Nécessité et fatalité dans l’Hippolyte d’Euripide

La première lecture des deux œuvres a donné ma préférence à l’Hippolyte, car j’ai bien aimé le rythme des dialogues, les séquences scéniques, la progression de l’intrigue, et pour finir le texte m’a semblé dynamique. Ma première impression fut l’omniprésence des dieux, en effet avec Artémis incarnée comme premier protagoniste, Euripide donnait un ton très céleste à son écrit. J’ai donc voulu pour ce travail collaboratif rejoindre le groupe qui travaillait sur les thématiques des dieux et du destin. Je me suis donc intéressé, non frontalement mais de façon détournée, de la même manière que la volonté divine peut détourner un destin, à la nécessité et à la fatalité dans l’oeuvre d’Euripide.

L’hypothèse déductive ou bien Corpus-based émise est : que l’on trouve une surreprésentation des termes liés aux notions de nécessité et de fatalité, due à l’omniprésence du rapport divin/humain et de la scission immortel/mortel dans le contexte de la tragédie grecque. Hypothèse que j’ai voulu d’abord vérifier sur le texte où la question de nécessité et de fatalité semble être au cœur des débats, puis l’élargir un tant soit peu à la tragédie grecque.

J’ai commencé par effectuer une recherche, sur la fréquence des termes révélés par l’analyse de corpus et la méthode inductive Corpus-driven, à l’aide de l’outil informatique Voyant Tools . J’ai sélectionné ensuite ceux qui me paraissaient représentatifs de ces deux notions et qui semblaient essentiels dans l’expression tragique grecque. J’ai donc décidé de travailler avec les termes :

ἀνάγκη -ης, χρή et δεῖ pour la nécessité.

μοῖρα -ας et πότμος -oυ pour la fatalité.

Pour cela je me suis essentiellement servi de trois outils informatiques :

Thesaurus Linguae Grecae : base de données de l’ensemble des textes grecs depuis l’antiquité, la recherche par lemme ou par forme est très précise et complète.

Voyant Tools : environnement en ligne de lecture et d’analyse de textes numériques.

Hyperbase : plateforme de recherche, d’exploration documentaire, d’analyse de données textuelles en ligne.

Ἀνάγκη -ης, χρή et δεῖ  :

Ma première approche a été d’utiliser Voyant Tools afin d’avoir un aperçu global de la récurrence des termes employés. Une première sélection comportait cinq termes ἀνάγκη -ης, χρή, χρεών, χρῆν et δεῖ, j’ai finalement laissé de côté χρῆν et χρεών pour éviter la dispersion que ces termes peuvent avoir. La sélection s’est portée sur les formes et non sur les lemmes. (La notion de lemmatisation est une procédure qui permet de rapporter un mot avec ses marques de flexion (ex : la forme conjuguée d’un verbe) à sa forme de référence).

Termes les plus fréquents dans l’Hippolyte

Le premier constat est qu’aucun terme concernant ces notions n’apparaît dans les mots les plus utilisés. Δεῖ, le premier d’entre eux, se place en 30ème position avec 8 occurrences et χρή vient en 49ème position avec 7 occurrences, c’est à dire bien loin de ce qui était attendu.

Après cette première précision, j’ai recherché les tendances de ces termes dans l’Hippolyte. Il ressort que leur présence est assez équilibrée sur tous les segments de l’œuvre, avec un pic notable au début de la pièce et une plus grande fréquence vers la fin du premier tiers, moment où Phèdre s’entretient avec la nourrice à propos de son secret.

Fréquences relatives des termes dans l’ensemble de l’oeuvre

Frappé par le peu d’occurrences j’ai recherché leur place dans la tragédie.

Pour cela j’ai utilisé le TLG. La première surprise fut de constater, même si cela ne bouleverse pas l’analyse, des différences au niveau de la comptabilisation des occurrences entre les deux bases de données, qui s’explique peut-être cela dit, par l’utilisation de sources différentes.

OccurrencesTLGVoyant Tools
χρή87
χρεών54
Tableau du nombre d’occurrences répertoriées par le TLG et VT

Cette constatation faite, j’ai donc cherché à savoir si cette disparité était due à un problème de source. Résultat : Voyant Tools ne prend pas en compte l’occurrence de χρή vers 641, ni le χρεών vers 110 qui existent bel et bien dans le texte donné à analyser, ce n’est donc pas un problème de source.

Face à ces résultats, j’ai interrogé le TLG  sur l’emploi de ces termes dans la période entre le VIIIème B.C et le IVème B.C :

ἀνάγκη, -ης :

Lemme du lexique philosophique (Aristote 2 161 occurrences, Platon 736), médical (Hippocrate 274) et historique (Xénophon 178).

Euripide vient en 12ème position avec 81 occurrences (65 dans ses tragédies), +4 par rapport au 77 attendues; rien d’exceptionnel.

On note aussi 268 représentations du lemme dans les scholies euripidiennes, 268 dont 23 (sans les scholies générales ref. TLG : 5023 001,003) concernant l’Hippolyte. Pour l’Hippolyte le TLG nous donne 4 occurrences :

LocuteurVersInterlocuteur
Τροφός207Φαίδρα
Χορός282Τροφός
Ἱππόλυτος634Τροφός
Ἱππόλυτος990Τροφός

4 occurrences dans l’Hippolyte, 8443 mots, 65 occurrences sur l’ensemble des tragédies.

Calcul du nombre d’occurrences attendues : 3.6

Ecart réduit : 0.225

Cette très légère surreprésentation n’est pas du tout significative (pour être significative l’écart réduit doit être >2).

Les cooccurrences de ἀναγκή, -ης dans l’Hippolyte :         Substantifs                               Verbes/formes verbales

v. 207                   βροτοῖσιν / mortel                      μοχθίζω / souffrir

v. 282                                                                  προσφέρω / employer

v. 990                   ξυμφορᾶς / malheur        ἀφικνέομαι / arriver, en venir à

v. 634                                                                    ἔχω / avoir

Si on retrouve dans ces cooccurrences des termes du lexique tragique (malheur et souffrir), elles restent en minorité.

χρή :

Lemme du lexique médical (Hippocrate et corpus hippocratique 1.077), philosophique (Platon 675), tragique (Euripide avec 596 occurrences) et historique (Xénophon).

Distribution relative par auteur (Euripide 006, Sophocle 011)

Lemme surreprésenté chez Euripide avec 596 occurrences dont 219 dans ses tragédies complètes contre 68 chez Sophocle et 46 chez Eschyle. Les autres occurrences se trouvent dans les fragments, que l’on ne peut prendre en compte puisque le TLG regroupe plusieurs éditions de fragments.

Hyperbase confirme une fréquence relative bien plus importante du lemme χρή chez Euripide.

Fréquence relative du lemme χρή chez les trois tragédiens Eschyle // Euripide // Sophocle
χρήNombre d’Occurrences (ss fragments)Taille corpusΧρή attendusEcart-réduit
Euripide2191535511981.49
Eschyle464188154-1.09
Sophocle686286681-1.45
Total333258298333 
Tableau des occurrences de χρή chez les trois tragédiens

Aucun des trois tragédiens n’a utilisé de manière significative le lemme χρή.

Répartition lemmatique des 596 occurrences euripidiennes de χρή (TLG)

ἐχρῆνΧρεώνχρήχρῆιχρῆνχρῆναι
511652961821
Tableau des répartitions du lemme χρή

J’ai décidé de privilégier le nombre pour avoir un échantillon plus important, des 296 occurrences (avec fragments) il nous en reste, une fois ces derniers enlevés, 219.

Avec 8 occurrences dans l’Hippolyte, le lemme est sous représenté puisque 12 occurrences étaient attendues. Cette pièce fait partie, avec 3.65% de fréquence relative et un écart réduit de -1.16, de celles où le lemme est le moins fréquent et dont la représentativité est très basse, sachant que l’Ion est la pièce où l’écart réduit est le plus divergent (-1.86 et 3.2% de fréquence relative) et Rhésus la pièce où l’écart réduit est le plus significatif 3.16 (17 occurrences pour une FR de 7.76%). La moyenne des occurrences sur les 19 pièces est de 11.5 et la moyenne de fréquence relative est de 5.26%.

8 occurrences donc dans l’Hippolyte : la répartition des occurrences confirme aussi la courbe de Voyant Tools ou l’utilisation du terme est plus fréquent en début de pièce.

LocuteurVersInterlocuteur
Ἁφροδίτη41 
Θεράπων117 et 120Ἁφροδίτη
Φαίδρα345Τροφός
Τροφός467Φαίδρα
Χορός488Φαίδρα
Ἱππόλυτος641Τροφός
Ἅγγελος1261Θησεύς

De tous les personnages seuls Θησεύς et Ἄρτεμις n’emploient pas ce terme. La distribution hormis quand Aphrodite se parle à elle-même s’effectue entre mortels.

Cooccurrences de χρή dans l’Hippolyte :

Substantifs                                         verbes

v. 41            ἔρωτα / amour                                    πίπτω / tomber

v. 117          συγγνώμην / indulgence                        ἔχω / avoir

v. 120          θεούς, βροτῶν / dieux, mortels             εἶναι / être

v. 345                                                                   λέγω/ dire

v. 467          βίον, βροτούς / vie, mortels                 ἐκπονέω / chercher

v. 488          ὠσι / oreille                                       λέγω/ dire

v. 641          γυναῖκα / femme                                  φρονέω / penser

v. 1261                                                                Koμίζω / emporter, transporter

On retrouve plusieurs fois le verbe λέγω, mais aussi des verbes d’actions, des références au mortels, la corrélation entre le lexique tragique et les cooccurrences du lemme χρή est presque inexistante, car excepté « indulgence » (et encore) les autres termes sont assez loin de la sémantique dramatique.             

δεῖ :

Lemme du lexique philosophique (Aristote 2 672 occurrences, Platon 1 550), oratoire (Démosthène 927) et historique (Xénophon 803), grande présence dans les scholies euripidiennes 544 dont 91 (sans les scholies générales ref. TLG : 5023 001,003) concernent l’Hippolyte.

Fréquence assez haute du lemme chez Euripide puisque sur 187 attendus on en trouve 211. Dans l’Hippolyte Euripide l’utilise 8 fois.

LocuteurVersInterlocuteur
Ἁφροδίτη20 et 23 
Θεράπων105Ἱππόλυτος
Τροφός491 et 513Φαίδρα
Φαίδρα688Τροφός
Ἱππόλυτος1008 et 1062Θησεύς

L’occurrence au V. 105 « Εὐδαιμονοίης νοῦν ἔχων ὅσον σε δεῖ» ( il faut rendre aux dieux les honneurs qui leur sont dus – est l’une de celles sur laquelle nous avons formulé notre hypothèse (une surreprésentation des termes liés aux notions de nécessité et de fatalité, due à l’omniprésence du rapport divin/humain et de la scission immortel/mortel dans le contexte de la tragédie grecque.

Cooccurrences de δεῖ dans l’Hippolyte :

Substantifs                                         verbes

v. 20            φθονῶ = τι / jalousie                         

v. 23            πόνου / peine        

v. 105          νοῦν / esprit, pensée                            ἔχω / avoir

v. 491          λόγος / parole, discours                      

v. 513          σημεῖον / signe, marque                      ποθέω / regretter, désirer

v. 688          λόγος / parole, discours                      

v. 1008        τρόπος / manière, mode, façon            δείκνυμι / montrer

v. 1062                                                           πείθω / persuader, convaincre

Ce troisième terme lié à la notion de nécessité confirme les résultats des deux précédents, en effet les cooccurrences sont proches de celles trouvées pour χρή le λόγος, le νοῦν, rien de caractéristique pour le lexique tragique et aucun rapport aux dieux ni aux mortels.

Μοῖρα, -ας, et πότμος, -ου  :

Après la nécessité vient la fatalité : les occurrences liées à la fatalité se trouvent plus dans le seconde partie et vers la fin de l’œuvre.

μοῖρα, -ας:

Pour la 2ème acception qui nous intéresse, on peut noter d’après les données du TLG, une grande utilisation du lemme chez Euripide avec 723 occurrences, mais on la trouve aussi dans de nombreux genres ; épique (Homère 849), rhétorique (Démosthène 798), historique (Xénophon 581), sophistique (Aristides Aelius 579) et plus tardivement la patristique (Origène 1.295).

Surreprésenté dans le corpus euripidien avec 723 utilisations.

Quelle surprise de trouver une telle fréquence de ce mot. Une recherche effectuée via -text search / simple / word index- nous a donné des résultats bien différents. En effet la réponse du TLG pour ce lemme inclut le lemme μοι, ce qui explique ce nombre assez surréaliste, soustraction des μοι faite, il reste alors 50 occurrences du lemme μοῖρα.

5 occurrences dans l’Hippolyte, 8443 mots, 48 occurrences sur l’ensemble des tragédies.

Calcul du nombre d’occurrences attendues : 2.6

Ecart réduit : 1.45

Cette surreprésentation n’est pas significative. Même si l’indice est plus élevé que pour les termes liés à la nécessité, la reitération du terme est bien loin d’avoir une pondération remarquable.

L’Hippolyte d’Euripide est la tragédie où le lemme μοῖρα est le plus employé et où l’écart réduit sans être significatif à la valeur la plus grande 1.45. Plusieurs tragédies d’Euripide n’ont aucune occurrence du lemme, c’est le cas pour Les Troyennes et Le Cyclope (Drame satirique). 

LocuteurVersInterlocuteurRéférence
Θησεύς δυοῖν δὲ μοίραιν θατέρᾳ πεπλήξεται· De ces deux fatalités l’une ou l’autre le frappera894ΧορόςΠοσειδῶν poséidon ἐκπεσὼν chassé, banni
Ἱππόλυτος ἔχει δὲ μοῖραν καὶ τόδ’· Et ce n’est pas sans raison988Θησεύςλόγον, discours
Χορός Εἴθε μοι εὐξαμένᾳ θεόθεν τάδε μοῖρα παράσχοι Que la divine destinée accorde à mes prières1111 παράσχοι, prières
Χορός οὐδ’ ἔστι μοίρας τοῦ χρεών τ’ ἀπαλλαγή Contre le destin et la nécessité, il n’est pas de refuge1256Θησεύς  συμφορὰ νέων κακῶν, un malheur de maux nouveaux
Ἄρτεμις ἔχει γὰρ μοῖραν ᾗ διεφθάρης. tu as une destinée qui te fait périr1436Ἱππόλυτοςδιεφθάρης, périr

Les références que reprend μοῖρα font partie du lexique tragique. Le terme de fatalité étant très connoté, il est difficile de passer outre ce sémantisme.

Cooccurrences de μοῖρα dans l’Hippolyte :

 Adjectif / adverbe / substantif             Verbes/formes verbales

v. 894                   δυοῖν / deux                              πλήσσω / frapper

v. 988                                                                   ἔχω / avoir

v. 1111                 θεόθεν / de la divinité                παρέχω / accorder

v. 1256                 ἀπαλλαγή / séparation               εἰμί / être

v. 1436                                                                 ἔχω / avoir

Occurrences du lemme μοῖρα, chez les trois tragédiens

  μοῖραNombre d’Occurrences (ss fragments)Taille corpusμοῖρα attendusEcart-réduit
Euripide4815355169-1.97
Eschyle3641881174.48
Sophocle236286626-0.60
Total107258298107 

Seul Eschyle fait un emploi abondant du terme, l’écart réduit de 4.48 nous montre que l’utilisation de μοῖρα dans son corpus ne peut être le fait du hasard.

πότμος, ου :

Lemme du lexique épique (Homère 35) et tragique (Euripide 32), (scholia in Euripidem 43).

Présence et surreprésentation du lemme chez les trois grands tragédiens grecs Eschyle, Sophocle, Euripide.

Distribution relative par auteur du lemme πότμος (Euripide 006, Sophocle 011, Eschyle 0085

Trois occurrences du lemme dans l’Hippolyte.

LocuteurVersInterlocuteur
Χορός  561 
Φαίδρα *669 
Χορός  1144 

*Pour le locuteur de cette tirade les différentes sources utilisées m’en ont donné trois différents, nous donnons notre préférence à celle du TLG :

Cooccurrences de πότμος dans l’Hippolyte

Adjectif / adverbe / Substantifs            Verbes/formes vbles

v. 561                             φόνιος  / de sang                       νυμφεύω / épouser

v. 669          γυνή / femme // κακοτυχής / malheureux

v. 1144                           δάκρυον / larme                        διαφέρω / porter

Nous retrouvons dans ces cooccurrences des termes du lexique tragique ; φόνιος, κακοτυχής, δάκρυον.

Conclusion 

J’ai été tout d’abord surpris par le petit nombre d’occurrences des termes Ἀνάγκη -ης, χρή car je m’attendais à plus une plus grande utilisation de la part du tragédien et dans les tragédies en général. Il n’y aucune insistance particulière au cours de la pièce sur ces lemmes, aucun personnage ne l’emploie à outrance bien au contraire.  On constate un équilibre de l’emploi de ce terme qui est utilisé par tous les personnages. La relation sémantique avec le lexique tragique n’est pas caractéristique, les notions tournent autour de verbes d’action, de sentiment, d’état, elles ne dénotent pas de catégories particulières.

On note toutefois que les nombreuses scholies impliquent des références implicites à ces notions. Quantitativement surreprésentés mais pas de manière significative on peut conclure que ces lemmes ne sont ni spécifiques ni même spécialement liés à la tragédie. Pour ce qui concerne μοῖρα, -ας, et πότμος, ου, leur lourde signification place le lemme de lui-même dans le lexique tragique, plusieurs cooccurrences se trouvent elles aussi dans ce champ sémantique, mais force est de constater que l’emploi de ces termes excepté le lemme μοῖρα chez Eschyle reste assez rare et non significatif pour aucun des trois auteurs. On peut conclure que ces termes, même s’ils bénéficient d’une résonance particulière, ne sont pas caractéristiques de la tragédie grecque.

Je termine sous l’égide de cette réplique du chœur : comme miroir aux idées reçues.

Χορός 56] … oὐδ’ ἔστι μοίρας τοῦ χρεών τ’ἀπαλλαγή.

Impossible de se soustraire au destin et à la nécessité. (Trad. E. Pessonneaux)

Le corps dans Phèdre de Sénèque et Hippolyte d’Euripide

Nota : sauf précision contraire, toutes les traductions en français citées ici sont d’Olivier Sers (pour Sénèque) et de Marie Delcourt-Curvers (pour Euripide).

Démarche / outils / lexique et lemmes identifiés

Afin de découvrir les pièces avec les outils numériques, nous avons choisi une approche corpus-driven, et pour cela, nous avons tout d’abord utilisé Voyant Tools qui permet d’identifier les formes les plus fréquentes du texte, notamment avec la visualisation très intuitive de la vue Cirrus.

À partir des textes mis à disposition par Zacharie, et une fois les stop-words correctement renseignés, voici les nuages de mots qui ressortaient pour chacune des pièces :

Phèdre de Sénèque au prisme de Voyant Tools
Phèdre de Sénèque au prisme de Voyant Tools

 

Hippolyte d'Euripide - Nuage de mots via Voyant Tools
Hippolyte d’Euripide – Nuage de mots via Voyant Tools

 

La présence de termes liés au corps nous est alors apparue significative dans les deux pièces.

En effet, parmi les formes les plus fréquentes, on retrouvait :

  • manu, ora, corporis, coma, uultus, pectus chez Sénèque
  • φρἠν, δέμας, πρόσωπον, οὖς chez Euripide

L’inconvénient toutefois de Voyant Tools est qu’il ne fait ressortir que les formes données dans le texte pour un mot, et ne permet donc pas une analyse des lemmes (le même mot pris sous toutes ses formes : décliné ou conjugué, etc.). Corpus (NVA singulier) et corpora (NVA pluriel) sont donc analysés comme distincts pour Voyant Tools alors qu’ils relèvent du même lemme. D’autre part, le relevé contextuel ne donne pas la référence du vers, ce qui rend difficile le travail de contextualisation. Nous avons donc complété les recherches avec d’autres outils.

