La figure du dieu Hermès dans l’Hymne Homérique à Hermès

Le projet de ce deuxième semestre a eu pour but d’étudier la figure du dieu Hermès dans l’Hymne Homérique à Hermès et plus précisément de répondre à la problématique: comment le poète montre-t-il à travers l’Hymne Homérique à Hermès la légitimité, la détermination et la puissance du dieu Hermès ? Ce projet est directement lié à mon sujet de mémoire de recherche. 

 

La première difficulté que j’ai pu rencontrer a été de définir le corpus sur lequel j’allais réaliser mon projet numérique. En effet, le corpus de mon mémoire a évolué à cause de mon plan qui n’était pas cohérent. Mon sujet qui comportait au départ les Odes d’Horace et l’Hymne Homérique à Hermès s’est réduit en cours de route. J’ai dû ainsi changer plusieurs fois mon projet, ce qui a retardé plusieurs fois son démarrage. De la même manière, j’ai dû changer mon axe de lecture en étudiant la figure d’Hermès en générale et non les trois confrontations verbales d’Hermès seulement.

J’ai commencé par collecter les données de mon corpus à l’aide du site Perseus Digital Library. J’ai aussi récupéré des listes de mots positifs et négatifs sur deux projets GitHub publics. J’ai également créé un projet GitHub pour partager tous les fichiers liés à mon projet (données, scripts R et site web).

Grâce à Voyant Tools, j’ai pu analyser les différentes fréquences des termes les plus importants du corpus et caractériser ainsi plus la figure du dieu Hermès et sa divinité. La divinité d’Hermès passe notamment par l’obtention de ses timai et l’origine divine avec ses deux parents immortels. Hermès est le dernier né des dieux et doit obtenir sa place parmi les Olympiens. L’obtention des timai est rendue possible grâce à la querelle avec Apollon et le vol des bœufs.

 



J’ai créé des scripts R pour montrer la dualité du dieu Hermès qui est à la fois une figure bienveillante et malveillante. J’ai tout d’abord lemmatiser mon corpus avec Deucalion. À partir du résultat obtenu et de mon corpus, j’ai effectué différents traitements algorithmiques afin d’obtenir le nombre d’occurrences de chaque mot négatif et positif du corpus. J’ai conclu mon analyse en dessinant des graphiques sur les mots négatifs et positifs les plus présents.

 



Enfin, j’ai décidé d’exposer les résultats du projet sur un site web que j’ai créé en utilisant les langages HTML et CSS. Le projet étant stocké sur GitHub, j’ai pu utiliser Github Pages pour le déployer en ligne, ce qui permet de le consulter facilement en utilisant un URL.


Liens importants de mon projet:
GitHub: https://github.com/marinettevolte/projet-hn4
Site web : https://marinettevolte.github.io/projet-hn4/hn4/src/web/index.html

Les parties chantées dans les Troyennes d’Euripide et de Sénèque

Les Troyennes est une pièce écrite par Euripide et représentée aux grandes Dionysies en 415 avant Jésus – Christ. Les Troyennes est le dernier livre d’une trilogie composée par Alexandros qui explique les origines de la guerre de Troie et par Palamède qui raconte le siège de la ville. Dans les Troyennes, la ville de Troie a déjà été prise par les Grecs et les Troyennes deviennent les captives des hommes grecs. Hécube et Andromaque sont les deux personnages centraux de cette pièce. Andromaque doit sacrifier son fils Astyanax. En effet, il est le dernier survivant de la race troyenne et les grecs souhaitent sa mort. Hécube doit elle partager sa couche avec Ulysse. 

Les Troyennes est une pièce écrite par Sénèque vers 43 après Jésus-Christ. Cette pièce est postérieure à celle d’Euripide et Sénèque s’est inspiré de la pièce d’Euripide pour écrire Les Troyennes. L’intrigue est la même que celle d’Euripide. Les deux personnages principaux sont aussi Andromaque et Hécube. Nous allons ici nous concentrer sur le personnage d’Hécube car elle est le personnage qui chante le plus à la fois chez Sénèque et Euripide.

L’hypothèse est la suivante : le chant d’Hécube et des troyennes est le fruit d’une douleur plaintive, nostalgique de Troie et collective. Dans un premier temps, nous nous concentrerons sur la pièce d’Euripide. Dans un second temps, nous étudierons la pièce de Sénèque. Le logiciel que nous utiliserons principalement sera Voyant Tools.