Le site Hyperbase, mis à disposition par l’Université de Nice, a l’avantage d’offrir des bases de textes lemmatisés semi-automatiquement, avec le travail d’un linguiste pour valider les lemmes et éviter les ambigüités que certaines formes induisent. Il permet, en outre, d’établir des analyses de fréquences relatives sur des corpus variés, dans notre cas : le corpus des trois tragiques grecs, le corpus d’Euripide seul, le corpus des tragédies de Sénèque. Hyperbase permet donc de chercher des formes données ou bien des lemmes plus généraux.

Une recherche sur le lemme corpus permet par exemple de voir qu’il est effectivement surreprésenté dans Phèdre de Sénèque, avec un coefficient de corrélation de 2,8 (coefficient qui mesure l’écart entre le nombre d’occurrences attendues d’un terme donné au regard de sa présence générale dans un corpus et le nombre attesté : supérieur à 2, il indique un nombre d’occurrences significativement supérieur à ce qui serait attendu, et inférieur à -2, l’effet inverse) :

Analyse Hyperbase - Lemme corpus chez Sénèque
Analyse Hyperbase – Lemme corpus chez Sénèque

 

Nous pouvons ensuite visualiser quels lemmes sont associés au lemme corpus dans Phèdre :

Termes en relation avec le lemme corpus dans Phèdre
Termes en relation avec le lemme corpus dans Phèdre

 

L’analyse contextuelle nous permettra alors de dégager la pertinence de ces associations, mais d’emblée, on note une opposition entre d’un côté la laideur et la perte (tetrum, abstulit) de l’autre et la beauté et la vigueur (formonsi, uasti).

En reprenant les nuages de mots donnés par Voyant Tools, nous pouvons ensuite identifier quelles formes relèvent du champ lexical du corps et si ce champ lexical fait bien partie des mots les plus employés, comme : manu (13) ; manus (9) ; pectus (9) ; caput (8) ; corporis (8) ; corpus (8) ; uultus (8).

Nous pouvons effectuer la même recherche pour d’autres lemmes appartenant au champ lexical du corps afin de voir si ces lemmes sont sur-représentés dans Phèdre de Sénèque. C’est le cas de coma :

Analyse Hyperbase - Lemme coma chez Sénèque
Analyse Hyperbase – Lemme coma chez Sénèque

 

D’autres lemmes sont moins représentatifs, mais peuvent présenter des éléments intéressants en contexte :

Analyse Hyperbase - Lemme pectus chez Sénèque
Analyse Hyperbase – Lemme pectus chez Sénèque
Analyse Hyperbase - Lemme uultus chez Sénèque
Analyse Hyperbase – Lemme uultus chez Sénèque

 

Chez Euripide, dans sa pièce Hippolyte, Voyant Tools ayant fait ressortir certains termes liés au corps, nous avons choisi de lancer des recherches dans Hyperbase sur un grand nombre de lemmes pouvant désigner le corps ou des parties du corps en grec ancien, pour voir si certains ressortaient comme significatifs (coefficient de corrélation supérieur à 2) dans la pièce, par rapport au corpus des trois tragiques ou au seul corpus d’Euripide.

Le tableau suivant donne la synthèse de ces recherches en indiquant pour quel corpus des termes ressortent comme significatifs :

Tableau résultats de recherches - Tragiques
(ns : résultat non-significatif, coefficient de corrélation inférieur à 2)

Hyperbase permet ainsi d’affiner les analyses de Voyant Tools :

  • χείρ (main), dont les formes ressortaient comme fréquentes dans la pièce avec Voyant Tools, n’est en réalité pas nécessairement signifiant au regard du corpus des tragédies grecques ; on peut en effet imaginer que la main, qui touche, porte les armes ou les présents, … est un élément récurrent utilisé par les auteurs ;
  • en revanche, certains termes sont, malgré leur nombre d’occurrences somme toute limité, significatifs en comparaison des autres tragédies, comme στόμα (bouche) ou οὖς (oreille).

Enfin, afin de poursuivre nos analyses, nous avons également utilisé Scaife Viewer Perseus Digital Library, qui permet une recherche des contextes d’emploi particulièrement exploitable car le numéro des vers étant indiqué il est ensuite possible de revenir au texte pour approfondir la contextualisation.

Cela a notamment permis de dresser le tableau suivant de répartition des occurrences des termes apparus comme significatifs dans Hippolyte en fonction de grands thèmes que l’on pouvait alors identifier :

Tableau des occurrences classées(NB 1 : une occurrence de στόμα n’était pas pertinente, d’où un total de 67 seulement ici
NB 2 : quand une occurrence faisait référence à deux grands thèmes, elle a été comptée comme 0,5 pour chacun d’eux)

Avec la légende suivante :

  • Thème A : le corps qui révèle ou trahit, fait le lien entre intériorité d’un personnage et le monde extérieur
  • Thème B : les douleurs et la « maladie » de Phèdre
  • Thème C : réflexions générales sur les malheurs humains et la traîtrise des femmes
  • Thème D : le corps et la mort d’Hippolyte

Analyses convergentes entre les 2 pièces

Nous avons alors analysé les emplois contextuels des termes appartenant au champ lexical du corps. Nous avons ensuite recherché à partir de ces occurrences quels aspects communs aux deux tragédies se dégageaient. Ces emplois sont dysphoriques et montrent le pouvoir affaiblissant et destructeur de la passion.

Le corps met tout d’abord en avant les effets de la passion sur le corps de Phèdre.

Chez Sénèque, le relevé des occurrences grâce à Scaife Viewer attire notre attention sur la tirade du début de l’acte II, dans laquelle la nourrice décrit le corps de Phèdre ; cette tirade est la plus emblématique de ce que le corps de celle qui aime subit (v. 361-383) :

Spes nulla tantum posse leniri malum,
finisque flammis nullus insanis erit.
Torretur aestu tacito et inclusus quoque,
quamuis tegatur, proditur uultu furor ;
erumpit oculis ignis et lassae genae
lucem recusant, nil idem dubiae placet

artusque uarie iactat incertus dolor,
nunc ut soluto labitur moriens gradu
et uix labante sustinet collo caput,
nunc se quieti reddit et, somni immemor,
noctem querelis ducit ; attolli iubet
iterumque poni corpus et solui comas
rursusque fingi : semper impatiens sui

mutatur habitus, nulla iam Cereris subit
cura aut salutis ; uadit incerto pede,
iam uiribus defecta : non idem uigor,
non ora tinguens nitida purpureus rubor ;
populatur artus cura, iam gressus tremunt
tenerque nitidi corporis cecidit decor.
Et qui ferebant signa Phoebeae facis
oculi nihil gentile nec patrium micant.
Lacrimae cadunt per ora et assiduo genae
rore irrigantur, qualiter Tauri iugis

tepido madescunt imbre percussae niues.

« J’ai perdu l’espoir de calmer un mal si violent ; et de mettre un terme à son ardeur insensée. Un feu secret la dévore, mais sa passion, quoique renfermée dans son sein, éclate sur son visage. Ses regards sont enflammés, elle ferme à la lumière ses paupières languissantes. Troublée, indécise, rien ne lui plaît ; son inquiète douleur fatigue son corps de mouvements inutiles. Tantôt elle semble expirante ; ses genoux se dérobent, et sa tête défaillante retombe sur son sein. Tantôt elle cherche le repos ; mais le sommeil la fuit, et elle passe les nuits à gémir. Elle veut qu’on la lève, et soudain qu’on la recouche ; qu’on délie ses cheveux, et soudain qu’on les rassemble. À charge à elle-même, elle change à toute heure de position et d’idée. Elle néglige le soin de sa vie, refuse toute nourriture. Faible, défaillante, elle se traîne au hasard d’un pas mal assuré ; plus de vivacité ; son teint a perdu son éclat. Un cruel souci la consume. Sa démarche est lente et incertaine, et sa beauté a disparu. Ses yeux n’ont plus rien de cet éclat divin que le dieu du jour leur avait communiqué, et qui rappelait son illustre naissance. Les pleurs coulent de ses yeux et baignent continuellement ses joues, comme ces pluies douces qui fondent les neiges du Taurus. »
(trad. Coll. Nisard, 1855, site Itinera electronica)

Les différentes formes renvoyant aux parties du corps s’entremêlent afin de montrer que le corps tout entier, dans chaque partie, est atteint par la passion dont la force destructrice est à l’œuvre. Ces parties du corps, déjà disséminé dans le texte, sont associées à la douleur et à la folie : malum, flammis […] insanis, furor, dolor). L’inertie du corps est associée au thème de la chute (cecidint, cadunt). Nous relevons avec Scaife viewer une autre occurrence de la forme corpus qu’il est intéressant de rapprocher de la tirade (v. 584-586) :

Quo se dabit fortuna ? Quo uergit furor ?
Terrae repente corpus exanimum accidit
Et ora morti similis obduxit color.

« Vers quel destin ? Où sa folie l’entraîne-t-elle ? / Elle est d’un coup tombée au sol, sans connaissance, / Le visage voilé d’une pâleur mortelle. »

Cette occurrence met en lien la thématique du corps avec la furor et la mort (ora morti similis) et au destin (fortuna). La passion qui touche le corps comme l’esprit est donc présentée comme une fatalité destructrice.

 

De même, chez Euripide, c’est le corps entier de Phèdre qui souffre, comme l’atteste la forte présence de δέμας dans les vers qui font état de sa douleur, au début de la pièce (six des douze occurrences du mot s’y rapportent), par exemple dès le parodos, aux v. 131-140, où le chœur décrit la reine :

τειρομέναν νοσερᾷ κοίτᾳ δέμας ἐντὸς ἔχειν
οἴκων, λεπτὰ δὲ φάρη ξάν-
θαν κεφαλὰν σκιάζειν·
τριτάταν δέ νιν κλύω
τάνδ’ ἀβρωσίᾳ
στόματος ἁμέραν
Δάματρος ἀ-
κτᾶς δέμας ἁγνὸν ἴσχειν, κρυ-
πτῷ πένθει θανάτου θέλου-
σαν κέλσαι ποτὶ τέρμα δύστανον.

« Usée par un mal elle est étendue / à l’intérieur de son palais. / Des voiles légers sur sa tête blonde / lui donnent l’ombre désirée. / De trois jours dit-on sa bouche divine / se refuse à toucher au grain de Déméter. / Sa secrète souffrance désire / aborder au havre funeste de la mort. »

Sur les termes en lien avec le corps analysés dans la pièce d’Euripide, environ un quart se rapportent à la douleur de Phèdre (voir tableau précédent : 16 occurrences sur 67).

 

Cependant, le corps détruit n’est pas seulement celui de Phèdre, c’est aussi celui d’Hippolyte. La passion a pour conséquence d’aboutir à la destruction des corps des deux personnages.

Chez Euripide, Hippolyte meurt sur scène, apaisé par la présence d’Artémis venue réconforter celui qui l’honorait. Ainsi, si le messager qui rapporte son « accident » et fait évidemment mention des dommages physiques qu’il lui cause, comme Hippolyte reparaît sur scène, c’est un corps affaibli mais point trop mutilé qui se présente. Ainsi aux v. 1 391-1 392 :

καὶ γὰρ ἐν κακοῖς / ὢν ᾐσθόμην σου κἀνεκουφίσθην δέμας.

« Au milieu de mes tortures, / pour t’avoir respirée, déjà je souffre moins [mon corps est devenu plus léger]. »

Chez Sénèque, Scaife Viewer (qui n’est pas lemmatisé et impose une recherche par forme) fait apparaître qu’une très grande majorité des formes corpus et corporis concernent en fait le personnage d’Hippolyte plus que celui de Phèdre. On relève quatre occurrences des formes corpus et corporis pour Phèdre contre treize pour Hippolyte.

Le relevé des occurrences grâce à Scaife Viewer et leur contextualisation permet de dégager des idées directrices (v. 768-772) :

Languescunt folio lilia pallido
Et gratae capiti deficiunt rosae
Ut fulgor teneris qui radiat genis
Momento rapitur nullaque non dies
formonsi spolium corporis abstulit.

« Moins vite un lys fane ses blancs pétales / Moins vite meurt la rose ornant nos têtes / Que n’est ravie d’un coup la fulgurance / De tendres joues, d’un beau corps plein de grâce / Jour après jour dépouillé quelques charmes. »

C’est donc la destruction du corps d’Hippolyte, symbole de la jeunesse et de la beauté gâchée par la furor, qui est mise en avant. Il s’agit d’une mort programmée.

La plus grande partie des occurrences concerne ensuite l’évocation du corps déchiqueté d’Hippolyte (v. 1 035) :

Quis habitus illi corporis uasti fuit !
« Quel horrible aspect avait son vaste corps ! »

Omnisque truncus corporis partem tulit. (v. 1 104)
« Chaque tronc sur la route en arrache un lambeau. »

Disiecta genitor membra laceri corporis
in ordinem dispone et errantes loco
Restitue partes […] (v. 1 256-1 258)
« Range en bon ordre, père, au bon endroit remets / Les membres dispersés de ce corps lacéré, / Pêle-mêle laissés […] »

Le corps est devenu une pluralité de membres disjoints (omnisque truncus, disiecta […] membra, partes). La beauté a laissé la place à la laideur et à la dislocation ; la passion n’a donc pas seulement un effet dévastateur sur le corps qui l’éprouve, mais bien sur le corps de l’autre. La forme membra est intéressante, elle apparaît à plusieurs reprises pour désigner la dissémination du corps d’Hippolyte. Une recherche sur Hyperbase nous indique que le lemme membrum n’est pourtant pas surreprésenté dans Phèdre.

Analyse Hyperbase - Lemme membrum chez Sénèque
Analyse Hyperbase – Lemme membrum chez Sénèque

 

Cependant la recherche contextuelle des occurrences avec Scaife Viewer permet de dégage 8 emplois pertinents de la forme membra » dont les suivants :

Moribunda celeres membra peruoluunt rotae. (v. 1 097)
« La roue tourne, rapidement, et moribond l’entraîne. »

Maestaeque domini membra uestigant canes. (v. 1 108)
« Tristes, ces chiens pistent les membres de leur maître. »

Au v. 1 109, le corps d’Hippolyte est qualifié par le participe parfait passif disctractus. Le corps tiraillé, déchiqueté et disséminé de la victime est donc présenté comme le résultat de la furor qui s’est exercée sur elle.

Le lemme manus, bien que réellement sous-représenté dans Phèdre par rapport au corps des tragédies (coefficient de corrélation -2,8) présente des occurrences significatives par leur sens, comme permet de le montrer la recherche lexicale dans Scaife Viewer ; ainsi s’opposent la main vigoureuse d’Hippolyte qui, beau et vivant, partait à la chasse, et la main détruite à la fin de la tragédie :

Hastile uibret dextra Thessalicum manus (v. 397)
« Ma dextre lancera le trait de Thessalie. »

La dextra manus dont il était question au début fait partie des membra disiecta énumérés par le chœur au v. 1 258.

Les formes qui désignent des parties du corps sont donc nombreuses, car le corps est lui-même devenu pluriel, a perdu son unité, sa force et sa beauté. La désignation est donc elle-même multiple, comme l’indique la réaction de Thésée devant le cadavre de son fils (v. 1 265-1 266) :

[…] Hoc quid est forma carens
Et turpe, multo uulnere abruptum undique ?
« (…) Qu’est ce débris informe, / Hideux, de tous côtés blessé, déchiqueté ? »

Points de divergence

Le corps objet de langage chez Sénèque

Le relevé et l’analyse des occurrences dans les deux pièces ont montré que le corps était d’avantage présent sur le plan textuel chez Sénèque. Pourquoi ?

Il semble que le corps soit davantage un objet de langage dans Phèdre de Sénèque. Le corps est davantage décrit que montré. Le relevé des occurrences avec Scaife Viewer nous a permis d’identifier que le corps d’un personnage était évoqué majoritairement dans les paroles des autres personnages.

Tout d’abord, le corps d’Hippolyte est l’objet du long récit du messager, il est également un objet de langage pour le chœur qui commente et souligne la dislocation corporelle de la double victime de la passion, qui est tout autant la passion amoureuse de Phèdre que la vengeance du père qui l’a amené à proférer une parole de malédiction.

Au-delà du récit du messager, le corps est un souvent l’objet d’une description : la nourrice décrit le corps de Phèdre (au début de l’acte II), Phèdre décrit à Hippolyte le corps de Thésée qui se révèle conforme au corps du jeune homme qu’elle a sous les yeux (v. 646) :

Hippolyte. sic est : Thesei uultus amo
« Oui, c’est Thésée que j’aime, Hippolyte, et ses traits. »

Le corps véhicule de la révélation chez Euripide

Si l’analyse initiale permettait de mettre en évidence la présence du corps dans les deux pièces, les résultats des recherches sur Hyperbase montrent cependant que ce sont certains termes associés au corps qui sont particulièrement significatifs dans la tragédie d’Euripide.

On peut ainsi s’intéresser à trois termes : στόμα (bouche), οὖς (oreille) et πρόσωπον (visage).

Analyse Hyperbase - Lemme stoma chez Euripide
Analyse Hyperbase – Lemme stoma chez Euripide

 

Analyse Hyperbase - Lemme ous chez Euripide
Analyse Hyperbase – Lemme ous chez Euripide

 

Analyse Hyperbase - Lemme prosôpon chez Euripide
Analyse Hyperbase – Lemme prosôpon chez Euripide

 

En effet, le fait que ces termes en particulier ressortent dans Hippolyte nous semble illustrer un phénomène de circulation du secret, tant par la parole (et son support physique, le corps) que par le corps directement, qui dévoile, trahit, calomnie, jure.

Ainsi au v. 612, quand Hippolyte répond à la nourrice :

γλῶσσ’ ὀμώμοχ’, ἡ δὲ φρὴν ἀνώμοτος.
« Ma bouche [litt. : langue] a juré, non mon cœur. »

De même au v. 932, face aux insinuations de son père Thésée :

ἀλλ’ ἦ τις ἐς σὸν οὖς με διαβαλὼν ἔχει ;
« Est-ce que l’un des nôtres m’aurait à ton oreille calomnié ? »

Ou encore, au v. 280, le chœur face à la nourrice, en parlant de Phèdre :

ὃ δ’ ἐς πρόσωπον οὐ τεκμαίρεται βλέπων
« Il saurait tout [litt. : il ne tirerait pas de conjecture, sous-entendu « devant l’évidence »] rien qu’à regarder son visage. »

Un terme intraduisible : φρήν / pectus

Les analyses Hyperbase mettaient en outre en évidence une autre divergence en lien avec le corps. En effet, si pectus (poitrine, cœur) ne ressort pas comme particulièrement significatif dans la tragédie de Sénèque malgré ses 17 occurrences (comme déjà montré plus haut), φρήν a lui, dans la pièce d’Euripide, une présence écrasante (coefficient de corrélation supérieur à 6) par rapport au reste du corpus grec, avec 34 occurrences :

Analyse Hyperbase - Lemme phrèn chez Euripide
Analyse Hyperbase – Lemme phrèn chez Euripide

 

Or le terme grec présente une ambivalence plus grande que son « pendant » latin (qui peut certes lui aussi désigner le siège des émotions et de la pensée), ambivalence qui ressort particulièrement lors de l’analyse des occurrences dans la pièce d’Euripide : il est apparu que φρήν désignait environ 16 fois la raison, le bon sens, l’esprit, et 18 fois les émotions ou le cœur.

Cette répartition quasi égale des deux pôles autour duquel s’articule le terme met bien en évidence la lutte de l’homme face à ses passions dans la pièce d’Euripide.

Chez Sénèque, le lemme pectus désigne en revanche la poitrine comme siège de la passion, en opposition à la raison qui devrait commander les passions. Par exemple, au v. 640, Phèdre désigne sa passion comme pectus insanum uapor ; la poitrine est donc associée à la folie et à la brûlure. Au v. 616, sur le point d’avouer sa passion à Hippolyte, elle énonce : cuncter paratis ensibus pectus dare (« J’offrirai ma poitrine aux fers de l’ennemi »). Au v. 1 197, elle se suicide en se punissant par où elle a péché : mucrone pectus impium iusto patet (« ce juste fer a large ouvert mon sein impie »), Ainsi, le pectus est le lieu où brûle le feu des passions et le lieu de la mort, c’est donc un lieu de perdition de l’esprit lorsqu’il se laisse gouverner par le corps, en opposition avec animus : Vadit animus in praeceps sciens. (« mon cœur sait qu’il va aux abîmes » – v. 179) ou encore Quid ratio possit ? (« Que pourrait ma raison ? » – v. 184)

Conclusion

À partir des outils numériques à notre disposition, et en orientant nos recherches sur le thème du corps dans les deux pièces étudiées, nous parvenons ainsi à mettre en évidence des contextes d’écriture et des intentions différentes chez les deux auteurs.

Nous pourrions en effet qualifier Hippolyte d’œuvre d’un « poète philosophe », Euripide donnant un théâtre aux passions humaines, faisant souvent des hommes les jouets des dieux. On peut en outre souligner qu’ici, Phèdre tente de résister à sa passion et la subit, au lieu de s’y abandonner et l’avouer elle-même comme dans la première pièce (Hippolyte voilé), qui avait fait scandale. C’est cette retenue dans l’Hippolyte porte-couronne qui explique notamment le rôle du secret et de sa circulation via le corps.

Phèdre de Sénèque apparaît en face comme l’œuvre d’un « philosophe poète », à l’arrière-plan philosophique, montrant une Phèdre cédant totalement à sa passion, mais dont l’action amplifie les dégâts. En philosophe stoïcien, Sénèque met en scène dans sa pièce les ravages des passions lorsqu’elles ne sont pas gouvernées par la raison. Les passions s’ancrent dans le corps, débordent, détruisent les corps qui deviennent membra ou truncus, et même indéfinissables (hoc forma carens). La tragédie de Sénèque peut ainsi se lire comme une démonstration philosophique sur un mode dramaturgique de la force dévastatrice des passions sur l’esprit et le corps.

 

Aurélia et Jérôme

La fatalité dans Phèdre de Sénèque

Mes études se sont concentrées sur Sénèque car c’est sur cet auteur que je fais mon travail de mémoire et bien que j’aie étudié certains aspects d’Euripide, ce n’était que pour les comparer avec Sénèque.

Ce travail a été développé en collaboration avec Olivier, Penda et Thierry bien que nous ayons décidé d’écrire les billets individuellement car chacun portait sur des axes similaires mais indépendants. L’échange continu avec mes collègues m’a permis d’avoir une vision plus large et de mieux éclairer mes recherches.

J’ai principalement abordé trois sujets :

1- L’influence possible d’une lignée barbare sur les personnages.

Les tragédies nous montrent généralement comment la fatalité se concentre sur une famille plutôt que sur un individu. Il était donc intéressant de rechercher les liens entre malheurs et lignages. Peut-être que le malheur réside dans le sang barbare.

Ce sujet m’intéresse en termes généraux. En tant que personne d’Amérique latine, la division entre civilisation et barbarie a toujours été présente dans les débats en Amérique latine, donc j’étais intéressé de voir si Sénèque et Euripide avaient apporté une vision particulière sur cette dichotomie.

2- Les astres et les étoiles.

Une partie de mon corpus de mémoire contient des Questions naturelles de Sénèque. Là, Sénèque crée une encyclopédie sur le monde naturel. L’ouvrage entier contient des annotations d’ordre moral; en fait, cette encyclopédie est probablement la première tentative d’établir l’éthique dans la nature. L’intérêt de lier l’éthique et la physique est conforme à la propre pensée stoïque de Sénèque. Dans cet ouvrage,on peut voir le fondement philosophique que Sénèque donne à la physique stoïcienne et aux phénomènes du monde.

Je voulais voir dans quelle mesure ce lien entre les astres et les actes moraux pouvait être représenté dans Phèdre.


3- Fortuna et fatum (necessitas et providentia).

Ce sujet est celui qui m’intéresse le plus puisque mon mémoire traite du concept de fortuna et fatum dans trois des derniers ouvrages philosophiques de Sénèque: De Providentia, Epistulae morales ad Lucilium et Naturales quaestiones.

Mon intérêt principal était de voir les manifestations de la fatalité, à travers la généalogie, les astres et ce que les personnages disent d’elle. Les trois axes de recherche sont des sujets qui m’intéressent et sur lesquels j’ai voulu approfondir lors de mes études sur Sénèque et dans une moindre mesure Euripide.

Bien que la vision de Sénèque de ces concepts varie ostensiblement que ce soit son théâtre ou sa philosophie, il y a des éléments communs qui m’ont permis d’enrichir mon travail de mémoire.

Une lignée barbare ?

D’après la lecture de la thèse de doctorat de Joan Mussarra « La representació dels déus en les tragèdies d’Eurípides i de Sèneca » sur la représentation des dieux chez Euripide et Sénèque, j’ai cherché les apparitions des lemmes “barbarus” et “βάρβαρος”, afin de voir s’ils étaient lié par des liens familiaux à la fatalité. Mussarra dit que Sénèque fait référence au fait qu’Hippolyte est le fils d’une Amazone et peut donc avoir un caractère barbare. La même chose se produit avec Phèdre, peut-être Sénèque se réfère à ses origines pour expliquer le potentiel de déviation de ses actions.

Contrairement à Euripide, Sénèque parle des aspects barbares des personnages. Sénèque insiste sur les différents lieux de chasse d’Hippolyte, qui peuvent renvoyer aux frontières de l’Empire romain, à la ligne entre civilisation et barbarie (ces points rendent l’œuvre plus facilement associable au mythe de Médée).

De même, les astuces que Phèdre utilise pour séduire Hippolyte ont à voir avec cet aspect, car elle essaie de se débarrasser de ses vêtements urbains et de se présenter comme une barbare (vv. 396- 403).

J’ai cherché sur le site Web de Brepolis le forme barbarus chez Sénèque.

Bien que la recherche ne soit pas exacte et ne permette pas de voir si la devise « barbarus » est sous-représentée ou non, elle donne une idée très claire qu’il s’agit d’un mot très peu utilisé par Sénèque.

Cependant, il peut être intéressant (d’un point de vue qualitatif) d’analyser comment la barbarie est liée aux événements racontés dans l’œuvre. Depuis, Sénèque place sa pièce hors des limites de Rome (en terrain barbare) et décrit un mode de vie d’Hippolyte très éloigné de l’urbain et du civilisé. Dans tous les cas, ce n’est pas un terme statistiquement important dans la pièce de Sénèque et il n’y a pas de lien direct avec la lignée et moins avec la mort.

NOURRICE à Phèdre

Compesce amoris impii flammas, precor,

nefasque quod non ulla tellus barbara

commisit umquam, non uagi campis Getae

nec inhospitalis Taurus aut sparsus Scythes

vers 165-168

NOURRICE à Phèdre

Immitis etiam coniugi castae fuit:

experta saeuam est barbara Antiope manum.

Vers 226-227

HIPPOLYTE à Phèdre

Abscede, uiue, ne quid exores, et hic

contactus ensis deserat castum latus.

quis eluet me Tanais aut quae barbaris

Maeotis undis Pontico incumbens mari?

Vers 713-716

Et Euripide ? Le lemme (la forme de base du mot) βάρβαρος apparaît à plusieurs reprises chez Euripide, il est même le seul des trois grands tragédiens à utiliser le terme.

 

 

 

Lors de la recherche uniquement entre Médée et Hippolyte, le terme apparaît quatre fois :

Ce sont les memes resultats, a la fois avec Hyperbase et en TLG :

Conclusion

Si chez Sénèque les résultats du terme « barbare » étaient intéressants mais pas très fructueux, dans Hippolyte d’Euripide ils étaient absents et ne peuvent être construits à partir de lui. En tout cas, on pourrait se demander pourquoi Sénèque utilise le terme et Euripide ne le fait pas, mais encore une fois, nous sommes loin de la généalogie et de la fatalité. Cela a été une petite enquête dans le style de Karl Popper, c’est-à-dire, falsificationniste : La recherche progresse en rejetant les hypothèses, en niant et en rejetant. Maintenant que nous savons que nous ne réussirons pas grand-chose en enquêtant sur la barbarie, il vaut mieux chercher d’autres termes.

Les étoiles chez Sénèque

La question de départ est la suivante: les étoiles (le soleil, la lune) remplissent-elles un rôle similaire à celui des dieux ?

Par exemple, Artémis est la déesse de la chasse, du désert, des animaux sauvages, de la chasteté et de la lune. Elle est la fille de Zeus et Leto et la soeur jumelle d’Apollon (le soleil). Finalement, il serait largement syncrétisé avec la déesse romaine Diane. Cynthia était à l’origine une épithète de la déesse grecque Artémis, qui, selon la légende, est née sur le mont Cynthus. Selene, la personnification grecque de la Lune, et la Diane romaine était aussi parfois appelée « Cynthia ».

Le lemme Caelum apparaît 15 fois dans Phèdre

Sol apparaît 4 fois dans Phaedra, j’ai également mis les passages dans un pdf séparé.

Nulla pax isti puero: per orbem

spargit effusas agilis sagittas;

quae que nascentem videt ora solem,

quae que ad hesperias iacet ora metas,

si qua ferventi subiecta cancro,

si qua parrhasiae glacialis ursae

semper errantes patitur colonos,

novit hos aestus.

Vers 283-290

Vexent hanc faciem frigora parcius,

haec solem facies rarius appetat

Vers 795-796

Talis per auras non suum agnoscens onus

soli que falso creditum indignans diem

phaethonta currus devio excussit polo.

Vers 1090-1092

Cependant, je pense qu’il est approprié de s’arrêter à l’un de ces passages (vv 124-128) :

Stirpem perosa solis invisi Venus

per nos catenas vindicat Martis sui

suasque, probis omne Phoebeum genus

onerat nefandis. Nulla Minois levi

defuneta arnore est, iungitur semper nefas.

En cinq vers, la lignée, le soleil, Vénus et Mars, la famille et la fatalité sont mentionnés.

Les trois autres passages n’apportent vraiment rien sur la possible signification du soleil dans l’oeuvre mais ce passage condense une grande partie des points de notre travail !

Phèdre, du côté de sa mère, est une descendante du Soleil. Vénus déteste la course du Soleil pour avoir été témoin de ses amours avec Mars et pour avoir trahi son mari Vulcain, qui a préparé un piège dans lequel Vénus et Mars sont tombés. Puis invoquant tous les dieux pour les voir ensemble.

En revanche, la lune n’apparait qu’une seule fois et non de manière significative, mais comme une manière de décrire la forme d’un bouclier :

qualis relictis frigidi Ponti plagis

egit cateruas Atticum pulsans solum

Tanaitis aut Maeotis et nodo comas

coegit emisitque, lunata latus

protecta pelta, talis in siluas ferar.

Vers 399-403

Cependant, dans les vers suivants (309-311), il se référe à l’association entre Diane et la lune :

Arsit obscuri dea clara mundi

nocte deserta nitidosque fratri

tradidit currus aliter regendos

Autrement dit, la lune (Selene), soeur du Soleil (Helio), identifiée plus tard avec Artemis-Diana.

Je pense que sur ce point le passage de la mort de Hippolyte est le plus intéressant car il nomme différentes étoiles et éléments naturels. La fatalité est consumée par la force de la mer :

tum multa secum effatus et patrium solum

abominatus saepe genitorem ciet

acerque habenis lora permissis quatit:

cum subito uastum tonuit ex alto mare

creuitque in astra. nullus inspirat salo

uentus, quieti nulla pars caeli strepit

placidumque pelagus propria tempestas agit.

Vers 1004-1010

Hippolyte, adepte de la nature, meurt en elle. Bien que les dieux, Aphrodite en particulier, souhaitent la mort d’Hippolyte, elle n’apparaît pas, c’est la mer qui dévore Hippolyte devant un vent, un soleil et un ciel paisibles.

La nature est belle et terrifiante à la fois.

Les étoiles chez Euripide

ἥλιος, -ου, ὁ : Le mot apparaît trois fois dans Hippolyte, tous les trois au genitif singulier ἡλίου, du soleil. Dans tous les cas se referer aux dieux.

Aphrodite dit :

ὅσοι τε Πόντου τερμόνων τ᾽ Ἀτλαντικῶν

ναίουσιν εἴσω, φῶς ὁρῶντες ἡλίου,

τοὺς μὲν σέβοντας τἀμὰ πρεσβεύω κράτη

Vers 3-5

Hippolyte dit: :

ὦ γαῖα μῆτερ ἡλίου τ’ ἀναπτυχαί,

οἵων λόγων ἄρρητον εἰσήκουσ’ ὄπα.

Vers 601-602

Hippolyte dit :

ὦ Ζεῦ, τί δὴ κίβδηλον ἀνθρώποις κακὸν

γυναῖκας ἐς φῶς ἡλίου κατῴκισας;

Vers 616-617

Une fois dans la bouche d’Aphrodite et deux fois par Hippolyte. Dans aucun des cas, il n’est surtout

significatif pour mes objectifs, c’est-à-dire savoir si les étoiles jouent le rôle des dieux. Aphrodite dit que sa renommée s’étend à tous ceux qui voient la lumiere du soleil. Alors

qu’Hippolyte utilise une exclmation où il invoque la terre et le soleil, et deuxièmement, il invoque Zeus et recrée que les femmes existent métaphoriquement faisant allusion a la lumiere du soleil (φῶς ἡλίου).

En ce qui concerne οὐρανός, bien sûr, qui est un mot largement utilisé par Euripide, spécifiquement.

Six fois dans son Hyppolite :

Dans les six cas, le mot est utilise pour décrire les dieux, generalement pour préciser où ils vivent.

Concernant σελήνη, il apparait 10 fois dans le corpus d’Euripide mais aucune dans Hyppolite :

Conclusion

Dans le cas d’Euripide, quand il nomme le soleil, la lune ou le ciel, il le fait par rapport aux dieux.

Chaque fois que des mots sont utilisés, c’est parce que le mode de vie d’une divinité est décrit ou que la divinité elle-même nous décrit son existence.

Donc, pour revenir à la question du début, les étoiles ne remplissent pas le rôle de dieux dans la tragédie grecque, elles fournissent simplement plus d’informations sur Aphrodite, Artémis, Zeus, etc.
Bien que cela se produise également chez Sénèque, à l’époque romaine, les étoiles se réfèrent aux dieux mais sans qu’il soit nécessaire de les nommer.

Dans Euripide, les dieux sont présents et utilisent les étoiles pour décrire leur demeure. Avec Sénèque, les dieux sont mentionnés et parfois seulement évoqués. Mais à aucun moment les étoiles ne sont mentionnés pour elles-mêmes, elles nous dirigent toujours indirectement vers les divinités et celles-ci vers le destin.

Fatum, Fortuna, Providentia et Necessitas

Enfin, j’ai étudié le vocabulaire lié au destin, à la nécessité ou à la fatalité. C’est-à-dire aux conceptions qui dépassent la volonté humaine et obligent les personnages à agir d’une certaine manière et non d’une autre.

Fatum

Bien que fatum soit un terme important dans le travail de Sénèque, il n’a pas de valeur centrale dans Phèdre et est un terme sous-représenté, en d’autres termes, il a une représentation moins qu’adéquate ou suffisante :

Occurrences :

versus 143 NOURRICE à Phèdre, Métrique : Sénaires iambiques

maius est monstro nefas:

nam monstra fato, moribus scelera imputes.

 

versus 258 PHEDRE à la nourrice, Métrique : Sénaires iambiques

Decreta mors est: quaeritur fati genus.

 

versus 440 NOURRICE à Hippolyte, Métrique : Sénaires iambiques

Quem fata cogunt, ille cum venia est miser;

at si quis ultro se malis offert volens

se que ipse torquet, perdere est dignus bona

quis nescit uti.

 

versus 466 NOURRICE à Hippolyte, Métrique : Sénaires iambiques

Providit ille maximus mundi parens,

cum tam rapaces cerneret fati manus,

ut damna semper subole repararet nova.

 

versus 477 NOURRICE à Hippolyte, Métrique : Sénaires iambiques

Sed fata credas desse: sic atram styga

iam petimus ultro.

 

versus 694 HIPPOLYTE à Phèdre, Métrique : Sénaires iambiques

O ter quater que prospero fato dati

quos hausit et peremit et leto dedit

odium dolus que genitor, invideo tibi:

colchide noverca maius haec, maius malum est.

 

versus 698 PHEDRE à Hippolyte, Métrique : Sénaires iambiques

Et ipsa nostrae fata cognosco domus:

fugienda petimus; sed mei non sum potens.

 

versus 1183 PHEDRE pa Thésée, Métrique : Sénaires iambiques

Non licuit animos iungere, at certe licet

iunxisse fata.

 

versus 1270 THESEE à ses serviteurs, Métrique : Sénaires iambiques

huc cecidit decor?

o dira fata, numinum o saevus favor.

Dans ses neuf apparitions, Fatum est utilisé une fois par Thésée, une fois par Hippolyte, trois fois par Phèdre et quatre fois par la nourrice.

Quant à la métrique, les douze apparitions sont en vers sénaires iambiques.

Fortuna

Fortuna est un terme que Sénèque utilise beaucoup plus dans son travail philosophique, et en particulier dans deux de ses dernières oeuvres De Beneficiis et Epistulae morales ad Lucilium. Néanmoins, il a cinq apparitions dans Phèdre.

Occurrences:

Versus 206 NOURRICE à Phèdre, Métrique : Sénaires iambiques

tunc illa magnae dira fortunae comes

subit libido: non placent suetae dapes

 

Versus 584 NOURRICE à Hippolyte, Métrique : Sénaires iambiques

se dabit fortuna? quo uerget furor?

 

Versus 978 CHOEUR, Métrique : quaternaires

Res humanas ordine nullo

fortuna regit sparsitque manu

munera caeca peiora fouens

 

Versus 1124 CHOEUR, Métrique : quaternaires anapestiques

minor in paruis fortuna furit

leuiusque ferit leuiora deus

 

Versus 1140 CHOEUR, Métrique : Phérécratéen catalectique

nec ulli praestat uelox

fortuna fidem

Des cinq occurrences de fortuna, elle est mentionnée deux fois par la nourrice et trois fois par le choeur.

Quant à la métrique, deux sont sénaires iambiques, un vers quaternaire, un quaternaire anapestique et un phérécratéen catalectique.

Il m’est difficile d’interpréter cette spécialisation métrique. Sénèque a peut-être utilisé fortuna au lieu de fatum pour des raisons métriques dans les trois derniers exemples, mais nous ne pouvons pas être entièrement sûrs.

En général, fortuna n’est pas un terme de grande importance dans les pièces de Sénèque et en particulier pour Phèdre, elle est sous-représentée.

Providentia

Sénèque en tant que philosophe écrit pour les sages, mais en tant que poète, il répond au peuple et à ses propres doutes quant à l’applicabilité pratique de la philosophie stoïcienne. Dans ses tragédies, il propose une voie intermédiaire entre la philosophie et la « vraie » vie.

Le public des tragédies de Sénèque (si un tel public existait et qu’il ne s’agissait pas que de lecteurs) ne s’identifiait pas à la sérénité stoïcienne ou à l’idée que la vie est juste.

Le public voulait sans doute se voir reflété dans les héros, il voulait les voir souffrir et touché par les coups de fortune. Pour cette raison, Sénèque ne personnifie pas le destin stoïcien dans ses tragédies, sauf peut-être à une occasion dans Phèdre 467-469. Dans le reste des cas, le fatum stoïque est utilisé au sens homérique, se référant au destin personnel du héros, la ruine et la mort. Voyons le passage

Prouidit ille maximus mundi parens,

cum tam rapaces cerneret Fati manus,

ut damna semper subole repararet noua.