I. Les paroles chantées chez Euripide sont le fruit d’une douleur plaintive, nostalgique de Troie et collective

I.1. Structure de la pièce et des paroles chantées

La structure de la pièce est celle-ci. Cette structure est disponible sur Wikipédia:

Lieu du drame : dans le camp grec, devant Troie. Plusieurs tentes au fond de la scène.

  • Prologue : Poséidon ouvre le drame en évoquant la naissance de Troie et la prise de la ville par les Grecs grâce au stratagème du cheval de Troie. Il rappelle les horreurs perpétrées au sein du camp troyen : la mort de Priam, le sort tragique des Troyennes destinées à finir esclaves, le meurtre de Polyxène (fille d’Hécube) sur la tombe d’Achille, les futures noces sacrilèges de Cassandre, prêtresse consacrée d’Apollon, avec Agamemnon (chef grec). Athéna entre en scène et propose à Poséidon une alliance destinée à châtier les Grecs en punition de leurs impiétés commises lors de la prise de Troie. Lamentations et chant tragique d’Hécube.
  • Chant d’entrée du chœur (ou parodos) : dialogue parlé et lyrique entre Hécube et chœur. Appréhension de toutes.

Premier épisode : Talthybios vient révéler aux Troyennes le nom de leurs nouveaux maîtres respectifs : Cassandre est destinée à devenir la nouvelle épouse d’Agamemnon ; Andromaque devra se soumettre à Néoptolème, fils d’Achille, tandis que le sort d’Hécube échoit à Ulysse, son pire ennemi. La mort de Polyxène n’est pour l’instant dévoilée qu’en partie. Cassandre surgit sur scène en dansant, parée de ses insignes de prêtresse : sous l’emprise d’un soudain délire propre aux Ménades, elle entonne un chant à la gloire de ses pseudo-noces royales, puis prophétise la ruine prochaine de la maison de son futur époux. Elle met ensuite Ilion à l’honneur en comparant les situations achéenne et troyenne durant la guerre. Après quelques ultimes prédictions sur le sort de sa mère et les malheurs que traversera Ulysse sur le chemin qui relie Troie à Ithaque (cf. les événements de l’Odyssée), elle est emmenée par Talthybios vers le navire de son nouveau maître. Hécube clôt ce premier épisode en retraçant dans les larmes son bonheur passé et ses malheurs présents.

  • Premier chant du chœur (ou premier stasimon) : ode dédiée à Troie à travers l’évocation de la prise de la ville.
  • Deuxième épisode : c’est au tour d’Andromaque d’entrer en scène, accompagné de son jeune fils Astyanax. Le bouclier d’Hector est à leurs côtés. La jeune mère entonne un chant stichomythique plaintif avec Hécube avant de lui dévoiler l’égorgement de Polyxène offert au défunt Achille ; cette révélation entraîne une discussion sur la misère et le désespoir humain. Survient Talthybios, honteux du nouvel ordre à accomplir : le jeune Astyanax, dernier survivant mâle de la race troyenne, doit périr, jeté du haut des tours de la ville. Adieux larmoyants et dénonciation virulente des cruautés grecques par la mère précèdent le départ du garçon.
  • Deuxième chant du chœur (ou deuxième stasimon) : chant onirique dédié à Troie dévastée.
  • Troisième épisode : un épisode qui met en scène la confrontation d’Hécube avec les deux principaux protagonistes de la guerre (au dire des personnages) : le piètre Ménélas, qui affirme son intention de tuer sa femme – la cause de tous les malheurs passés et présents – dès son retour en Grèce, et la hautaine Hélène qui va tenter de défendre sa cause. Un long agôn dont Ménélas se fait juge oppose donc l’épouse adultère à la vieille reine qui demande la réplique. Le débat s’achève sur la victoire morale d’Hécube ; un succès dont le caractère éphémère ne fait cependant aucun doute.
  • Troisième chant du chœur (ou troisième stasimon) : chant de regret et d’adieu à Ilion.
  • Exodos (ou scène finale) : le corps déchiqueté d’Astyanax est amené auprès d’Hécube : forcée de suivre Néoptolème qui voulait lever les voiles, Andromaque a laissé le soin à la vieille reine de s’occuper de la sépulture de son jeune fils. Le drame se clôt sur l’incendie final de Troie commandé par le héraut grec, auquel répondent les lamentations des dernières Troyennes contraintes de suivre leurs nouveaux maîtres.