Vers 466-468

Dans les écrits philosophiques, Sénèque fait une distinction claire entre la fortune (fortuna), le destin (fatum), la providence (providentia) et le hasard (alea et casus). Mais dans les tragédies, le destin (fatum) acquiert la même cruauté que fortune (fortuna).

La liberté des héros de Sénèque ne consiste pas dans un isolement total du monde, ni dans la maîtrise du destin, mais dans une attitude intérieure d’interprétation et d’interaction avec les pouvoirs qu’il ne contrôle pas.

Les tragédies sont sans doute plus sombres que les écrits philosophiques en prose, et les sujets sur lesquels Sénèque semble avoir une vision philosophique consolante sont explorés de manière un peu moins consolante. Par exemple, la mort est considérée comme une libération dans les écrits philosophiques de Sénèque. Mais dans les tragédies, la mort peut apparaître comme une transition vers des souffrances encore plus grandes, ou, tout aussi grave, les morts semblent exiger des morts toujours nouvelles, pour leur fournir de nouveaux compagnons dans le monde souterrain.

Necessitas

Quelque chose de similaire se produit avec « necessitas ». Puisqu’il s’agit d’un terme que Sénèque utilise dans son œuvre philosophique mais pas dans son théâtre, sauf à une exception avec Les Troyennes.

Remarques

Parmi les termes que Sénèque utilise pour désigner le destin, seuls fatum et fortune sont importants. Au moins pour Phèdre.

Le vocabulaire grec est plus riche que le vocabulaire romain en ce qui concerne le destin et ses possibilités de nous écraser les humains.

Peut-être, en retour, l’œuvre de Sénèque remplace-t-elle tout le vocabulaire de la tragédie grecque par des termes faisant référence aux émotions, la fureur par exemple.

Shubert SILVEIRA

 

Projet numérique collaboratif

Le silence et la parole dans Hippolyte d’Euripide et Phèdre de Sénèque

L’objectif de l’enseignement intitulé « Projet numérique collaboratif » de ce semestre était de nous guider à effectuer des recherches textuelles outillées sur le corpus antique, à l’aide de logiciels que nous avons découverts lors de ce cours et d’autres qui nous étaient déjà familiers : Voyant Tools, TLG, Brepolis, Perseus, Phi latin texts, Hyperbase. Le corpus à exploiter consistait en deux tragédies antiques portant sur le même mythe : Hippolyte d’Euripide pour le grec et Phèdre de Sénèque pour le latin. Pour mener à bien cette recherche étant donné le déroulement de l’intégralité du cours en distanciel et la participation d’étudiants à distance ne pouvant pas toujours le suivre en direct, nous avons formé de petites équipes, organisé des réunions en ligne et crée un dossier partager pour déposer les résultats de nos recherches à fur et à mesure.

Dans un premier temps, et afin de définir les axes de nos analyses, nous avons procédé à une recherche « corpus-driven », qui consistait à faire tourner les outils numériques et statistiques sans hypothèse préalable afin d’observer les éléments qui ressortaient des textes et qu’il serait intéressant d’analyser plus en profondeur, cette fois par une approche « corpus-based ». Ce qui a alors attiré notre attention, c’est le rôle central que semblaient avoir dans les deux pièces les notions de la parole et du silence, ce qui pouvait s’accorder avec l’intrigue des deux tragédies tournant autour du dévoilement d’un secret. Ainsi avons-nous décidé de procéder à une recherche lexicale autour des principaux termes désignant la parole et le silence en grec et en latin dans les deux tragédies, afin de vérifier cette hypothèse et d’éclairer la répartition de ces deux notions dans les textes ainsi que l’articulation entre elles. Les outils nous ayant le plus servi, et que nous présentons ici, sont le TLG et Hyperbase.

I. Recherches sur le TLG

Le Thesaurus Linguae Graecae étant le site le plus important dont nous disposons pour l’étude des textes grecs, grâce à son corpus complet et lemmatisé et aux différents outils qu’il offre, nous nous en sommes largement servies pour notre recherche sur la parole et le silence dans Hippolyte.

Dans un premier temps, c’est grâce à l’onglet Statistiques du TLG que nous avons pu observer, en lançant une recherche par lemme, l’importance du verbe σιγάω dans cette pièce. Nous voyons dans les résultats ci-dessous qu’Euripide est l’auteur qui emploie le plus ce terme, et qu’Hippolyte est la pièce avec le plus d’occurrences :

Nous observons par ailleurs que l’emploi le plus important du terme se fait au théâtre et dans les dialogues platoniciens, les premiers auteurs dans la liste étant Aristophane, les trois tragiques et Platon. La même procédure nous a permis d’observer le même phénomène pour l’adverbe σῖγα et le substantif σιγῆ, qui sont également fréquemment employés par Euripide dans d’autres tragédies.

Dans un deuxième temps, c’est l’outil de Recherche Textuelle du TLG qui nous a le plus servi pour étudier les occurrences des termes signifiant la parole et le silence dans la pièce : nous nous sommes concentrées sur les lemmes σιγῆ, σῖγα et σιγάω pour le silence et φημί et λέγω pour la parole, et une recherche semblable a été menée pour la pièce de Sénèque à l’aide de l’outil Phi Latin Texts, autour des termes sileo et taceo. Ainsi avons-nous pu établir des listes des occurrences de ces termes, dont nous voyons ci-dessous des extraits :

 

Nous avons ensuite effectué le même travail pour trouver les occurrences négatives de ces termes, signifiant « ne pas dire » et « ne pas se taire », grâce à l’option Proximity :

La relecture manuelle des extraits repérés en prenant en compte le personnage qui prononce telle ou telle réplique et le moment de l’action où cela se produit nous a permis quelques remarques d’ordre qualitatif : Dans Hippolyte, tous les personnages emploient au moins une fois les termes qui renvoient au silence (à part Thésée), et il est question du silence de tous les personnages. On dirait que la ‘charge’ de conserver le silence passe d’un personnage à l’autre. Pour le personnage de Phèdre le silence est positif, puisqu’elle le revendique comme étant le seul moyen pour qu’elle conserve son honneur. Son secret étant dévoilé au milieu de la pièce, cela peut expliquer le fait que la plupart des occurrences des termes désignant le silence se trouvent dans la première moitié du texte. Par ailleurs, la première et la dernière occurrence du terme σιγάω dans la pièce se trouvent dans les discours des deux déesses, Aphrodite et Artémis, ce qui peut refléter la symétrie encadrant le récit. En ce qui concerne Phèdre de Sénèque, les termes autour du silence semblent être moins significatifs que dans le texte grec. Les occurrences tournant essentiellement autour des personnages de Phèdre et de Thésée, nous avons l’impression qu’ici le fait de se taire est négativement connoté.

II. Recherches sur Hyperbase

Hyperbase est un site qui permet de faire des repérages lexicaux sur des corpus très variés qui ne sont pas spécifiques à l’Antiquité. Pour notre étude sur le silence et pour compléter les résultats obtenus avec le TLG, nous avons effectué diverses recherches pour voir si la représentation des termes désignant le silence était significative ou non dans notre corpus. L’une des fonctionnalités d’hyperbase permet de calculer l’indice de spécificité d’un terme ; si le résultat obtenu est compris entre 2 et -2 alors le terme n’est pas significatif, et inversement si le résultat est supérieur à 2 ou inférieur à -2 alors le terme est significatif. Ce calcul permet de comparer sur le même plan des œuvres avec un nombre de mots très différents. En ce qui concerne notre recherche, les auteurs font partie des corpus déjà créés ; on peut ainsi choisir de faire des recherches dans la base des tragiques (Eschyle, Sophocle et Euripide) ou seulement dans celle d’Euripide, et pour Sénèque il faut choisir la base tragoediae, et non la base seneca qui se réfère aux œuvres philosophiques de l’auteur. Nous avons effectué une recherche pour les termes σιγάω, σιγῆ, σῖγα, σιωπάω et σιωπή pour le grec, et les termes sileo et taceo pour le latin. Ces analyses révèlent que seul le terme σιγάω est significatif dans Hyppolite avec un indice de spécificité de 3,4. Voyons maintenant quelques captures d’écran illustrant cette recherche.

La première image montre que σιγάω est significatif chez Euripide, tandis que l’image ci-dessous détaille les œuvres d’Euripide et montre qu’Hyppolite est la pièce où l’utilisation de σιγάω est la plus significative.  On voit ici qu’Hyperbase indique les termes significatifs par des couleurs plus foncées.                                       

Pour la recherche sur le terme σιγῆ, on obtient comme résultat que le terme est significatif chez Euripide dans la base des trois tragiques, mais lorsque l’on recherche le terme chez Euripide, il ne l’est finalement pas dans Hyppolite. Les deux verbes latins ne sont pas significatifs. On peut donc en conclure que le silence semble lexicalement plus significatif chez Euripide que chez Sénèque. L’avantage de la plateforme Hyperbase, par rapport à d’autres, est qu’elle permet de comparer les mêmes informations entre les textes grecs et latins.

Pour conclure

La recherche que nous avons menée pour l’étude du silence dans Hyppolite d’Euripide et Phèdre de Sénèque a été principalement une recherche lexicale, facilitée par les outils numériques. Avec les résultats obtenus, et notre manière d’utiliser les outils, il nous a paru difficile de justifier notre hypothèse de départ, à savoir que le silence était significatif dans ces deux œuvres. Bien que les outils numériques facilitent grandement les recherches, il faut tout de même toujours une relecture éclairée des résultats, car ces derniers ne correspondent pas tous à ce que l’on recherche. Il a été plus facile pour nous de faire des analyses sur l’œuvre d’Euripide car les outils numériques pour travailler sur les textes grecs nous ont semblé plus complets et pratiques, notamment parce que l’on peut faire des recherches lemmatisées. Malgré cela, il reste intéressant d’utiliser les outils numériques qui révèlent parfois de nouvelles perspectives analytiques.

Chloé Jager-guyennot
Maria Constantinou

 

 

Analyse de l’ombre et la lumière dans l’Hercule furieux de Sénèque

Analyse de l’ombre et la lumière
Sénèque, l’Hercule Furieux

Sénèque auteur et philosophe du Ier siècle de notre ère est connu pour ses traités philosophiques et les Lettres à Lucilius, mais il a également écrit des pièces de théâtre comme l’Hercule Furieux qui compte en tout
1344 vers et 10698 signes en prenant en compte la numération des vers.

Cette pièce de Sénèque s’ouvre sur un long monologue de la déesse Junon. Cette dernière y maudit Hercule, né de l’une des nombreuses infidélités du roi des dieux Zeus époux de Junon avec la mortelle Alcmène. Au cours de ce monologue, Junon fait
part de sa haine envers Hercule et explique les desseins qu’elle lui réserve. Sa tirade prend fin lorsqu’elle se retire avec l’apparition de l’aube pour laisser place au chœur. La pièce commence de nuit et la nuit ne réapparaît qu’avec la folie
d’hercule pour se dissiper devant Phaeton.

À travers cette alternance jour/nuit qui traverse la pièce, il est possible de s’interroger sur la place et le rôle de l’ombre et de la lumière. La textométrie avec le logiciel TXM1,
développé par l’ENS de Lyon et l’Université de Franche Comté, et Hyperbase, diffusé par le CNRS et l’Université Nice Sophia Antipolis permettent dans un premier temps de faire une comparaison quantitative en ce qui concerne les termes se
rapportant aussi bien à la lumière qu’a l’ombre. Ensuite, le rapport entre l’ombre et les émotions relatives à la fureur et la haine sont aussi un aspect à étudier. Il semble nécessaire de prendre en compte le lien entre les enfers et l’ombres ce
qui amène enfin à analyser l’idée de rupture de l’ordre cosmique avec la rencontre entre l’ombre et la lumière.

L’ombre et la lumière sont présentes dans le texte de Sénèque dès le début mais sont-elles aussi fréquentes dans dans toute la pièce ? Il faut donc étudier la fréquence de certains lemmes définis sous les différentes formes déclinées ou
conjugués. En ce qui concerne la lumière les noms astra (les étoiles) dies (jour), lux et lumen (lumière), fulgor (la lueur), ignis (flamme), ainsi que le verbe mico (briller) sont
comptabilisés et pour l’ombre ce sont les lemmes nox, tenebra, umbra et obscurus qui sont pris en compte dans cette étude.

L’étude montre une prédominance du champs sémantique lumineux avec 45 occurrences pour 18 items dans l’ensemble du texte contre 36 occurrences avec 15 items pour ce qui est de l’ombre, comme le montre les deux tableaux ci-dessous, dans lesquels
on peut voir les lemmes, les formes déclinées et le cas.

On remarque d’emblée
que le lemme dies, avec 23 occurrences, est majoritaire
dans le champs sémantique de la lumière alors que les termes astra et fulgor sont complètement absents dans l’œuvre. De même, pour ce qui est de l’ombre les lemme nox et umbra appraissent tout deux 16 fois
contre 4 fois pour tenebra et la fréquence d’apparition d’obscurus est nulle. Ces résultats montrent que le jour (dies) et la nuit (nox) et leur alternance font office de rythme dans la pièce.

En plaçant ces termes dans un tableur en séparant les vers de 15 en 15. À partir de ce tableau on peut générer automatiquement un graphique (divisé, lui de 30 en 30)

graphique représentant les occurrences des différents termes du champ lexical de la lumière et de l'ombre dans l'Hercule furieux de Sénèque chaque terme est représenté par une ligne les termes sont lux tenebra nox astra dies fulgor mico ignis flamma lumen umbra obscurus

ce graphique étant très peu lisible, il est nécessaire regrouper les termes en deux courbes représentant respectivement le champ lexical de la
lumière (en rouge) et de l’ombre (en bleu), comme dans le graphique suivant.

graphique représentant les occurences champ lexical de la lumière et de l'ombre regroupés en une ligne lumière et une ligne ombre dans l'hercule furieux de Sénèque

Dans ce graphique l’intérêt se porte sur trois pics : les vers 30 à 135, les vers 540 à 780 et les vers 930 à 1080. Ces vers correspondent
respectivement au monologue de Junon et à la première intervention du chœur, à la description des enfers par le chœur et Énée et à la montée de Cerbère vers le jour, et à la folie d’Hercule selon le plan établit par Nadine.

Le rythme jour/nuit et alternance ombre/lumière sont un point essentiel dans cette pièce de Sénèque comme le montre l’analyse textométrique, elle donne une temporalité mais on remarque que certaines émotions éprouvées par les personnages
apparaissent avec l’ombre.

Les émotions négatives comme la haine et la fureur sont présentes dans le texte avec Junon au début de la pièce qui maudit Hercules et ce dernier qui entre dans une fureur incontrôlable plus loin dans la pièce. Il est intéressant de voir si les
termes de furor (la fureur), odium et invidia (la haine), et les verbes odio et detesteo (haïr) se retrouvent dans le texte et s’ils sont en rapport avec le monologue de Junon et la folie d’Hercule qui se passent de nuit.

En cherchant le nombre d’occurence de ces termes avec TXM, l’idée de haine et de fureur se distingue peu sur l’ensemble de la pièce pusique l’on dénombre seulement 20 occurrences pour 10 items comme le montre le tableau ci-dessous :

comme pour les tableaux précédents, on retrouve le lemme, sa forme décliné et le cas. Ici sur les 20 occurrences la fureur est
dominante avec 10 occurrences alors que
la haine avec deux items différents compte 10 occurrences (7 occurrences pour odium et 3 pour invidia). Les retrouve-t-on dans les passages du texte en lien avec la nuit donc l’ombre.

Le monologue de Junon qui se passe de nuit du vers 1 au vers 124, on retrouve odia trois fois :aux vers 27, 35 et 77 et le nom commun furor n’est présent qu’une seule fois au vers 108. Avec le peu d’occurences de ces termes, on
ne peut déduire que le sentiment de haine majoritaire. Par contre du vers 930 au vers 1080 qui évoque la folie d’Hercule, les termes en rapport avec la haine sont absents mais on note deux évocation de furor aux vers 991 et 1049 qui se
retrouvent dans des tirades d’Amphitryon. Ces résultats, même pauvre, mettent avant que la fureur est en rapport avec Hercule alors que la haine est en lien avec Junon. Par contre le lien entre l’ombre et les émotions négatives ne sont pas à
rapprocher.

Le deuxième pic, sur le graphique 2 plus haut, est intéressant car si on s’intéresse à l’utilisation du champ lexical de l’ombre et des termes infernus et inferi, on remarque que chaque utilisation des termes infernus (en jaune) et inferi (en vert) sont accompagnés d’une augmentation de l’utilisation du chant lexical de l’ombre (en rouge).

graphique représentant les occurences du champ lexical de l'ombre et des enfers dans l'hercule furieux de Sénèque il y a une courbe pour l'ombre une courbe pour le terme inferi et une courbe pour le terme infernus des cercles indiquent les endroits où les lignes se recoupent

Cela s’explique par le fait que le champ lexical de l’ombre sert non seulement à qualifier les enfers par exemple au vers
436

« tenebrae […] Tartareae premunt » (les ténèbres du Tartare l’écrasent)

graphique en colonne représentant la répartition du sens de umbra

mais aussi à le désigner. C’est particulièrement vrai pour le terme umbra :

sur ce graphique on voit que sur les 18 occurrences de umbra 5 de ces occurrences désignent directement les enfers et 9 de ces occurrence désignent les morts. En tout cela fait prêt de 78 % des utilisations d’umbra qui servent à
désigner le monde des morts. Les enfers sont donc fortement caractérisés par l’ombre. Cela explique pourquoi cette pièce qui présente plusieurs descriptions détaillées des enfers a l’utilisation d’umbra la plus forte de toutes les pièces
de Sénèque.

graphique en colonne représentant la distribution du terme umbra à travers l'oeuvre de Sénèque

Par opposition, le jour semble désigner le monde des vivants. C’est le jour qui fait fuir Junon au début de la pièce et marque le
début du
travail et des activités humaines chantées par le chœur.

Le troisième pic, sur le graphique 2 plus haut, est particulièrement intéressant car il présente un mouvement analogue des termes de l’ombre et de la lumière :

Ces vers correspondent à la folie d’Hercule dont le début est signalé par la phrase d’Hercule

medium diem cinxere tenebrae. les ténèbres ont recouvert [le ciel] au milieu du jour

soit une confusion de la lumière et des Ténèbres. Cette confusion, on la retrouve lorsqu’Hercule ramène Cerbère des enfers et où la lumière fait paniquer la bête

vidit ut clarum diem et pura nitidi spatia conspexit poli, oborta nox est, lumina in terram dedit compressit oculos et diem invisum expulit aciemque retro flexit atque omni petit cervice terram; tum sub Herculeas caput abscondit umbras lorsqu’il vit le jour éclatant et aperçu les espaces purs du ciel lumineux, la nuit se fit pour lui, il porta ses yeux à la terre, ferma les yeux et en expulsa le jour transperçant qu’il ne pouvait voir, retourna son corps et portat tous
ses cous à la terre ; il cacha alors sa tête sous les ombres herculéennes

Or cerbère s’était jusque là laissé mener par Hercule et n’a alors d’autre choix que de se cacher dans l’ombre d’Alcide. C’est également le plus grand forfait que lui reproche Junon dans son monologue vers 60 « viso labantem Cerbero vidi
diem
 » (Cerbère étant vu j’ai vu le jour chanceler) . Ce tabou de la conjonction du monde des morts, des ténèbres, et du monde des vivants est exprimé par Thésée vers 658-661

« Fas omne mundi teque dominantem precor regno capaci teque quam toto inrita quaesiuit orbe mater, ut iura abdita et operta terris liceat impune eloqui. ».

Cette formule est analogue à celle utilisée par le narrateur de l’Énéïde aux vers 264 à 267 du livre VI

« Di, quibus imperium est animarum, umbraeque silentes et Chaos et Phlegethon, loca nocte tacentia late, sit mihi fas audita loqui, sit numine vestro pandere res alta terra et caligine mersas. »

graphique représentant les occurences des termes de l'ombre et de la lumière durant la folie d'hercule

Outre la référence à Virgile, Sénèque montre par cette formule que ce qui appartient au monde des morts,
plongé dans l’obscurité ne doit pas
être révélé. La folie serait donc la conséquence de ce tabou brisé, de la rupture de la séparation entre l’ombre et la lumière. La rutpure de l’ordre naturelle et notamment du cycle jour nuit et ses conséquences peut également se retrouver dans la
Médée de Sénèque où la magicienne menace

sternam et evertam omnia

v.414

je renverserai et boulerserai tout

traduction Leon Herrman

et affirme, au moment de faire appel aux forces infernales pour préparer la tunique destinée à Créuse

lege confusa aetheris et solem et astra vidit

v. 757-758

Les lois du ciel étant troublées a vu simultanément le soleil et les étoiles

Junon elle-même remarque que c’est la valeur d’Hercule qui causerait sa perte

inveni diem, invisa quo nos Herculis virtus juvet. me vicit? et se vincat Je trouve le jour, inédit, où la bravoure d’Hercule nous sert. Il m’a vincu ? qu’il se vainque aussi

montrant un renversement de la vertu en un défaut, celui qui la perte d’Hercule. Un autre lien entre ombre, lumière et folie peut être établit. On remarque, au début de la pièce, que Junon ne cesse d’exposer sa colère (pourrait-on dire sa
furie ?) envers Héraclès qu’au point du jour qui correspond au plus grand pic que l’on voit dans le graphique. Or, après l’épisode de furie d’Hercule, on remarque que le chœur fait appel à Phœbus en tant que Dieu solaire en lui demandant

tuque ante omnis, qui per terras tractusque maris fundis radios noctemque fugas ore decoro, fervide Titan […] solvite tantis animum monstris, solvite superi, caecam in melius flectite mentem Et toi plus que tous, qui à travers les terres et les espaces des fonds marins fait briller tes rayons et mets la nuit en fuite de ton visage orné, Titan ardent […] Délivrez [son] âme de tels monstres, délivrez le dieux, rétablissez son
esprit obscurci

On remarque également que dans la pièce d’Euripide, la folie est liée à la nuit. Dans la lettre 122 à Lucilius Sénèque disait aussi « gravis malae conscientiae lux est » (la lumière pèse à la mauvais conscience). Ainsi pourrait-on supposer que
la folie dans Hercule furieux aurait un lien particulier avec les ténèbres ? Cela pourrait corroborer avec le fait qu’avant l’épisode furieux d’Hercule, c’est le vocabulaire de la lumière qui domine alors que suite à cela, c’est le champ lexical
de l’ombre.

L’ombre et la lumière ont une place et un rôle dans cette pièce de Sénèque, l’analyse comparative quantitative avec le logiciel TXM a permis de démontrer la prédominance de la lumière dans le texte par rapport à l’ombre avec la recherche de
lemmes liés aussi bien à l’ombre qu’à la lumière. Puis, à partir du plan mis en place par Nadine de la pièce, on a remarqué que la nuit était en lien avec le monologue de Junon au début de la pièce et qu’elle correspondait aussi avec la folie
d’Hercule ; une étude des lemmes furor et odia ont permis de constater que le rapport ombre et émotions négatives n’étaient pas en lien mais que ces émotions étaient en correspondance avec les personnages. L’ombre est aussi le
domaine de la mort et la séparation entre l’ombre et la lumière sert à signifier la séparation, tout aussi essentielle, entre la vie et la mort, une séparation qu’il faut préserver sous peine de recevoir un châtiment proportionnel à la faute
commise. La dichotomie ombre et lumière permet donc de replacer les dichotomies morales dans un ordre universel en les rattachant à principes naturels comme le jour et la nuit, la vie et la mort.

 

Paul Beaumarchais

Julien Matteï


  1. Logiciel libre et téléchargeable en ligne :https://www.http://textometrie.ens-lyon.fr

La nécessité dans l’Hercule furieux d’Euripide et de Sénèque

Parmi les hypothèses « corpus-based » formulées en début de semestre, l’une d’entre elles était que la tragédie, le destin et la nécessité marquaient significativement ces œuvres avec notamment la récurrence remarquée de l’impersonnel χρή  chez Euripide. J’ai cherché ensuite si cette première approche « corpus-based » était confirmée par une approche « corpus-driven » où les hypothèses sont formulées au vu des résultats fournis . La principale raison de ce changement d’approche est que Voyant Tools, que j’ai choisi pour étudier d’abord le texte grec, est un outil dont les données sont quantitatives et non qualitatives car il ne prévoit pas de lemmatisation.

La récurrence de χρή  mais aussi de δεῖ était observée par Voyant Tools, ce qui semblait confirmer l’hypothèse formulée.


A partir ce résultat, je décidai de formuler l’hypothèse suivante : les mots faisant partie du champ lexical de la nécessité, en particulier les verbes, marquent le caractère tragique, inéluctable de l’épisode dans les deux pièces. J’ai donc poursuivi l’analyse pour tout le corpus cette fois sur Voyant Tools mais aussi sur Hyperbase.


Hercule furieux d’Euripide

J’ai d’abord approfondi ma recherche sur le texte d’Euripide avec Voyant Tools. Les deux images correspondent à la répartition du mot δεῖ et au contexte des occurrences de ce mot dans le texte.

Méthodologie : j’ai, à partir des données du nuage, cherché dans Voyant Tools δει*. Ensuite, j’ai pris les mots qui correspondaient à l’impersonnel δεῖ et n’ai trouvé par ce biais que la forme au présent de l’indicatif; j’ai donc exclu δεῖται, une forme au présent moyen-passif de δέω ainsi que
δείξαι et δειξον (une occurrence chacun) , formes de δείκνυμι.

J’ai trouvé 9 occurrences de δεῖ, surtout au début et à la fin de la pièce :

_ δειλίαν Ηρακλεες συν μαρτυσιν θεοις δεῖ μ’απαλλαξαι σεθεν La première occurrence apparait au vers 175 dans une tirade d’Amphitryon, père humain d’Héraclès qui souhaite le défendre face à des accusations de lâcheté. Le mot renvoie donc au devoir.

_ εὖ δρῶν, οὗ φίλων μάλιστα δεῖ; : apparait au vers 266 dans une tirade du chœur composé de vieillards qui veut s’opposer à Lycos parce qu’Heraclès a besoin d’amis, ils lui sont nécessaires à cet instant.

_ Ἡμᾶς δ’, ἐπειδὴ δεῖ θανεῖν, θνῄσκειν χρεὼν apparait au vers 283 dans la tirade de Mégare qui répond à celle du chœur pour les remercier et décliner leur aide au motif qu’elle considère qu’il faut accepter la fatalité de la mort. Ici, la nécessité apparait plus clairement renforcée par la présence du participe χρεὼν .

_ Καὶ δεῖ μ’ ὑπὲρ τῶνδ’, εἴπερ οἵδ’ ὑπὲρ πατρός,/θνῄσκειν ἀμύνοντ’· apparait au vers 577 quand Heraclès revenu des Enfers dit dans une violente et délirante tirade contre Eurysthée qu’il doit mourir pour ses enfants. Le mot renvoie donc au devoir.

_ ἔμπνους μέν εἰμι καὶ δέδορχ’ ἅπερ με δεῖ apparait au vers 1089 au moment du réveil d’Héraclès qui est content d’avoir recouvré ses esprits après son délire meurtrier. Il a oublié ses meurtres. Le mot δεῖ renvoie au sens de «ce qu’il est normal » puisque le héros se réjouit de sa vue retrouvée.

_ ἦλθον, εἴ τι δεῖ, γέρον, /ἢ χειρὸς ὑμᾶς τῆς ἐμῆς ἢ συμμάχων. Au vers 1170, δεῖ apparait dans une tirade de Thésée qui arrive pour prêter main [lien article de Sandrine] forte à Héraclès contre Lycos avant d’apprendre le malheur qui vient de toucher la maison. Le mot renvoie au besoin, confirmé par la conjonction de subordination conditionnelle εἴ.

_ μόχθους οὓς ἔτλην τί δεῖ λέγειν; au vers 1270 δεῖ apparait dans une tirade d’Héraclès pour résumer en peu de mots ses exploits connus de tous. Le mot renvoie au besoin.

_ Τί δῆτά με ζῆν δεῖ; Dans cette même tirade, au vers 1301, Héraclès songe à mourir, ne voyant pas l’intérêt de vivre avec une telle infamie. Le mot renvoie au besoin.

_ θεοὶ δ’ ὅταν τιμῶσιν, οὐδὲν δεῖ φίλων· Le mot apparait dans la tirade de Thésée qui répond à celle d’Héraclès et où il lui propose de le suivre à Athènes pour être purifié. Ici, δεῖ renvoie au besoin d’amis. Cette sentence signifie qu’un homme favorisé des dieux n’a pas besoin d’amis, ce qui n’est plus le cas d’Héraclès.


J’ai ensuite fait de même avec la répartition des mots χρή , χρῆν, χρέος et χρεών et leurs contextes d’apparition dans le texte.

Méthodologie : comme précédemment, j’ai cherché χρ* dans Voyant Tools d’après les résultats du nuage. En vérifiant dans le fichier XML de base avec le raccourci Ctrl + F qui permet de rechercher des mots-clés, je me suis rendu compte qu’il y avait deux formes d’imparfait de l’indicatif de
χρή : l’une sans augment χρῆν trouvée par la méthode détaillée ci-dessus et une autre avec augment ἐχρῆν, présente deux fois dans le texte. D’autres formes peuvent par conséquent avoir « échappé » à l’analyse de Voyant Tools.

J’ai trouvé 8 occurrences de χρὴ, 3 de χρῆν, 2 de ἐχρῆν 1 de χρέος et 10 de χρεών :

_ εἰ τι δὴ χρὴ κἄμ’ ἐν ἀνδράσιν λέγειν / γέροντ’ ἀχρει̂ον . Le mot χρή  apparaît au vers 41 dans le monologue d’Amphitryon qui ouvre la pièce et en situe l’action. Le père humain d’Héraclès se dévalorise en tant qu’homme, parce qu’âgé dans une remarque en incise. Le mot a le sens de « si je dois » et renvoie donc au devoir mais au conditionnel.

_ δοκει̂ν δὲ τἀδόκητ’ οὐ χρή, γέρον. Le mot χρή  apparait au vers 92 dans une réplique de Mégare à Amphitryon qui espère que son fils, présumé mort, revienne des Enfers. χρὴ a une valeur de défense puisque l’épouse d’Héraclès dit qu’il ne faut pas croire à l’impossible.

_ Τὸν Ἡράκλειον πατέρα καὶ ξυνάορον, / εἰ χρή μ’, ἐρωτῶ  : le mot χρή  apparait au vers 141 où Lycos qui arrive sur la scène souhaite interroger Mégare et Amphitryon. χρὴ a le sens de « s’il le faut ».

_  χρὴ δ apparait au même vers dans la phrase suivante où Lycos se répond à lui-même pour s’octroyer ce droit qu’il demandait. Le sens est donc : « il le faut » qu’il justifie par son statut de maître.


_ ὅ χρῆν σ᾽ ὑφ᾽ ἡμῶν τῶν ἀμεινόνων παθεῖν le mot χρῆν (imparfait de χρή) apparait au vers 210 où Amphitryon dit à Lycos que c’est ceux qu’il veut lâchement mettre à mort qui devraient le tuer. Il y a une valeur d’éventualité normative (« ce qui devrait être ») et le sens du devoir.

_ ἥν χρῆν νεοσσοῖς τοῖσδε πῦρ λόγχας ὅπλα/ φέρουσαν ἐλθεῖν dans la même tirade au vers 224, Amphitryon juge la Grèce ingrate de ne pas avoir aidé la cité de son fils qui l’ a pourtant sauvée plusieurs fois. Le mot χρῆν a les mêmes sens et valeur que précédemment.

_ ὃ χρὴ γὰρ οὐδεὶς μὴ χρεὼν θήσει ποτέ : au vers 311, le mot χρή apparait dans la tirade de Mégare pour remercier les vieillards de leur aide. Comme nous l’avons vu avec δεῖ, elle explique qu’il faut accepter son destin. Ici, χρή veut dire « ce qui est nécessaire » au sens de la nécessité, contrairede la contingence. Il renvoie donc au destin

_ ἃ σὲ λέγειν πρὸς τόνδ’ ἐχρῆν : au vers 535 le mot ἐχρῆν (imparfait de χρή) apparait dans une réplique de Mégare à Héraclès qui vient d’arriver où elle s’excuse de prendre la parole à la place d’Amphitryon. Il y a une valeur d’éventualité normative. Le mot renvoie au devoir.

_ Τῷ γάρ μ’ ἀμύνειν μᾶλλον ἢ δάμαρτι χρὴ / καὶ παισὶ καὶ γέροντι; : au vers 574, le mot χρὴ apparait dans la tirade violente d’Héraclès, où l’on trouvait déjà le mot δεῖ.  Pour le héros, c’est sa famille qu’il a le devoir de protéger. C’est donc cette signification qu’il faut voir dans cette occurrence.

_ ἃ χρῆν σε μετρίως, κεἰ κρατεῖς, σπουδὴν ἔχειν. : au vers 709, le mot χρῆν (imparfait de χρὴ) apparait dans une réplique d’Amphitryon à Lycos qui est sur le chemin pour tuer la famille d’Héraclès, ignorant son retour providentiel et le piège qui l’attend. Amphitryon lui dit qu’il aurait être plus mesuré. Il y a une valeur d’éventualité normative (« comment il aurait dû agir ») et le sens du devoir.


_ τὸ χρή νιν ἐξέσῳζεν : au vers 828, le mot χρή apparait substantivé dans la tirade d’Iris, la servante et messagère des dieux accompagnée de Lyssa sur le point de rendre Héraclès dément, après sa victoire sur Lycos. Cette expression signifie le destin qui selon la déesse, protégeait le héros le temps de ses travaux. Le destin est donc personnifié au moment même où son action semble se terminer.

_ Τότε θανεῖν σ’ ἐχρῆν : au vers 1078 le mot ἐχρῆν (imparfait de χρὴ) apparait dans une réplique du chœur à Amphitryon après le massacre d’où il réchappé de justesse. Le chœur lui dit qu’il aurait dû mourir avant s’il voulait éviter un sacrilège supplémentaire à son fils dont il craint le réveil. Il y une valeur d’éventualité normative dans cette occurrence. Ce n’est pas au sens de destin, de nécessité absolue ou encore de devoir qu’il faut le comprendre.

_ Ὦ πρέσβυ, τοιόνδ’ ἄνδρα χρὴ κτᾶσθαι φίλον. : au vers 1404, le mot χρή apparait dans une réplique d’Héraclès qui apprécie le soutien de son ami Thésée. Le mot renvoie à la nécessité personnelle d’avoir un tel ami.


_ Le mot χρέος (substantif au nominatif singulier) apparait une fois au vers 530 au sens de malheur.


_ εἴτε τοῦ χρεών μέτα. : au vers 20, le mot χρεών (participe de χρή substantivé en neutre indéclinable, au génitif singulier) apparait dans la tirade introductrice d’Amphitryon qui suppose que le destin pourrait s’être retourné contre Héraclès, le supposant mort. Il renvoie au destin.

_ εἰ θανεῖν ὑμᾶς χρεών : au vers 147, le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) apparait dans une tirade de Lycos qui méprise les lamentations d’Amphitryon et de Mégare. Il renvoie à la nécessité, au destin.

_ τῶνδ᾽ ἄρ᾽ οὕνεκα / τούς Ἡρακλείους παῖδας οὐ θνῄσκειν χρεών. : dans cette même tirade, au vers 156, le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) renvoie au sens de devoir. Lycos méprise les exploits d’Héraclès comme raison pour épargner ses enfants.

_ ῶν φίλων γὰρ οὕνεκα /ὀργὰς δικαίας τοὺς φίλους ἔχειν χρεών· au vers 276 le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) apparait dans une tirade de Mégare où elle remercie les vieillards. Elle dit que les amis se doivent de s’insurger des injustices faites. Le mot renvoie au devoir.

_ Ἡμᾶς δ’, ἐπειδὴ δεῖ θανεῖν, θνῄσκειν χρεὼν dans cette même tirade apparait au vers 283 le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) au sens de nécessité, de devoir comme nous l’avons vu avec δεῖ.

_ φεύγειν σκαιὸν ἄνδρ’ ἐχθρὸν χρεών au vers 299, Mégare, dans la même tirade, dit qu’il est impossible de changer l‘avis d’un homme mauvais, en l’occurrence Lycos. Le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) renvoie au devoir.

_ ὃ χρὴ γὰρ οὐδεὶς μὴ χρεὼν θήσει ποτέ : au vers 311, le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) a le sens de « étant nécessaire » avec la particule de négation subjective μή, pour souligner le caractère irréversible de la situation. Il renvoie donc au destin.

_ Τί δ’ ἐστὶ τῶνδε θᾶσσον ἢ χρεών, πάτερ; : au vers 587, le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) apparait dans une réplique d’Héraclès à Amphitryon au sens de devoir. Il interroge son père qui lui enjoint de ne pas agir trop vite.

_ Σὺ δ’ οὖν ἴθ’, ἔρχῃ δ’ οἷ χρεών : au vers 726, le mot χρεών (participe de χρή substantivé en neutre indéclinable) apparait au début d’une tirade d’Amphitryon à Lycos qui entre dans le palais et est sur le point d’être tué par Héraclès. Il a le sens de destin.

_ λάζυσθαι χρεών / μοχλούς δικέλλας au vers 943, le mot χρεών (participe présent au nominatif singulier de χρή) dans la longue tirade du message qui décrit l’accès de folie d’Héraclès et le massacre qu’il commet dans le palais. Ici, le messager le cite au style direct au moment où il demande ses armes dans l’intention de tuer Eurysthée. Le mot renvoie au besoin.


On voit donc que les mots δεῖ, χρή, χρῆν χρέος et χρεών, certes bien présents dans le texte, ne renvoient pas systématiquement à une nécessité tragique, c’est-à-dire le destin, mais évoquent aussi le besoin, le devoir, l’éventualité normative (χρή à l’imparfait), ce qui sort du cadre de la nécessité. On ne peut donc affirmer qu’Euripide utilise ce vocabulaire pour souligner seulement la tragédie. On remarque cependant une concentration des occurrences notamment dans une tirade de Mégare (v. 275-311).

En violet se trouvent les passages contenant un ou plusieurs mots du vocabulaire de la nécessité/ Capture d’écran de la table des matières de la page Perseus de la pièce d’Euripide

Après cela, j’ai utilisé l’outil AFC (analyse factorielle) d’Hyperbase pour savoir si ces occurrences étaient significatives par rapport au corpus des tragédies d’Euripide déjà présentes sur cette plateforme.

Les mots δεῖ, χρή, χρῆνet χρέος sont sous-représentés et le mot χρεών n’est pas représenté de façon significative dans le corpus. Ces mots ne sont donc pas utilisés pour souligner la nécessité ou la tragédie dans l’Héraclès en particulier. D’ailleurs, seuls les mots χρεών dans la tragédie Iphigénie en Aulis et χρή dans le Rhésos (peut-être apocryphe) peuvent prétendre être significatifs, puisqu’ils dépassent le seuil de 2,5.


 J’ai cherché enfin les occurrences du mot ἀνάγκη qui signifie « nécessité, contrainte, destin » qui a 4 occurrences.

_ ἐπεί δ᾽ ἀνάγκην προστίθης ἡμῖν θανεῖν / στέργειν ἀνάγκη :  aux vers 710 et 711, les mots ἀνάγκην et ἀνάγκη apparaissent dans une réplique d’Amphitryon qui feint de se soumettre à Lycos pour qu’il tombe dans l’embuscade d’Héraclès. Ils ont le sens de contrainte ou de destin.

_ ὅταν δέ κρηπίς μή καταβληθῇ γένους / ὀρθῶς ἀνάγκη δυστυχεῖν τούς ἐκγόνους : au vers 1262, le mot apparait dans la tirade d’Héraclès qui explique que sa lignée est maudite. Le sens est donc destin.