 

Nous allons maintenant analyser les parties chantées des Troyennes d’Euripide. J’ai répertorié toutes les parties chantées dans la pièce en indiquant à chaque fois l’auteur du chant, le nombre de vers chantés et le thème du chant.

Parties chantées :

  1. Hécube : des vers 123 à 152 (30 vers). Chante la douleur de la perte, aussi la douleur de la perte de Priam.
  2. Hécube : des vers 170 à 175 (6 vers). Perte de Troie avec le rythme binaire.
  3. Hécube : des vers 190 à 196 (7 vers). Dissertation sur le lieu de l’exil.
  4. Le chœur : des vers 197 à 229 (33 vers). Dissertation sur le lieu de l’exil.
  5. Hécube : 238, 239, 242, 243, 244, 245, 247, 248, 250, 251, 253, 254, 256, 257, 260, 265, 266, 267, 269, 271, 272, 275 à 278, 280 à 291 (37 vers). Désignation des captives et désignation de leur nouvelle terre, lamentation extrême avec gémissements et déchirement des vêtements.
  6. Cassandre : 308 à 340 (33 vers). Accepte son sort, thème de l’hyménée, invocation des dieux.
  7. Le chœur : 511 à 567 (57 vers) Fête à Troie, nostalgie et souvenirs du passé avec les enfants heureux
  8. Dialogue entre Andromaque et Hécube : 577 à 606 (30 vers). Lamentations qui se complètent et s’ajoutent, elles s’accumulent , courroux des dieux et pleurs de la patrie.
  9. Le chœur : 799 à 858 (60 vers). Courroux des dieux, invocation à Jupiter.
  10. Le chœur : 1060 à 1115 (56 vers). Courroux des dieux, invocation à Jupiter.
  11. Dialogue entre Hécube et le chœur : 1288 à 1332 (45 vers) (25 vers Hécube et 20 vers le chœur). Troie sous les flammes, lamentations de la patrie et de Priam rapidement.

Nous avons ainsi 394 vers chantés sur 1332 soit environ 29,6%, cela correspond à une part non négligeable de la pièce. Il est intéressant de constater qu’Hécube chante son désespoir à de nombreuses reprises dans cette pièce. Elle chante au début de la pièce, au milieu et à la fin. Elle est le personnage auquel il faut s’intéresser dans le chant de cette pièce. On remarque même qu’elle est le personnage qui chante le plus. Hormis elle, seules Cassandre et Andromaque ont des parties chantées. Elles sont toutes des captives troyennes qui vont avoir pour maître un homme grec. Le chant d’Euripide est un chant de deuil.

Python : 

Pour le texte d’Euripide, j’ai utilisé le langage Python pour recalculer les statistiques que j’ai citées ci-dessus. J’ai utilisé l’éditeur de code Atom.

Dans mon programme, j’ai commencé par stocker dans 4 tableaux les numéros des lignes où chante chacun des personnages. À l’aide de ces tableaux, j’ai calculé le nombre total de vers chantés en additionnant les tailles des tableaux avec la fonction len(nom_du_tableau) qui prend en paramètre le nombre du tableau. On retrouve bien que le nombre de vers chantés est égal à 394. J’ai ensuite calculé les taux de vers chantés par chaque personnage par rapport au nombre de vers total d’Euripide. Puis pour les 2 personnages les plus présents (Le chœur et Hécube), j’ai calculé leur taux de chant par rapport au nombre de vers chantés uniquement.

Enfin, j’ai effectué deux boucles “pour (for)” contenant des conditions imbriquées pour calculer le nombre de vers qui ne sont pas chantés. Pour cela, j’ai parcouru l’ensemble des numéros des lignes d’Euripide (de 1 à 1 332) avec la fonction range(start, stop, step). Puis j’ai incrémenter un compteur lorsque ce numéro de ligne n’est présent dans aucun des tableaux contenant les vers chantés. La seconde boucle “pour” permet de calculer le nombre de fois où Hécube chante deux vers à la suite uniquement.