_ Ἥκω δ’ ἀνάγκης ἐς τόδ’ : dans la même tirade, au vers 1281, le mot ἀνάγκης a le sens de contrainte puisqu’Héraclès estime qu’il est obligé de s’exiler de Thèbes, après son triple forfait.


Hercule furieux de Sénèque

J’ai ensuite cherché à savoir si cette récurrence du vocabulaire de la nécessité, certes à relativiser, se trouvait aussi dans l’Hercule furieux de Sénèque.

D’abord, en cherchant les verbes impersonnels oportet, necesse est, decet sur Hyperbase. Mais les résultats furent peu probants avec une seule occurrence de necesse est, et 2 de decet.


Puis, grâce au conseil de M. Bortolussi, j’ai cherché les occurrences du mot fatum,i qui veut dire « destin ». J’ai trouvé 3 occurrences de fatum et 4 de fata le pluriel. Elles se trouvent en général dans des sentences.

Malgré un faible nombre d’occurrences, j’ai utilisé l’outil AFC d’Hyperbase pour fatum et fata.


Il apparait que le mot fatum n’est pas significatif quand fata est même sous-représenté. Donc, on ne peut pas dire, bien que le lemme fatum signifiant « destin » soit relativement présent, qu’il est placé de sorte à souligner particulièrement la nécessité tragique dans cette pièce.


En conclusion, si le vocabulaire de l’Héraclès d’Euripide m’a fait supposer que la tragédie, le destin et la nécessité marquaient significativement ces pièces tragiques, l’analyse textuelle à l’aide d’outils numériques et statistiques (Voyant Tools, Hyperbase) a permis de comprendre que la nécessité n’était pas forcément tragique dans le contexte des occurrences et que la présence de ces termes n’était pas significative à l’échelle du corpus. Il serait intéressant de se demander si ce vocabulaire ne renvoie pas plutôt à l’idéal de conduite athénienne selon Euripide.

Le vocabulaire de la maison dans l’Héraclès d’Euripide

Parmi les termes dont la première approche corpus-driven avait révélé la fréquence particulière et qu’il nous paraissait intéressant d’aborder, j’ai choisi de travailler sur δόμος et δῶμα, deux mots quasiment synonymes, signifiant la maison. Je me suis demandé si l’étude de ces mots pouvait nous renseigner sur la représentation (performance) et si l’emploi était caractéristique et spécifique : que représente la maison dans cette tragédie précisément, dans ce mythe ou dans la tragédie en particulier ? Plusieurs hypothèses pouvaient être envisagées : la maison pouvait être une représentation du domaine privé par rapport au domaine public (en ce concentrant sur l’aspect politique de la tragédie), mais également une représentation de la stabilité face à Héraclès (qui est une figure mythologique de mouvement et de transition, d’initiation et d’errance), une représentation du pouvoir politique (le palais), ou une évocation de la mise en scène.

Afin de tester ces hypothèses, j’ai utilisé trois outils :

Hyperbase, qui permet une analyse à l’intérieur de bases, soit à partir de lemmes ou de mots choisis, soit à partir d’outils de découverte, et qui présente l’avantage notamment de nous informer sur les cooccurrences d’un lemme dans une base,

le Thesaurus Linguae Grecae, un corpus très vaste de textes grecs également lemmatisé, qui présente surtout l’avantage d’être constamment enrichi par de nouveaux textes

et Voyant Tools qui permet de charger un texte et de l’analyser grâce à de très nombreux outils, mais qui malheureusement ne propose pas une analyse lemmatisée.

Δῶμα

La simple recherche du lemme δῶμα avec l’outil Distribution d’Hyperbase nous permet de constater qu’il est particulièrement utilisé dans Héraclès. Par rapport au corpus de la base Euripide, (composé des pièces non fragmentaires d’Euripide) son indice de spécificité est de 2,6, il est donc significatif, puisqu’il est supérieur à 2 : il y a moins de 5% de chances que cette répartition soit le fruit du hasard. On peut remarquer qu’à l’inverse, le lemme est sous-représenté dans la tragédie des Héraclides.

graphique représentant la distribution du lemme δῶμα dans les différentes pièces d'Euripide.

Nous étudions donc ses occurrences dans la tragédie (toujours en utilisant la base Euripide dans Hyperbase).

ἐν
δώμασινv.44
Λύκον περῶντα τῶνδε
δωμάτωνπέλαςv.139
ὀφείλομεν γάρ πολλά
δώμασινκαλάv.287
δώματ᾽οὐ παρόντος .v.435
πρό
δωμάτωνv.525
γύναι τί καινόν ἦλθε
δώμασινχρέος .v.530
καί δός πατρῴοιςδώμασινσόν ὄμμ᾽ ἰδεῖν .v.600
ἦλθες γάρ ὄντωςδώματ᾽εἰς Ἅιδου τέκνον .v.610
μή χρυσοῦ
δώματαπλήρηv.645
θνατῶν
δώματακαί πόλειςv.652
αὐτήν κἀκκόμιζε κἀκκόμιζεδωμάτωνv.720
γεραιοί καί τά
δωμάτωνἔσωv.747
Μουσᾶν θ᾽ Ἑλικωνιάδων
δώματαv.791
Πλούτωνοςδῶμαλιπών νέρτερον .v.808
ἑνός δ᾽ ἐπ᾽ ἀνδρός
δώματασυστρατεύομενv.825
θύελλα σείει
δῶμασυμπίπτει στέγη .v.905
ἐξέβαλε τῶνδεδωμάτωνἩρακλέηςv.924
ἥκειν ἔφασκεδωμάτωντ᾽ ἔσω βεβώςv.955
φυγάν φυγάν γέροντες ἀποπρό

δωμάτωνv.1081
παιδοκτονήσας
δῶμαθριγκῶσαι κακοῖς .v.1280

La répartition entre les personnages se fait ainsi :

chœur   8
Amphitryon   4
Héraclès   3
le messager   2
Lycos   1
Mégare   1
Iris   1

Deux personnages n’utilisent pas le lemme : Thésée et Lyssa.

Le lemme est principalement utilisé au génitif (7 occurrences), et à l’accusatif (4 accusatifs pluriels et 3 accusatifs singulier). On trouve également 4 occurrences au datif. Nous pouvons émettre l’hypothèse que ces cas sont gouvernés par des prépositions ou par des verbes de mouvements, ce qui pourrait être en lien avec l’aspect physique et scénique de la δῶμα. Il y a une occurrence au nominatif et une au vocatif. Ces deux derniers cas sont assez inattendus, surtout le vocatif : il s’agit probablement d’une personnification de δῶμα : il s’agit d’une invocation de la demeure des Muses de l’Hélicon (au vers 791), qui est invitée à chanter la gloire de la cité.

À partir de la simple lecture des vers concernés, j’ai cru pouvoir distinguer plusieurs emplois du lemme :

Premièrement, l’élément du décor : on sait qu’à l’époque classique, il y a eu une évolution de la mise en scène tragique. La skene, baraque de bois construite pour la durée du concours et dans laquelle les acteurs se changent, dans laquelle on entrepose les costumes (un équivalent de nos coulisses), est petit-à-petit devenue un élément du décor de la tragédie, représentant généralement un palais ou un temple devant lequel évoluent les personnages. Dans Héraclès, il semble que ce soit le palais d’Héraclès qui soit représenté. Au vers 138, le chœur : « Mais je vois ce Lycos qui est à côté de la maison » renvoie à une situation précise qui se déroule sur scène, désignant le personnage Lycos devant l’élément connu : la maison/le palais. Les démonstratifs et les prépositions employés avec δῶμα prouvent cet emploi, qui est cependant fréquent dans la tragédie classique.

Un deuxième emploi de δῶμα serait l’emploi symbolique, la maison comme représentation de la famille d’un individu : au vers 530, Héraclès demande : « Femme, quel nouveau malheur est venu dans la maison ? ».

Enfin, un troisième emploi concernerait des maisons qui ne sont pas représentées sur scène, comme le palais d’Hadès (vers 610) ou les demeures des muses de l’Hélicon (vers 791). Ce sont des demeures célèbres dont l’évocation ne nécessite pas de représentation.

En utilisant l’outil Thème d’Hyperbase, on peut étudier de plus près les cooccurrents du lemme δῶμα

schéma des lemmes cooccurrents de δῶμα produit par Hyperbase grâce à l'outil Thème
cooccurrents ayant un indice de spécificité supérieur à 2,5. Le corpus est celui des tragédies d’Euripide.

Concernant le lemme φυγή, il convient de remarquer qu’il est doublé dans le vers : φυγὰν φυγὰν γέροντες ἀποπρὸ δωμάτων. Cela fausse donc son indice de spécificité, puisque sa fréquence est doublée mais c’est le même emploi.

Τὰ ἔσω : à l’intérieur est employé deux fois avec le génitif δωμάτων : à l’intérieur de la maison.

Le verbe λείπω a pour sujet Héraclès dans ses deux occurrences, au vers 44 c’est Amphitryon qu’il laisse dans cette maison, tandis qu’au vers 808 c’est la demeure infernale d’Hadès qu’il a quittée. Ces différents mouvements en fonction de la δῶμα gouvernent bien les cas que nous avions évoqués plus haut.

Le verbe ἐκκομίζω est employé par Lycos : « fais-la sortir de la maison ».

Le vers 905 regroupe plusieurs cooccurrents de cette liste : θύελλα σείει δῶμα, συμπίπτει στέγη « une tempête ébranle la maison, le toit s’écroule ». Ce vers est précédé de l’impératif ἰδού ἰδού : regarde ! regarde ! Cependant, le chœur ne désigne probablement pas quelque chose qui peut être vu par les spectateurs, puisqu’une tempête est difficilement représentable sur scène. Nous avons ici un exemple de l’illusion théâtrale telle qu’elle était convenue à Athènes dans la tragédie classique : e vers associe un élément visible du décor (δῶμα) avec l’évocation de quelque chose d’invisible que le spectateur consent à imaginer. Dans notre conception moderne et réaliste du spectacle, notamment depuis le cinéma, il me semble qu’il est plus compliqué de dire « regarde ! une tempête ébranle la maison » tout en représentant une maison statique, sans que le décor n’en soit affecté, les conventions de l’illusion théâtrale n’étant plus les mêmes. Ici cependant, le simple fait de l’évoquer devait permettre aux spectateurs de l’imaginer.

En cherchant le lemme θύελλα sur le TLG, on trouve trois autres occurrences dans les tragédies d’Euripide[1] : dans le Cyclope, il s’agit d’une véritable tempête qui est évoquée par le personnage qui l’a vécue, dans les Suppliantes c’est la volonté de disparaître dans la tempête, très proche de la volonté de jeter les bandeaux sacrés à la tempête dans les Bacchantes. Dans les trois pièces, ce sont donc des tempêtes qui ont lieu dans un autre temps, passé ou futur hypothétique, mais qui ne sont pas représentées sur scène.

J’ai été étonnée de trouver πλούτων dans cette liste de cooccurrents les plus spécifiques : l’expression δῶμα πλούτωνος semble en effet pratique pour désigner la demeure d’Hadès. Cependant, en cherchant sur le TLG avec l’outil Text Search/Proximity les lemmes δῶμα et Πλούτων, on obtient pour unique résultat le vers 808 d’Héraclès.

Capture d'écran: recherche dans le TLG Proximity lemmes δῶμα et Πλούτων à 20 mots de distance. Seul résultat: Euripide, Hercules, v.808

Ces outils nous ont donc permis de constater que si l’emploi de démonstratif ou de préposition n’est pas spécifique à Héraclès, certaines expressions qui à la lecture ne paraissent pas originales sont pourtant spécifiques. Ils permettent également de faire ressortir un emploi particulièrement intéressant, qui concerne la tempête.

δόμος

Les sens de δόμος se rapprochent de ceux de δῶμα : ils peuvent tous deux désigner une demeure, un palais, une maison et dans la tragédie, la famille. Le Dictionnaire étymologique de la langue grecque de Chantraine nous indique cependant sous δόμος : « à l’origine, terme d’institution sociale. » et insiste également sur l’aspect de construction de δόμος tandis que δῶμα renvoie plus selon lui à l’étendue d’un palais ou d’une demeure.

Δόμος est très employé dans cette tragédie. En utilisant Vocabulary tools sur le TLG, on constate qu’il apparaît à la 21e place des lemmes les plus utilisés dans Héraclès. Δῶμα est en 32e place.

liste de lemmes les plus fréquents sur le TLG dans Héraclès

Cependant, cet emploi n’a pas un indice de spécificité pertinent :

graphique représentant la répartition du lemme δόμος dans les pièces d'Euripide

L’outil Distribution d’Hyperbase nous apprend que son indice de spécificité est de -0,8 dans Héraclès. Il n’est donc ni surreprésenté, ni sous-représenté. Il nous a cependant paru intéressant de l’étudier, afin de pouvoir comparer ses emplois avec ceux de δῶμα. De plus, il n’est peut-être pas surreprésenté par rapport au corpus euripidéen, mais qu’en est-il par rapport aux autres tragiques ou aux auteurs grecs contemporains ?

Réutilisons pour cela le TLG, qui nous offre un corpus très large.

graphique répartition du lemme δόμος par auteurs TLG
0006=Euripide, 5023=scholies à Euripide, 0012=Homère, 0085=Eschyle, 5026=scholies à Homère, 5010=scholies à Eschyle, 7052=anthologie grecque appendix, 0011=Sophocles, 7000=anthologie grecque, 2022=Grégoire de Nazianze, 0001=Apollius de Rhodes, 0008=Athénée, 5034=scholies à Pindare, 5014=scholies à Aristophane, 2046=Quintus, 5037=scholies à Sophocle, 0579=Orphica, 1738=tragica adespota, 0020=Hésiode, 0033=Pindare.

On voit qu’Euripide figure en première place et que les trois tragiques font partie de la liste des plus représentés. Cependant, bien que ce graphique nous montre la part surreprésentée et la part attendue, il classe les auteurs selon le nombre d’occurrences du lemme et non selon l’écart-réduit. On a toutes les données pour le calculer : les données en bleu sont l’écart entre l’effectif réel et l’effectif théorique et les données en ocre sont l’effectif théorique.[2] Nous obtenons ces écarts réduits :

Euripide 260,054161
scholies à Euripide 63,05926251
Homère 52,53706175
Eschyle 98,28784258
scholies à Homère 14,18881886
scholies à Eschyle 30,6740933
appendix anthologie grecque 46,18802154
Sophocle 55,86143571
anthologie grecque 26,83281573
Grégoire de Nazianze 13,03545461
Apollonios de Rhodes 46
Athénée 6,933752453
scholies à Pindare 7,90569415
scholies à Aristophane 1,224744871
Quintus 15,55634919
scholies à Sophocle 7,348469228
Orphica 22
Tragica adespota 21
Hésiode 20
Pindare 20

On peut mettre ces nouvelles données sous forme de graphique, pour comparer avec celui du TLG. J’ai ici conservé l’ordre du graphique du TLG, et on peut constater que ce n’est pas le même classement. Cependant, Euripide est largement en tête, avec un écart-réduit très élevé.

graphique des écarts-réduits

Si le grand nombre d’occurrences du lemme δόμος dans Héraclès ne sera pas forcément intéressant par rapport aux autres œuvres d’Euripide, il est donc significatif en comparaison avec les autres auteurs.

Voici donc les occurrences du lemme δόμος dans Héraclès, classées par cas.

liste des occurrences du lemme δόμος dans Héraclès classés par vers

On trouve 6 occurrences au génitif pluriel, 11 occurrences à l’accusatif pluriel, 1 au génitif singulier, 2 à l’accusatif singulier, 6 au datif pluriel et une au vocatif pluriel. Ce sont donc principalement le génitif et l’accusatif qui sont utilisés, comme pour δῶμα, puis le datif. On pourra probablement faire la même hypothèse concernant ces cas.

Il m’a semblé qu’il y avait également un emploi pour la mise en scène, un sens symbolique (« j’ai ruiné honteusement ma maison » au vers 1423), une évocation d’autres demeures (demeures d’Hadès au vers 117, d’Atlas au vers 405).

À la lecture des vers concernés apparaît également une certaine confusion entre le palais comme lieu statique d’habitation et de famille et le palais comme représentation du pouvoir (« mon palais » dit Amphytrion au vers 12, « le palais du nouveau tyran » au vers 566, et le « palais d’Héraclès » au vers 873 représentent le même palais, celui qui est représenté par la skené).

Il y a moins de démonstratifs qu’avec δῶμα, cependant les prépositions indiquent bien que δόμος est un repère scénographique : devant notre palais au vers 54, dans le palais au vers 622, sur le palais au vers 817…

Les datifs qui indiquent généralement ce qu’il se passe dans le palais peuvent permettre de décrire une situation qui a lieu à l’intérieur et qu’on ne voit pas. Scéniquement en effet, tout le meurtre des enfants n’est pas montré, il est seulement décrit par le chœur et par le messager. Notamment, deux occurrences dans la partie du chœur m’ont semblé dignes d’intérêt, qui se trouvent aux vers 752 et 898, la première évoque les lamentations de Lycos agonisant : « Un chant qui m’est agréable à entendre commence dans le palais » et la deuxième la folie d’Héraclès « Lyssa va lancer la bacchanale dans le palais ». Il est intéressant de constater que ce sont des évocations chorales (chant ou danse). La première est évidente, la deuxième se comprend par son contexte : toute la folie est comparée par le chœur à une danse en musique pour Bromios (épithète de Dionysos particulièrement liée au caractère bruyant du dieu). On peut imaginer que le chœur décrit ce que les spectateurs ne voient pas mais entendent.  

Avec Voyant Tools, on peut regarder la fréquence d’une forme par partie. L’outil divise le texte en 10 parties égales. La pièce comportant 1401 vers, ce sont donc des parties d’environ 140 vers.

schéma représentant la fréquence relative de δόμ* en 10 segments égaux d'Hercule Furieux

Il apparaît clairement que le lemme est surreprésenté dans la partie centrale de l’œuvre, des vers 560 à 980, c’est-à-dire depuis l’arrivée d’Héraclès jusqu’au récit par le messager de la mort du premier fils.

Nous pouvons également mettre en regard les emplois de δόμος avec le plan détaillé que Nadine a gracieusement mis à notre disposition. Les numéros de vers correspondent aux découpages de Nadine.

1-59 : 2 occurrences, une au début liée au passé (vers le palais) et une à la fin liée à la situation actuelle (devant le palais)

60-106 : aucune occurrence

107-139 : 1 occurrence (Maison d’Hadès)

140-251 : 1 occurrence, à la fin (menace de Lycos envers la domos du chœur)

252-274 : aucune occurrence

275-311 : 1 occurrence (Mégare demande que Lycos lui ouvre le palais)

312-315 : aucune occurrence

316-347 : aucune occurrence

348-450 : 1 occurrence (Maison d’Atlas)

451-522 : 1 occurrence (Mégare évoque la domos d’Eurysthée)

523-637 : 5 occurrences de δόμος dans cette partie (certes longue)

638-700 : aucune occurrence

701-734 : 1 occurrence (Lycos demande à Mégare de sortir du palais)

735-814 : 1 occurrence

815-874  4 occurrences (en comptant le chœur qui annonce l’arrivée d’Iris et Lyssa juste avant)

875-909 : 3 occurrences

910-1015 : 2 occurrences

1016-1087 : 1 occurrence (description de la maison qui s’ouvre

1088-1162 : aucune occurrence

1163-1346 : 1 occurrence (Thésée donnera une maison à Héraclès)

1347-1428 : 2 occurrences (Héraclès évoque la domos du passé)

Étude des cooccurrents de δόμος dans Héraclès

schéma des cooccurrents de δόμος dans Héraclès
tableaux classant les cooccurrents de δόμος dans Héraclès selon leur indice de spécificité

Parmi les cooccurrents aux indices de spécificité les plus élevés, ἐν pourrait concorder avec les descriptions de ce qu’il se passe à l’intérieur du palais et qui est invisible aux spectateurs. Cependant, en étudiant de plus près ces emplois, seul le vers 752 du chœur répond réellement à cette attente.