Les résultats sont affichés dans le terminal grâce à la fonction “print()” qui permet d’afficher des chaînes de caractères pouvant contenir des variables. Voici les résultats affichés par l’algorithme :

I.2. Analyse avec Voyant Tools du corpus en entier

Sur Voyant Tools, quand on analyse l’ensemble du corpus d’Euripide, on s’aperçoit que εκαβη (Hécube) est présente 85 fois et χορος (le chœur) 48 fois.  Cela montre à nouveau l’importance des parties chantées dans la pièce. En effet, on a vu précédemment qu’Hécube a de nombreuses parties chantées. On a également l’interjection malheureuse αιαι qui est présente 16 fois. Cette interjection est typique du chant tragique et trahit le désespoir. Voici le cirrus :

 

I.3. Analyse avec Voyant Tools du corpus chanté

Nous allons maintenant regarder avec Voyant Tools la partie chantée uniquement. Les chants sont des chants de triomphe mais aussi et principalement des chants funèbres. On a les trois chants : péans, thrène et les lamentations qui sont cités. J’ai sélectionné les parties chantées dans le dossier xml en me référant aux numéros de vers que j’ai cités précédemment en utilisant une requête XPath dans Atom. Sans surprise, nous constatons que le mot le plus présent dans le corpus chanté est εκαβη (Hécube) qui est répété 49 fois. Cela montre encore une fois l’importance de ce personnage dans les chants de la pièce. Le deuxième mot le plus représenté est χορος (choeur) qui est cité 28 fois. Il est étonnant de voir que le nom d’Hécube est beaucoup plus présent que le nom du chœur alors qu’Hécube chante 30, 5 % des vers chantés et le chœur 50, 4 % des vers chantés. Cela peut s’expliquer par le fait qu’Hécube chante un nombre de vers plus petits mais à de nombreuses reprises. Elle est également citée par le chœur. Le nom de Troie est également omniprésent dans le corpus chanté sous différents homonymes : ιλιον, τροια et τροιας qui sont tous les trois présents 5 fois. Troie est ainsi présente sous ses différentes formes dans le corpus chanté. Associés à Troie, nous avons les termes logiques : φρυγων (qui brûle),  πολιν (la cité) et πυρος (le feu). En effet, Troie est enflammée et brûlée à la fin de la pièce. Le premier terme est répété 5 fois tandis que les deux derniers termes sont répétés 4 fois. L’interjection φευ répétée 5 fois montre la douleur plaintive et pathétique du chant. Le courroux des dieux est également présent avec les termes διος et θεων répétés 4 fois. Voici le cirrus du corpus chanté : 

 

II. Les paroles chantées chez Sénèque sont le fruit d’une douleur plaintive, nostalgique de Troie et collective

II.1. Structure de la pièce et des paroles chantées

Comme pour Euripide, nous allons dans un premier temps nous concentrer sur la structure de la pièce. Cette structure est également disponible sur wikipédia même si nous avons ajouté dans les parties chantées le nombre de vers chantés, l’auteur du chant et le thème du chant :  

  • Acte I : vv. 1-163
  • Acte II : vv. 164-409
  • Acte III : vv. 410-861
  • Acte IV : vv. 862-1056
  • Acte V : vv. 1057-1180

 

  • Prologue parlé : vv. 1-66 (Hécube)
  • Chant du chœur I : vv. 67-163 (Hécube, Chœur) (97 vers ). Chant de lamentation au sujet d’Hector.
  • Épisode I parlé : vv. 164-203 (Talthybius, Chœur), 204-371 (Pyrrhus, Agamemnon, Calchas) 
  • Chant du chœur II : vv. 372-409 (38 vers ).  Lamentation sur le sort des vivants.
  • Épisode II parlé : vv. 410-736 (Andromaque, Vieillard, Ulysse), 737-814 (Ulysse, Andromaque, Astyanax)
  • Chant du chœur III : vv. 815-861 (47 vers ). Dissertation sur le lieu de l’exil.
    Épisode III parlé : vv. 862-1009 (Hélène, Andromaque, Hécube, Polyxène)
  • Chant du chœur IV : vv. 1010-1056 (48 vers ). Troie n’est plus. Recours aux mythes.
  • Épisode IV parlé : vv. 1057-1180 (Messager, Hécube, Andromaque)

Pour les Troyennes de Sénèque, on peut ainsi observer une parfaite alternance entre les épisodes chantés et parlés. Cependant, les épisodes chantés restent minoritaires, ils représentent 229 vers sur 1180 vers soit environ 19 % des vers. Seuls Hécube et le chœur chantent. La partie chantée chez Sénèque est donc moins importante. Hécube est aussi celle qui chante le plus chez Sénèque. Chez Sénèque, le chant est utilisé pour pleurer les hommes perdus, tout d’abord pour pleurer le fils Hector et ensuite le mari Priam. Même si les hommes ne chantent pas, ils sont le sujet principal de ces parties chantées car ils sont le sujet de lamentation des femmes. Hécube chante à peu près 48 vers sur 229. En tout, elle chante environ 20 % des vers chantés. Le chœur chante ainsi environ 80 % des chants. Cela montre que la douleur est plus collective chez Sénèque que chez Euripide.

L’air et l’environnement menaçant contribuent au deuil d’Hécube et des femmes troyennes. Tout d’abord, Hécube et le chœur chantent et ensuite le chœur chante tout seul, on passe d’un deuil et d’une lamentation individuelles à un deuil et une lamentation collectives. On a également la question du sort le plus malheureux, les femmes qui sont captives auraient un sort plus malheureux que les morts, en plus elles pleurent les vivants. Elles font face à un véritable deuil perpétuel. De nombreux gémissements et déchirements des vêtements sont présents.  On assiste dans les parties chantées à la destruction de la cité enfumée, ombragée qu’on ne voit plus au loin. Troie n’est plus. Euripide a recours aux mythes dans la dernière partie avec notamment le déluge qui est associé à Troie.

II.2. Analyse avec Voyant Tools du corpus en entier

Sur Voyant Tools, quand on prend comme corpus le texte en entier, on peut voir que c’est le nom d’Hector qui se démarque, il est présent 18 fois. Les figures masculines se démarquent avec Achille, Hector et Priam. Les hommes ne chantent pas mais les chants sont à propos de la perte de ces hommes. Il est donc cohérent de constater ceci. Le premier chant entre Hécube et le chœur est un véritable chant de lamentation et on insiste beaucoup sur le déchirement du vêtement. Hector est le sujet de ce premier chant de plainte. Chez Euripide, le déchirement du vêtement est également présent mais beaucoup moins. Les pleurs et les douleurs de la ville et des personnes perdues sont présents autant chez Euripide et Sénèque. Cependant, chez Sénèque la peine de la patrie perdue est plus exacerbée et mise en valeur. L’abandon de la patrie est plus marqué dans les parties chantées chez Sénèque que chez Euripide. En effet, troia est présente 18 fois dans l’ensemble du corpus soit autant qu’Hector. Voici le cirrus:

 

II.3. Analyse avec Voyant Tools du corpus chanté

Nous allons maintenant regarder avec Voyant Tools la partie chantée uniquement. Comme pour Euripide, j’ai sélectionné les parties chantées dans le dossier “.xml” en me référant aux numéros de vers que j’ai cités précédemment en utilisant une requête XPath dans Atom. Sans surprise encore une fois, le chant des Troyennes de Sénèque est un chant de douleur et d’affliction. En effet, nous pouvons voir que les termes planctus (action de se frapper la poitrine), manus (main), fletus (larme), mors (mort), dolor (douleur), crinem (chevelure), fatum et fata (destin) sont présents et répétés entre 2 et 5 fois. Ce chant représente la douleur face à la perte de l’être aimé, le courroux des dieux et le deuil public à travers les gémissements, le déchirement des vêtements et la chevelure détachée. Le paysage menaçant contribuant à la douleur plaintive est présent avec les termes mare, maris (la mer) et terris (terre) qui sont tous les 3 répétés 3 fois. La perte de Troie est également un thème important du corpus chanté car il est cité dedans 7 fois sous deux formes différentes. Il est étonnant de voir les termes felix (heureux) et latus (content). Cependant, ces termes renvoient à Priam qui contrairement aux vivants est heureux dans le séjour des Mânes.

 

À travers toutes ces analyses, nous pouvons voir que trois points majeurs se dégagent pour les parties chantées d’Euripide et de Sénèque. Le chant est celui d’une douleur plaintive, de l’exil et d’une douleur collective. Hécube est la principale auteure de ce chant malheureux. La douleur d’Hécube devient universelle. Cependant, nous avons rencontré quelques limites. La numérotation des vers n’est pas toujours claire notamment si on se réfère à la fois à la traduction et au texte grec et suivant les éditions, les vers ne sont pas toujours les mêmes. Ainsi, la sélection des vers chantés dans le fichier xml n’est pas très précise.