On trouve des verbes de mouvements qui ne nous étonnent pas forcément, puisque la maison est un lieu figé vers lequel on peut aller ou dont on peut sortir.

Enfin, il m’a semblé intéressant de mettre en parallèle καταρρήγνυμι (au vers 864) et κατασκάπτω (au vers 566). Les deux verbes sont employés au futur, la première fois par Héraclès et la deuxième fois par Lyssa. Bien que ce soit la même δόμος qui soit mise en danger, Héraclès n’en a pas conscience, c’est l’ironie tragique. Il renverse le palais, c’est-à-dire le pouvoir, de Lycos, mais son propre palais va être renversé. Or, sur la scène, c’est le même palais dans lequel ont lieu les meurtres.

Conclusion :

Les outils Hyperbase, Voyant Tools et TLG nous ont permis d’affirmer la spécificité des lemmes δῶμα et δόμος, l’un dans Héraclès en particulier, l’autre dans le corpus euripidéen. La polysémie de ces deux synonymes nous apparaît plus clairement grâce à l’étude des cooccurrents. Petit à petit, j’ai centré mon étude sur la question de la désignation de la skené par domos ou par dôma, peut-être en laissant de côté les références au palais d’Hadès ou au sens figuré de domos, plus par manque de temps que parce que les outils numériques m’y astreignaient. Ces outils nous aiguillent vers plusieurs pistes de réflexion et nous permettent de tester certaines hypothèses, cependant l’interprétation reste ouverte. Comment expliquer par exemple que δόμος soit particulièrement présent au centre de l’œuvre ? Peut-on supposer qu’il existait dans la mise en scène une insistance sur ce qu’il se passait dans la skené, des bruits qui en sortaient, ou même de la musique ? Il serait également intéressant de comparer avec une autre tragédie : si la skené représente un temple, sa désignation n’aura pas les mêmes symboliques par exemple. Tant de pistes que la présente étude n’a pas vocation à explorer mais dont une partie a peut-être pu être dévoilée par elle.


[1] Je laisse de côté l’occurrence de θύελλα dans la Mélanippe philosophe, fragmentaire, qui nous rappelle bien entendu que notre corpus ne peut qu’être limité aux œuvres connues d’Euripide. La base Euripide d’Hyperbase n’intègre d’ailleurs pas les fragments.

[2] Nous nous souviendrons cependant que les effectifs théoriques sont calculés en fonction de la moyenne de tout le corpus, ce qui est un peu problématique dans le cas du TLG car le corpus est très vaste. Le lemme apparaît par exemple 330 fois au 12e siècle, dans des textes qui sont difficiles à comparer avec celui qui nous intéresse…

Le personnage de Mégare chez Euripide et chez Sénèque

Introduction

Ce travail thématique met en lien l’Hercule furieux de Sénèque et l’Hercule furieux d’Euripide. Il a été mené en collaboration entre Nadine Rakofsky (pour la partie grecque) et Constance Détroyat (pour la partie latine), dans le cadre du cours de Master 1 « Projet collaboratif numérique ». C’est suite à une première analyse du texte de Sénèque via Perseus qu’il est apparu qu’il semblait y avoir une grande concentration de négations dans la scène qui opposait Lycus et Mégare, scène qui n’existe pas chez Euripide (étude corpus-driven, donc). Cet élément nous a poussées à faire une étude de l’usage des négations pour le personnage de Mégare, à la fois chez Sénèque et chez Euripide. Nous avons ensuite tenté de voir par le recensent des lemmes les plus courants s’il était possible de dégager des thématiques propres à Mégare chez Euripide et chez Sénèque. Notre travail nécessitant de fréquentes comparaisons du corpus des différents personnages, des fichiers ont donc été créés « par personnage ».

Remarque

Les répliques ne sont pas distribuées de la même manière d’une édition à l’autre. Pour le travail sur Euripide, nous nous référons principalement au texte établi par Léon Parmentier et Henri Grégoire ; cette version diffère légèrement de celle du TLG, qui fait partie des outils que nous avons utlisés. Pour le texte de Sénèque, nous avons utilisé le texte établi par François-Régis Chaumartin. Les résultats de nos observations peuvent différer de ceux que nous aurions obtenus avec d’autres versions. Néanmoins, à l’aide de nos outils d’analyse, nous avons pu dégager des tendances propres à Mégare et même découvrir chez d’autres personnages des particularités que nous ne nous attendions pas à trouver parce qu’elles passaient inaperçues à la lecture.

I. Plan des interventions de Mégare

Petit rappel sur les interventions de Mégare chez Euripide puis chez Sénèque. Pour avoir les plans complets des deux pièces, vous pouvez vous référer aux deux billets de Nadine, l’un sur la pièce d’Euripide, et l’autre sur la pièce de Sénèque.

1. Euripide

v. 60-87: monologue.

Mégare rappelle la gloire d’Amphitryon, sa propre naissance, son mariage avec Héraclès, son bonheur passé, le sort qui les attend, les enfants qui attendent leur père… puis elle demande à Amphitryon s’il faut encore espérer ou accepter la mort.

v. 88-106: dialogue Mégare-Amphitryon.

Mégare pense que si la mort est inévitable, il ne faut plus la retarder. Amphitryon garde espoir.

v. 275-311 : monologue.

Lycos a commandé aux hommes de sa suite de préparer un bûcher. Le chœur de vieillards a défendu les enfants d’Héraclès et accusé Lycos d’avoir ruiné le pays qu’il gouverne.

Mégare conseille aux vieillards de ne pas se mettre en danger en défendant sa famille et demande à Amphitryon d’accepter de se résigner pour mourir dans l’honneur plutôt que dans les flammes. Elle rappelle qu’aucun mort n’est jamais revenu de l’Hadès ; il ne sera pas possible de faire fléchir Lycos ; l’exil plongerait les enfants dans la pauvreté ; lutter contre les décisions des dieux est courageux mais insensé.

v. 327-338 : Mégare-Lycos.

Le chœur a rappelé sa vieillesse et son impuissance et Amphitryon s’est résigné à accepter de mourir, mais il demande grâce pour Mégare et pour lui-même de manière à mourir avant les enfants pour ne pas entendre leurs appels. Mégare demande à Lycos la grâce d’ouvrir le palais pour qu’elle puisse mettre à ses enfants les parures des morts, ce qu’il accepte. Elle entre dans le palais avec ses enfants.

v. 451-496: monologue.

Le chœur a chanté les exploits d’Héraclès et pleuré le sort qui attend sa famille. Mégare pleure sur le sort de ses enfants, sur le destin que leur père leur réservait, sur les femmes qu’elle-même leur aurait choisies. Elle s’adresse à Héraclès, l’appelle encore.

v. 514-522 : Mégare-Amphitryon.

Mégare voit arriver Héraclès.

v. 523-561 : Mégare-Amphitryon-Héraclès.

Mégare et Amphitryon expliquent à Héraclès la situation (mort de Créon et des frères de Mégare, usurpation du trône par Lycos, sort qu’il réservait à Mégare, Amphitryon et aux enfants).

2. Sénèque

Acte II, scène 1 :

Mégare occupe la scène à elle toute seule en un monologue. Elle rappelle ses malheurs et ceux de son époux qui jamais ne trouvera le repos (il enchaîne les tâches confiées par Junon) en énumérant les travaux d’Hercule. Puis, elle se montre triste de l’absence permanente de son mari, qui se voit également obligé de délaisser sa ville, Thèbes. Elle rappelle qu’en son absence Lycus a pris le contrôle de Thèbes, mais elle croit au retour de son mari et l’encourage. 

Acte II, scène 2 :

Mégare a un échange avec Amphitryon, qui essaie de la réconforter et de la rendre plus positive quant au retour de son époux, mais elle reste dans un premier temps fataliste. 

Acte II, scène 3 :

Échange entre Mégare et Lycus. Ce dernier veut la forcer à se marier avec lui, elle refuse avec horreur, en exprimant son dégoût. Cette scène ou équivalent n’apparaît pas chez Euripide. 

Acte IV, scène 2 :

Scène du massacre. Une intervention très courte pour tenter de détourner son mari du meurtre de ses enfants.

3. Remarques

Ce relevé des interventions de Mégare permet déjà de voir que chez Euripide, elle ne parle à Lycos que pour lui demander une faveur et qu’elle ne l’affronte à aucun endroit de la pièce. D’aillleurs, lorsque Lycos met en doute l’origine divine et les exploits d ‘Héraclès, ce sont Amphitryon et le chœur qui le défendent.

Au contraire, chez Sénèque, Mégare apparaît comme une figure de résistance : elle s’oppose à Lycus au cours d’une scène qui n’apparaît pas chez Euripide et elle déplore la situation présente.

II. Les négations.

1. Euripide

a. Première étape : Voyant Tools

Dans un premier temps, une recherche a été effectuée avec Voyant Tools. Cet outil offre l’avantage d’analyser des fichiers que l’on introduit soi-même, ce qui a permis un travail à partir des fichiers que nous avions créés « par personnage ». Voyant Tools a par contre le désavantage de ne permettre un travail que sur les formes, pas sur les lemmes. Notre recherche a d’abord porté sur les formes οὐ, οὐκ, οὐχ, μή, μὴ ainsi que sur οὐδ* et μηδ* chez les personnages « humains » de la pièce : Mégare, Amphitryon, Lycos, Thésée et Héraclès. Nous avons obtenu les tableaux « Termes» et «Tendance» suivants :

termes
tendances
Remarques
  • la colonne « Tendances » de l’outils « Termes » est difficile à interpréter; elle semble plus appropriée pour des fichiers organisés de manière chronologique.
  • Le tableau « Tendances » est difficile à interpréter lui aussi : rappelons qu’il n’est pas possible de travailler sur les lemmes (οὔτ et οὔτε par exemple sont des mots différents) ; d’autre part, il n’est pas possible de grouper les mots en fonction de ce qu’on cherche (par exemple ici, les négations) ; enfin, chaque point indique une fréquence « relative ».
  • Une tendance semble toutefois émerger : on a l’impression que Mégare utilise beaucoup de μή et que Lycos utilise beaucoup de οὐκ. Rappelons que οὐ sert à exprimer la négation de la réalité, alors que μή exprime la subjectivité (le souhait, l’ordre, la défense, la crainte).

La recherche des négations citées plus haut pour le seul corpus « Mégare », génère le tableau « Tendances » suivant :

tendances négations Mégare

L’impossibilité de grouper les termes ne serait-ce que par lemme ne rend pas l’interprétation plus aisée. En outre, Voyant Tools partage le document en dix segments de longueurs égales sans proposer de repères précis dans le texte indiquant le ddébut et la fiin dde chaque segment.

Voici le tableau obtenu après avoir remplacé -solution peu orthodoxe sans doute- toutes les négations par [neg] :

tendances Mégare [neg]

Cela ne règle pas le problème de la séparation des segments : on voit seulement que Mégare n’utilise aucune négation à deux endroits de ses interventions.

Cette première étape nous a amenées à examiner davantage les négations de Mégare et de Lycos relevées par Voyant Tools.

b. TLG

La première étape ayant fait apparaître que Lycos utilisait peut-être davantage la négation οὐ alors que Mégare utilisait plutôt μή, les négations ont été vérifiées et examinées dans le TLG pour ces deux personnages. Lors de cet examen, il a semblé que les négations étaient fréquentes chez les déesses qui avaient été exclues lors de la recherche avec Voyant Tools. Elles ont donc été examinées aussi.

LES Négations chez Mégare

v. 60-87: monologue.
  • v. 62 : οὐδὲν
  • v. 63: οὔτ’
  • v. 82: οὔτε
  • v. 84: οὔτ’
  • v. 86: μὴ (v. de crainte sous-entendu)
v. 88-106 : dialogue Mégare-Amphitryon.
  • v. 92: οὐ (avec verbe impersonnel exprimant le devoir)
v. 275-311 : monologue
  • v. 278: μηδέν
  • v. 280: οὐ (avec subjonctif)
  • v 285: μὴ (avec part. aor. passif)
  • v. 289: οὐκ (avec verbe impersonnel de convenance)
  • v. 291: οὐκ (avec optatif)
  • v. 294: οὐκ (avec adj. verbal d’obligation)
  • v. 311: οὐδεὶς
  • v. 311: μὴ (se rapporte à un participe exprimant l’obligation : μὴ χρεὼν )
v. 327-338 : Mégare-Lycos

On ne relève aucune négation dans cette section (cela correspond au premier segment sans négation chez Mégare, relevé dans le T_4).

v. 451-496: monologue.
  • v. 454: οὐ
v. 514-522 : Mégare-Amphitryon.
  • v. 517: μὴ (conditionnelle)
  • v. 519: οὐκ
  • v. 521: μὴ (avec subj. aoriste: défense)
  • v. 522: οὐδέν
v. 523-561 : Mégare-Amphitryon-Héraclès.
  • v. 547: μή (μη explétif, même si ce μή n’a pas le même statut que les autres négations nous le comptons parmi celles-ci)

Il apparaît que Mégare utilise 5 μή -dont un explétif-, 2 μηδεις/μηδέν, 7 οὐκ, 3 οὐδείς/οὐδὲν et 3 οὔτε. Cela ne confirme pas la tendance qui semblait apparaître dans Voyant Tools. Néanmoins, plusieurs négations sont liées à la notion d’obligation, de convenance, ce qui est mentionné ci-dessus.

LES Négations chez Lycos

Vers 140-169.
  • v. 144: μὴ
  • v. 156: οὐ (avec participe χρεών exprimant la convenance, dans une interrogative)
  • v. 157: οὐδὲν
  • v. 158: οὐδὲν
  • v. 159: οὔποτ’
  • v. 160: οὐδ’
  • v. 162: οὐχὶ
  • v. 165: οὐκ
Vers 238-251.
  • v. 245: οὐχ
  • v. 248: οὐ (dans l’expression οὐ μόνον)
Vers 332-335.
  • v. 333: οὐ
Vers 701-754.
  • v. 718: οὐ
  • v. 718: οὐδὲ μὴ … ποτέ (v. 718, construction οὐ μή + subjonctif: il n’y a pas de risque que…).

Tout ceci confirme ce qui avait été pressenti dans Voyant Tools : Lycos n’utilise la négation μή que deux fois: dans une question qui sous-entend la mort inéluctable pour Amphitryon, Mégare et les enfants (v. 144) et sous forme de l’adverbe μὴποτέ dans la construction οὐ μή + subjonctif (v. 718)

LES Négations chez les déesses Iris et Lyssa

Vers 822-873
Lyssa
  • v. 845: οὐκ
  • v. 846: οὐδ’
  • v. 849: οὐκ
  • v. 849: οὔτ’
  • v. 850: οὔτ’
  • v. 854: οὐ
  • v. 858: οὐ
  • v. 861: οὔτε
  • v. 862: οὔτε
  • v. 865: οὐκ
  • v. 869: οὐ
Iris
  • v. 824: οὐδὲν
  • v. 828: οὐδ’
  • v. 829: οὔτ’
  • v. 829: οὔθ’
  • v. 842: μὴ
  • v. 855: μὴ
  • v. 857: οὐχὶ

On relève donc 11 négations chez Lyssa : uniquement des οὐκ.
Chez Iris, on relève 5 οὐκ et deux μή (dont un de défense).
Ce chiffre paraît a priori élevé, compte tenu de la très petite intervention parlée des déesses.

c. Constats et analyses

Cette recherche permet de générer le tableau suivant:

tableau des négations

Pour rappel, la pièce entière contient 7 935 mots, le corpus « Mégare » contient 917 mots, celui de Lycos est de 391 mots et celui de Lyssa (207) et Iris (146) confondus est de 353 mots.

Si on compare le nombre de mots de sens négatif par rapport aux corpus de chaque personnage voici ce qu’on obtient lorsqu’on calcule l’écart réduit:

L’écart-réduit pour les déesses est de 2,3, ce qui confirme un nombre de négations particulièrement élevé en comparaison du reste du corpus de l’Hercule Furieux.

Par contre, comme on peut le voir, le nombre de négations n’est pas spécialement élevé ou bas chez Mégare ou Lycos.

Si nous comparons pour chaque personnage étudié la proportion de οὐ à celle de μη, nous obtenons 3.726 au test du χ2, ce qui, avec un degré de liberté de 3 représente 30% de chances que cette répartition soit due au hasard. Le test ne confirme donc pour aucun des personnages de la pièce que l’une ou l’autre forme serait sur ou sous-employée par rapport à l’autre.

Le suremploi des négations chez les déesses est-il propre à l’Hercule Furieux, à Euripide ou apparaît-il aussi dans d’autres tragédies ? S’applique-t-il à tous les dieux ou plus particulièrement aux divinités féminines ? Il serait intéressant de poursuivre la recherche dans d’autres œuvres.

2. Sénèque

a. Étude générale

On remarque dans un premier temps que les négations sont en grand déficit dans l’Hercules furenspar rapport aux autres tragédies de Sénèque.

Tableau généré avec Hyperbase dans la base « Tragédies de Sénèque ».

Si on calcule l’écart réduit, on trouve le résultat suivant pour l’Hercule furieux par rapport aux autres tragédies de Sénèque : -2,13. L’Hercule furieux est donc significativement en-dessous de la norme concernant les occurrences des négations dans la pièce.

Pourtant, Sandrine avait relevé dans sa liste des mots les plus fréquents sans stopwords, que non était à la cinquième place avec 46 occurrences. Ayant obtenu via Perseus le tableau suivant pour les vers 397 à 456, qui comprennent en partie la scène où Mégare refuse de se marier à Lycus, on est en droit de se demander si, bien que les négations soient peu fréquentes dans l’Hercule furieux, cela ne serait pas dans cette scène en particulier qu’elles seraient tout particulièrement présentes. Avec Voyant Tools, on trouve dans la scène en question, qui couvre les vers 358 à 429, 7 négations (4 non et 3 nec). 

Nuage de mots de la scène opposant Mégare à Lycus.

Il a ensuite fallu comparer l’emploi des négations par rapport aux différents personnages, pour voir de qui vient ce sur-emploi des négations, et on trouve le graphique suivant : 

Négations par personnages, via Voyant Tools.

Ce graphique a été réalisé sur Voyant Tools, avec un corpus fait à partir des fichiers séparés qui comportent chacun toutes les interventions des différents personnages.

Ce ne semble donc pas être Mégare qui utilise le plus les négations, mais Lycus. Le nombre de négations assez important dans la scène entre les deux personnages s’explique alors par la présence du roi usurpateur.

b. Lycus et les négations.

Il s’agissait de relever toutes les occurrences des négations chez Lycus pour tenter de discerner une constante thématique, ce qui donne les résultats suivants.

1. NON

  • v. 337 : non + possideo.
  • v. 338 : non sunt mihi.
  • v. 348 : non + reor.
  • v. 403 : arma non servant modum. 
  • v. 408 : non causa, sed nunc pereat omnis memoria. 
  • v. 410 : non ut inflexo genu. 
  • v. 452 : non + erravit.
  • v. 470 : non virilem tymphani movit sonum. 
  • v. 491 : non novum hoc discet nurus.

Les verbes liés au jugement (reor, erravit, discet) sont donc niés (il refuse de s’être trompé et modère son opinion), ainsi que ceux liés au gouvernement et à la violence (pereat, arma, possideo, inflexo, dans le sens ici de plier le genou, c’est-à-dire se soumettre).

2. NEC

  • v. 339 : nec altis inclitum titulis genus. 
  • v. 363 : nec coeptus umquam cedat ex animisfuror.
  • v. 404 : nec temperari facile nec reprimi potest.
  • v. 504 : nec orbe si remolito queat.

On trouve un grand rapport soit avec le pouvoir et la résistance au pouvoir (cedat, potest, inclitum, queat) soit avec l’emportement (céder à la folie de l’âme, ne pas pouvoir tempérer ou réprimer). 