Socrate vous souhaite un joyeux noël

GORGIAS et SOCRATE discutent sur les traditions et les fêtes de noël. GORGIAS soutient que les fêtes de noël rendent nos âmes heureuses. Au contraire, SOCRATE soutient que les fêtes de noël, par bien des aspects, appauvrissent nos âmes.

GORGIAS

Ce sont les plus grandes de toutes les fêtes, Socrate, les plus joyeuses, et les meilleures. La musique est au rendez-vous, on y mange un véritable festin et les décorations de noël remplissent les âmes de joie.

SOCRATE

Ainsi tu dis que les décorations de noël et les repas de noël remplissent les âmes de joie, Gorgias ?

GORGIAS

Oui.

SOCRATE

Il n’en est rien.

GORGIAS

Pourquoi, ô Socrate ?

SOCRATE

Je vais essayer d’expliquer ce que sont à mes yeux les fêtes de noël. La cuisine est une routine, un empirisme et une flatterie. Les décorations de noël et les beaux habits que nous revêtons pour cette occasion sont une énorme tromperie.

GORGIAS

Par Zeus, Socrate, je ne comprends pas ton langage.

SOCRATE

Je n’en suis pas surpris; car je ne me suis pas encore expliqué clairement. En effet, les repas, les beaux costumes et les décorations de noël remplissent les corps de joie et non les âmes. Ils flattent les convives en leur faisant éprouver de l’agrément et du plaisir mais ils ne visent pas leur bien. Ne crois-tu pas que beaucoup de gens qui paraissent avoir le corps en bon état ont en réalité une mauvaise santé ?

GORGIAS

Si.

SOCRATE

La cuisine se glisse sous la médecine et feint de connaître les aliments les plus salutaires au corps. La plupart des aliments de noël sont des aliments trompeurs et mauvais pour notre santé. Le foie gras, principalement mangé à noël, a un goût délicieux mais il a un effet catastrophique sur notre santé. En effet, il contient beaucoup d’acides gras saturés. Or les acides gras saturés sont un facteur reconnu d’apparition de maladies cardiovasculaires.

GORGIAS

C’est vrai ce que tu dis Socrate.

SOCRATE

Le foie gras est loin d’être le seul mets de noël nocif pour notre santé, Gorgias. Nous accumulons les plaisirs et nous nous gavons. Nous consommons énormément bien au-delà de la mesure. Noël est pour nous l’occasion de nous laisser aller à tous nos plaisirs sans la moindre modération. Nous offrons et recevons de nombreux cadeaux inutiles. Le sucre est un aliment phare des mets de noël. Or, le sucre est un danger pour notre santé. Il favorise le diabète et augmente le taux de triglycérides et de cholestérol. Il affaiblit également nos défenses immunitaires. Le sucre entraîne un vieillissement des cellules de notre peau.

GORGIAS

Tout ce que tu dis est juste Socrate.

SOCRATE

Pour Noël, nous revêtons nos plus beaux habits et nos plus beaux bijoux. Nous nous maquillons et nous parfumons. Nous faisons nos plus belles coiffure. Or, la toilette est une chose malfaisante, décevante, basse et indigne d’un homme libre. Elle séduit les hommes par les formes, les couleurs, les parfums, le maquillage et les vêtements. Ainsi, en recherchant une beauté étrangère, on néglige la beauté naturelle que donne la gymnastique. Ce que la toilette est à la gymnastique la cuisine l’est à la médecine. Les corps apprécient les plaisirs tandis que les âmes commandent les corps et distinguent la cuisine de la médecine et la toilette de la gymnastique.

GORGIAS

C’est juste.

SOCRATE

Il en va de même pour les décorations de noël, Gorgias. Au lieu de ranger et de bien tenir sa maison, on la décore avec les plus belles décorations pour masquer ses défauts. Faire ce qui vous plaît, quand on est dénué de bon sens, tu avoues toi-même que c’est un mal n’est-ce pas ?

GORGIAS

Oui.

SOCRATE

Penses-tu que les hommes veulent ce qu’ils font ou ce en vue de quoi ils font ?

GORGIAS

Il est évident qu’ils veulent ce en vue de quoi ils font.

SOCRATE

Il semble alors évident qu’ils perdent leur but en vue lorsqu’ils festoient en grande quantité pendant les fêtes de noël. Ils pensent à leur plaisir imminent et non à leur santé. Ainsi, les fêtes de noël procurent des plaisirs aux corps tandis qu’elles abaissent l’âme.

La loi du plus fort est toujours la meilleure

POLOS

De nombreux exemples permettent de te démontrer que les gens injustes sont heureux Socrate.

SOCRATE

De quels exemples parles-tu ?

POLOS

Tu vois bien sans doute Napoléon Bonaparte, premier empereur français ?

SOCRATE

Si je ne le vois pas, j’en ai du moins entendu parler.

POLOS

Napoléon Bonaparte te paraît-il heureux ou malheureux ?

SOCRATE

Je n’en sais rien, Polos : je ne me suis pas encore rencontré avec lui. Je ne sais pas où il en est sur le rapport de l’instruction et de la justice.

POLOS

Un homme ne peut-il être heureux s’il est injuste ?

SOCRATE

Oui, Polos. Je prétends que quiconque est honnête est heureux et quiconque est injuste et méchant est malheureux.

POLOS

Alors Napoléon Bonaparte est malheureux ?

SOCRATE

Oui, mon ami s’il est injuste.

POLOS

Et comment ne serait-il pas injuste ? Il n’avait aucun droit au trône qu’il occupait. Le coup d’état du 18 brumaire est un tournant majeur de l’histoire française. Un nouveau régime se met en place, le consulat, et bien qu’illégitime au trône, Napoléon Bonaparte est nommé premier consul. La condition de Napoléon Bonaparte n’est-elle pas plus envieuse que celle de la plupart des hommes, Socrate ?

SOCRATE

Non, Polos, puisqu’il a commis cette grande injustice dont tu viens de parler.

POLOS

Je vais te convaincre avec un autre exemple, Socrate. Tu connais sans doute la fable de Jean de La Fontaine intitulée Le loup et l’agneau ?

SOCRATE

Je la connais, Polos.

POLOS

Crois- tu qu’il est préférable d’être l’agneau mangé par le loup ou le loup lui-même ? Jean De la Fontaine ne dit-il pas que la loi du plus fort est toujours la meilleure ? Le loup étant le plus fort et le plus injuste est le gagnant de l’histoire. L’agneau, même si celui-ci se défend à l’aide d’arguments rationnels et justes est le perdant de l’histoire puisqu’il se fait mangé.

SOCRATE

Il est préférable d’être l’agneau, Polos. Pour toi, vaut-il mieux commettre la justice ou la subir ?

POLOS

Il vaut mieux la commettre, Socrate.

SOCRATE

Mais quel est le plus laid ? Est-ce de la commettre ou de la subir ?

POLOS

Il est plus laid de la commettre.

SOCRATE

C’est donc par conséquent un plus grand mal puisque c’est plus laid. Ainsi, l’homme est plus malheureux en commettant l’injustice qu’en la subissant. Il vaut mieux être l’agneau.

Procédure

Comme vous l’aurez sûrement compris, je me suis inspirée du dialogue platonicien du Gorgias. À l’aide de Voyant tools, j’obtiens ce cirrus :

Évidemment, les prénoms des différents interlocuteurs sont majoritairement présents dans ce corpus : σωκρατης, καλλικλης, πωλος et γοργιας . On a également de nombreuses particules et conjonctions. Ainsi, Και est le terme le plus employé dans ce corpus. Au niveau des verbes, le verbe ειναι est le verbe le plus employé. Ce n’est pas étonnant car Socrate est toujours à la recherche de la vérité. Le verbe δοκει à la troisième personne du singulier est utilisé 92 fois dans tout le corpus. En effet, les verbes de perception sont majoritaires dans les dialogues philosophiques de Platon. Juste après δοκει vient le verbe λεγεις à la deuxième personne du singulier. En effet, nous avons un dialogue où Socrate reprend sans cesse les dires de ses interlocuteurs. Il est évident que l’adjectif αγαθος est l’adjectif le plus utilisé puisque le thème principal est celui de la justice. Les mots du vocabulaire de la justice sont omniprésents comme le terme δικαιον. A une trentaine de reprises environ, nous retrouvons les mots πολει et ανθρωπων. La ψυχης et τεχνην sont présents environ huit fois dans le texte.

J’ai alors décidé d’illustrer le célèbre passage où Socrate compare la cuisine et la toilette à la rhétorique avec les fêtes de noël. C’est un thème actuel et on ne célébrait pas noël à l’époque de Socrate. La cuisine et la toilette ont une place centrale dans les fêtes de noël. J’ai également repris le dialogue où Polos et Socrate débattent sur la notion de justice. J’ai changé les exemples où Polos essaye de démontrer que l’homme le plus fort et le plus injuste est heureux par des exemples plus contemporains.

Trois syntagmes ont retenu mon intention : εστιν ου γαρ, άληθῆ λέγεις σωκρατες et κατὰ τὸν σὸν λόγον. J’ai essayé de toutes les utilisées pour l’écriture de mon pastiche savant.

Voyant tools est un outil très intéressant pour relever les occurrences des mots et les expressions pertinentes et significatives au sein d’un corpus. C’est un outil très utile pour imiter le style d’un auteur.

PHI Classical Latin Texts

Qu’est-ce que PHI Classical Latin Texts?

Phi Classical Latin Texts est une bibliothèque numérique créee par le Packard Humanities Institute, une association à but non lucratif. Cet institut a été crée en 1987 et travaille dans les domaines de l’archéologie, de la musique et des archives historiques. Cette bibliothèque numérique répertorie tous les textes latins écrits avant le IIème siècle après Jésus-Christ et quelques textes latins de l’antiquité tardive. Ces textes sont libres de droit.

Comment cela fonctionne-t-il ?

Tout d’abord, il faut accepter une licence ” fair use ” qui garantit un usage privé de ce site. Dans la section authors, on a la liste de tous les auteurs classés par ordre alphabétique. On peut également rechercher un auteur en tapant son nom latin dans la barre de recherche. Lorsqu’on clique sur le nom d’un auteur, on a accès à tous les textes de cet auteur. On choisit alors le titre du texte qu’on souhaite examiner et on a accès au texte latin complet. On peut également connaître l’édition du texte en passant la souris sur le titre du texte. La section word search permet de trouver tous les textes qui contiennent le mot recherché mais aussi les mots qui contiennent ce mot. Par exemple, si on cherche le mot arma, le site va également chercher les mots ” armarium ” et ” pharmacopolam “.

 

Par ailleurs, en cliquant sur les petites barres bleues, il est possible de visualiser des statistiques sur la fréquence du mot recherché chez les différents auteurs.

 

 

La section concordance permet également de rechercher des mots mais les résultats son présentés de manière différente.

 

 

Quel est le format des textes ?

Les textes latins peuvent être affichés en unicode ou en betacode.

Ergonomie et esthétique de la plateforme

L’esthétique est simple et classique. Les noms d’auteurs sont écrits en bleu, les textes en noir et le mot recherché en rouge.  Le site est écrit uniquement en anglais.

Conclusion

Ce site est utile pour réaliser des études comparatives entre les textes en faisant des statistiques sur les occurrences des mots. Il permet également de trouver les passages précis d’un texte en cherchant plusieurs mots dans la barre de recherche. Cependant, ce site est écrit uniquement en anglais et il ne contient pas beaucoup de textes latins de l’antiquité tardive.

Mari.net

Chouette d'Athènes Petite Statue – grec ancien Art Cycladique – Déesse  Athéna Symbole : Amazon.fr: Cuisine et Maison

Marinette est mon prénom
Volte est mon nom
Marinette rime avec chouette
Petite, libre et aventureuse, je suis comme cette statuette

J'aime Corinthe et l'Attique
Je vais maintenant vous parler des humanités numériques

J'espère découvrir de nouveaux outils et de nouvelles méthodes
Pour pouvoir éditer de la meilleure façon possible une ode
J'espère approfondir mes connaissances en informatique
Pour pouvoir sublimer les lettres classiques

Les humanités numériques m'aideront pour mon mémoire
Elles seront mon plus fidèle et utile accessoire
Les mythes et le théâtre sont ma passion
Je vais maintenant vous livrer mes premières impressions

Les humanités numériques ouvrent de très nombreuses possibilités
Que je n'avais même pas soupçonnées
Le markdown est un langage puissant de balisage
Dont j'essaye encore de comprendre l'usage

Atom est un grand éditeur de texte
Qui est à la fois simple et complexe
Maintenant s'achève ce poème
Je verrai jusqu'où les humanités numériques me mènent
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