3. HAUT

  • v. 345 : haut stabile regnum est.

Cherche-t-il à justifier son action ? Certainement que le royaume a perdu sa stabilité aussi par sa faute.  

4. NULLUS

  • v. 479 : nullus Eurystheus jubet. 
  • v. 503 : nullus eripiet deus. 

C’est ici en rapport, encore une fois, avec le pouvoir (jubet) et avec la violence (eripiet). 

c. Et Mégare ?

Finalement, après avoir cherché dans la pièce entière les moments d’intervention de Mégare, on constate que ses prises de paroles explosent au moment de cette scène avec Lycus (de nombreux échanges), avant de plonger drastiquement, alors qu’elle semblait prendre de plus en plus d’importance dans la prise de parole jusqu’à cette scène, comme en atteste le graphique suivant :

Les interventions de Mégare.

Le graphique a été établi via Voyant Tools avec le texte téléchargé de Perseus : l’outil a relevé toutes les occurrences de l’abréviation « Még. » 

Il semblerait que le personnage de Mégare prenne tout son sens au moment de la scène avec Lycus, comme un personnage d’opposition au mauvais pouvoir, au pouvoir qui use de la violence.

D’ailleurs, le relevé de certaines de ses interventions semblent confirmer cette impression, comme aux v. 418-421 :

« thalamos tremesco; capta nunc uideor mihi.
Grauent catenae corpus et longa fame
mors protrahatur lenta: non uincet fidem
uis ulla nostram; moriar, Alcide, tua. »

Sénèque, Hercule Furieux.

« Je tremble à l’idée de ce mariage ; je me vois maintenant captive. Que les chaînes pèsent sur mon corps et qu’une mort lente survienne par une longue famine : aucune force ne vaincra ma fidélité ; je mourrai, Alcide, tienne. »

Il y a bien sûr une insistance sur la fidélité, mais Mégare n’hésite pas à exprimer son dégoût personnel, en dehors de son rôle de parfaite épouse, ce qui semble assez original, ainsi que sa détermination.

On trouve aussi, au v. 435, la phrase suivante :

« Virtutis est domare quae cuncti pauent. »

Sénèque, Hercule Furieux.

« C’est le propre du courage que de dominer ce que tous craignent. »

Mégare utilise ici le mot « virtus », ce qui est assez intéressant, car il peut prendre le sens de « qualité virile », propre aux hommes. Ainsi, Mégare apparaît, au final, tout de même comme une figure de courage.

L’étude des négations n’ayant pas porté leur fruit avec Mégare, peut-être devons-nous passer à une étude thématique.

III. Étude thématique

Nous avons isolé les répliques des deux Mégare pour tenter de discerner des tendances.  

1. Mégare chez Euripide

Voici le tableau généré par Voyant Tools à partir du fichier « Megare » :

Les mots relevés par Voyant Tools ont été introduits dans le TLG sous forme de lemmes ; les mots prononcés par Mégare ont été retenus. Cela donne, pour les mots relevés au moins trois fois, les résultats suivants :

Les résultats du TLG concernant Mégare confirment ceux de Voyant Tools. D’ailleurs, les mots comme τέκνον (5), τέκνα (4), τέκνων (3) figuraient déjà dans la liste Termes de VT sous leurs différentes formes.

Parmi les mots de la liste de Voyant Tools relevés seulement 2 fois, il peut être intéressant de se pencher sur certains, dont les sens se rejoignent. Nous avons rapproché :

  • θνᾴσκω (mourir), θάνατος, ου (la mort, le mort) et θνητός, ‑ή, ‑όν (mortel)
  • γῆ (la terre) et γαῖα, ‑ας (la terre)
  • τέκνον (l’enfant) et παῖς, παιδός (l’enfant)
  • γέρων (vieillard) et πρέσβυς (vieux)

On obtient les relevés suivants:

Si nous calculons l’écart-réduit pour chacune de ces thématiques, voici ce que nous obtenons:

Comme on peut voir, le thème τέκνον + παῖς obtient 0,54 et γῆ + γαῖα 1,36, ce qui n’est pas significatif.

Πατήρ obtient 2,23, ce qui montre une légère sur-représentation. Mégare l’emploie à plusieurs reprises pour parler d’Héraclès en tant que père de ses enfants (v. 74, v. 331), mais aussi pour évoquer son propre père (v. 63) ou encore les pères d’Héraclès : Amphitryon (v. 492) et Zeus, père du père de ses enfants (πατὴρ δὲ πατρὸς, v. 483).

Γέρων + πρέσβυς obtient 2,46. Notons cependant que 9 des 11 occurrences concernent des vocatifs.

θνᾴσκω+ θάνατος+ θνητός obtient 4,05, ce qui indique une importante surreprésentation du thème en lien avec la mort.

Lorsqu’on examine le tableau Relative Distribution by Lemma du TLG, on constate que les lemmes τέκνον et παῖς sont surreprésentés dans l’Hercule Furieux d’Euripide, ce que semble confirmer le tableau Most Over-represent lemmata qui indique ce qui aurait été attendu pour un texte de l’époque d’Euripide.

Hyperbase indique un coefficient de 6,7 pour τέκνον et un coefficient de 3,4 pour παῖς dans le tableau de comparaison de ces lemmes dans les œuvres d’Euripide. Cela veut dire qu’il s’agit de lemmes surreprésentés dans l’Hercule Furieux. Néanmoins, comme on l’a vu, chez Mégare, on ne trouve que 18 occurrences, -dont 3 vocatifs- sur 137 pour τέκνον et παῖς . Le test de l’écart-réduit (0,54) n’atteste pourtant pas d’un sous-emploi significatif de ces lemmes chez Mégare par rapport au reste de l’œuvre.

Le lemme πατήρ a le coefficient de 3,6 dans Hyperbase pour l’Hercule Furieux. Cela signifie qu’il y est surreprésenté en comparaison des autres œuvres d’Euripide. Or, comme on l’a vu plus haut, le calcul de l’écart-réduit indiquait, avec 2,23, une surreprésentation de ce lemme chez Mégare par rapport au reste de la pièce.

Le lemme θνῄσκω a dans Hyperbase le coefficient 2 (ce qui semble confirmer qu’il ne s’agit pas d’un hasard). Le lemme θάνατος a le coefficient 1,1.

Rappelons que les lemmes θνῄσκω, θάνατος et θνητος réunis affichent pour Mégare (par rapport à l’Hercule Furieux) 4,05 dans le calcul de l’écart-réduit.

Si on compare l’utilisation du seul lemme θνῄσκω chez Mégare au reste du corpus, on obtient 4,00 pour l’écart réduit. Il serait intéressant de comparer au moyen de l’écart-réduit et/ou du χ2 l’emploi de ces termes chez Mégare et dans les œuvres où ils sont surreprésentés chez Euripide (d’après Hyperbase, θνῄσκω est notamment surreprésenté dans Alceste, et Oreste). 

La représentation des cooccurrences indique des liens avec des termes exprimant le devoir ou la convenance (χρεών, δέω, ἀνεκτός), la force et le courage – son contraire – (δειλία, ἀλκη), la douleur (πενθός) ; on trouve aussi la négation μή et ἡμεῖς.

Il serait utile de poursuivre la recherche en examinant chez Mégare les occurrences des lemmes cités.

2. Mégare chez Sénèque

Pour ce qui est du vocabulaire, on obtient le nuage de mots suivant, après avoir retiré les stopwords : 

Nuage de mots sans stopwords généré avec Voyant Tools pour les répliques isolées de Mégare.

On remarque deux points communs essentiels avec le relevé de Nadine pour la pièce d’Euripide : patrem et orbe. Pour le reste, le vocabulaire principal de Mégare est surtout centré sur le destin, sa solitude (lié à son premier monologue) et à son statut d’épouse (coniux, ce qui peut d’ailleurs être rapproché du travail de Nadine) mais aussi au crime de son mari (manussanguinenefas), on remarque également avec intérêt que le verbe dominare occupe une place assez importante. 

En laissant les stopwords, on obtient le tableau suivant : 

Nuage de mots avec stopwords généré avec Voyant Tools pour les répliques isolées de Mégare.

Avec les stopwords, le nuage de mots fait essentiellement ressortir un élément : quid. La présence du pronom interrogatif peut conforter notre intuition concernant le rôle actif de Mégare dans la pièce : elle semble se révolter contre les événements présents. Quant aux négations, elles sont présentes, mais probablement pas de manière significative chez Mégare seule. 

Suite au relevé donné par le nuage du mot, il nous a semblé intéressant d’approfondir la recherche sur les lemmes qui nous paraissaient les plus signifiants. 

Mégare utilise le verbe dominare deux fois. Seul Thésée utilise également le lemme, sous la forme dominantem au vers 658 : Fas omne mundi teque dominantem precor (il s’adresse à Amphytrion). Mégare semble tout de même avoir une utilisation plus significative du lemme par rapport aux autres personnages (même si effectivement ce n’est pas très représentatif étant donné qu’il n’y a que trois formes sur tout le corpus) :

Représentation du verbe « dominare » par personnages, via Hyperbase.

On trouve donc chez Mégare le verbe dominare aux deux vers suivants, dans le cadre de son échange avec Lycus : 

  • v. 384 : dominare tumidus, spiritus altos gere (règne avec insolence ; élève bien haut l’orgueil de tes pensées).
  • v. 395 : haec te manent exempla: dominare ut libet, / dum solita regni fata te nostri vocent (voilà le sort qui t’attend : règne au gré de ton caprice, pourvu que t’appellent les destins habituels de notre royaume).

Il s’agit de provoquer et d’accuser Lycus. Mégare semble être vraiment le personnage qui se place en opposition contre Lycus.

Par ailleurs, Marc Vandermissen, dans son ouvrage Discours des personnages féminins chez Sénèque. Approches logométriques et contrastives d’un corpus théâtral, p. 230 et 232, montre avec une analyse logométrique à partir d’un corpus où les personnages sont séparés, que Mégare et Lycus appartiennent au même groupe thématique : celui du règne, de la violence. La présence des mot regna et sanguine dans le nuage de mot que nous avons généré avec Voyant Tools va également dans ce sens. Tout ceci confirme notre idée selon laquelle Lycus et Mégare sont deux personnages qui fonctionnent en duo.

Conclusion

Notre travail sur les négations nous a finalement portées loin de nos considérations de départ : il nous est apparu d’abord chez Sénèque que ce n’était pas tant Mégare que Lycus qui utilisait le plus de négations. Chez Euripide, Mégare utilise les négations, plus que Lycos, mais pas de manière significative. La sur-utilisation des négations se trouve plutôt chez les deux déesses Iris et Lyssa. Cependant, une étude thématique nous a tout de même permis de trouver le noeud d’opposition entre les deux Mégare. Ainsi, il nous semble que la Mégare d’Euripide et la Mégare de Sénèque ont bel et bien une attitude très différente. Tandis que l’une ne s’oppose jamais frontalement à l’ennemi et semble épouser son destin tragique (sur-représentation dans les paroles de Mégare des lemmes liés à la mort), tout en se concentrant sur son rôle de mère et d’épouse (comme en témoignent les nombreuses occurrences du lemme τέκνον), l’autre semble un peu plus active. En effet, la plainte de la Mégare de Sénèque résonne davantage comme une révolte, comme en témoignent les nombreux quid de son discours. Néanmoins, ses préoccupations de mère et d’épouse ne sont pas absentes non plus. Malgré tout, bien qu’elle reste dans une forme assez passive de résistance dans la majeure partie de la pièce, sa révolte se révèle au moment de sa confrontation avec Lycus, ce qui laisse penser que c’est elle le personnage qui s’oppose véritablement au tyran. Nos pressentiments concernant le rôle de Mégare chez Sénèque ont par ailleurs été non seulement confirmés par les outils numériques, mais aussi par le travail de Marc Vandersmissem qui écrit: « Mégare est l’Autre par rapport à la violence virile de Lycus. » Ce sont donc deux Mégare très différentes dont se dessine le portrait ici : l’une est la parfaite épouse grecque, parfaite figure de la tragédie, tandis que l’autre, tout en conservant des éléments traditionnels de la représentation féminine, sort un peu de son rôle d’épouse pour prendre celui d’un personnage fort. 

L’emploi de « Manus » dans l’Hercule furieux de Sénèque

Introduction : la démarche d’analyse, les outils et les corpus employés

L’étude a commencé « corpus-driven », par Voyant Tools. Le texte choisi a été celui proposé par PHI Latin texts (« L. Annaei Senecae Tragoediae, Incertorum Auctorum Hercules [Oetaeus], Octavia, ed. O.Zweirlein, 1987 », beaucoup plus récent que celui de Perseus datant de 1921).

C’est cette première enquête qui a permis de déterminer le sujet : en dehors des mots considérés comme « vides » (dont la liste n’est pas sans prêter matière à discussion), « manus » est le mot le plus fréquent de la pièce. Elle a aussi permis d’émettre deux premières hypothèses de lecture.

Pour examiner de façon plus pointue les emplois de « manus », on a eu recours à un outil permettant de travailler sur un corpus lemmatisé : Hyperbase.

Le texte intégré est celui du LASLA (Laboratoire d’Analyse Statistique des Langues Anciennes de l’Université de Liège) qui présente quelques différences avec celui de PHI. C’est la raison pour laquelle on trouve 56 fois « manus » dans un cas et 55 dans l’autre.

1. Premier constat par Voyant Tools : fréquence du mot

La liste des mots les plus fréquents sans « mots vides » permet d’observer une prédominance des noms, parmi lesquels « manus » est le plus employé.

Il figure sous plusieurs formes : « manus (20) » (nominatif, vocatif ou génitif singulier ou bien nominatif, vocatif ou accusatif pluriel), « manu (19) » auquel il faut ajouter une occurrence de « manuque » (ablatif singulier), « manibus (9) » (datif ou ablatif pluriel), « manum (7) » (accusatif singulier) figurent dans la liste des 59 mots les plus présents avec la liste de mots vides la plus large. Ni le datif singulier « manui », ni le génitif pluriel « manuum » ne se trouvent dans le texte. Au total, le mot apparaît donc 56 fois.

Dans ses différentes formes, « manus » est réparti sur l’ensemble de la pièce.


Le texte a été divisé en 12 segments car il compte 12 scènes, du moins selon la traduction française http://remacle.org/bloodwolf/philosophes/seneque/herculefurieux.htm, même si, ces scènes étant de longueurs différentes, un segment ne peut correspondre à l’une d’elles.

2. Premières hypothèses, par Voyant Tools : corrélation entre la main et la violence et emploi fréquent par Lycus

Dans l’outil de « Corrélation » entre les termes, il est expliqué que, pour la colonne « Corrélation (r) », des « scores voisins de 1 signifient que les fréquences des termes varient d’une façon synchronisée » et que, pour « Signification (p) », « il est courant qu’une signification de 0,05 ou moins soit le signe d’une corrélation forte ». La corrélation répondant le mieux à ces deux critères est : arma – manum, avec l’accusatif de « manus », les corrélations aux autres cas étant moindres.

Les courbes de tendances des deux mots confirment cette corrélation entre l’arme et la main, même si elle n’est pas parfaite.

Le segment 4 est celui où Lycus intervient le plus de fois, comme l’indique le nombre de « Ly », abréviation introduisant ses répliques (après la première intervention où son nom est en entier), par segment.

Or ce personnage incarne le tyran et la violence. Il ne serait pas étonnant qu’il emploie un langage guerrier. On peut émettre l’hypothèse d’une utilisation plus importante de « manus » par ce locuteur.

3. Premières analyses par Hyperbase: dans le corpus des tragédies à sujet grec de Sénèque

L’analyse par « Lemme » de l’ensemble de la tragédie, par rapport au corpus des pièces de Sénèque proposé dans Hyperbase1, fait apparaître ainsi « MANUS 1 » :

2,31 est un écart-réduit (qui mesure la probabilité que la distribution constatée soit le fruit du hasard). Cet écart étant supérieur à 2, il est significatif.

Des 9 pièces du corpus, seule Hercule sur l’Œta a un indice de spécificité supérieur et ce sont les 2 seules à avoir un indice supérieur à 2, donc avec un écart positif significatif : remarquons que ces 2 tragédies portent sur Hercule.
5 pièces, soit une petite majorité, ont un indice négatif.

Si en nombre d’occurrences, notre Hercule furieux est deuxième derrière Hercule sur l’Œta, avec 55 contre 81, il est premier en fréquence relative, avec une très petite différence de 66,6 % contre 66,49.

L’analyse par « Forme » donne le détail ci-contre.

Le datif-ablatif pluriel est particulièrement surreprésenté.
L’écart pour le nominatif singulier n’est même pas significatif.

4. Nombre d’occurrences par scène

La répartition par scène, bien commode mais pas dans le texte latin, a été effectuée à partir de la traduction française http://remacle.org/bloodwolf/philosophes/seneque/herculefurieux.htm.

Il faudrait pondérer ces chiffres en fonction de la longueur des scènes, très variable.

Ne comportant pourtant qu’une seule scène, l’acte V concentre la majorité d’occurrences du lemme, comme une forme de paroxysme.

Les 2 seules scènes où le lemme n’apparaît pas sont la première intervention du chœur (passage assez lyrique au sens courant, sur la vie et la mort, la sagesse du peuple) et II, 2 avec Amphitryon et Mégare. On est au début de la pièce (environ dans le premier tiers), avant l’arrivée d’Hercule (personnage qui prononce le plus de mots correspond à « manus », comme l’indiquera le tableau suivant).

Ce tableau est à corréler avec le suivant.

5. Nombre d’occurrences par personnage

Le nombre de mots est calculé à partir du travail d’une autre étudiante, Nadine Rakofsky, qui n’a pas utilisé le même texte, ce qui pourrait légèrement fausser les résultats.

* Des pourcentages d’emploi du lemme chez chaque personnage, c’est Amphitryon qui obtient le plus gros chiffre, le seul à dépasser 1 %. Quant à Hercule, il est à la 4ème position sur 7, soit au centre. Lycus est à la dernière place.

** Ces rangs sont identiques pour les écarts-réduits, même si aucun ne dépasse 2 et n’est donc vraiment significatif.

6. Infirmation de l’hypothèse sur Lycus

Ces résultats indiquent que, contrairement à l’hypothèse émise, le personnage qui emploie le moins le lemme « manus » est Lycus.

L’ensemble de ces résultats, plus précis, notamment quant à la répartition par scène, permet d’affiner ce qui avait été trouvé avec Voyant Tools, où il n’était pas possible de découper le texte par scène mais seulement par segments de longueur égale (on avait choisi 12 segments car le texte est constitué de 12 scènes, mais sans pouvoir faire coïncider un segment avec une scène). Il semble que le segment 4 où l’on avait remarqué la corrélation entre « manus » et « arma » corresponde à la scène II, 3 (7 occurrences du lemme). C’est bien une scène où Lycus est présent et parle (comme constaté dans le segment 4 de Voyant Tools) mais, attention, ce n’est pas lui qui emploie majoritairement des mots correspondant au lemme. Aux vers 341-342, il dit « rapta sed trepida manu / sceptra optinentur », traduit par « un sceptre usurpé tremble toujours dans la main qui le porte » sur http://remacle.org/bloodwolf/philosophes/seneque/herculefurieux.htm. Il parle donc ici de sa situation à lui. Par contre, aux vers 469-470, il parle d’Hercule, dont il met en question la virilité, défendue par Amphitryon : «  laude qui notas manus / ad non uirilem tympani mouit sonum », traduit de manière peu fidèle par « qui tira de ses mains guerrières les sons efféminés des tambours de Phrygie ». La main sert donc à tenir un sceptre ou à jouer d’un instrument de musique. Dans aucun des deux cas elle n’est liée aux armes et à la guerre.

7. Place de manus dans le vers

Par ailleurs, on peut chercher si le lemme « manus » a tendance à occuper une place particulière dans le vers. La visualisation est la plus nette par l’option « CONCORDANCE », avec « Paragraphe » en « Choix du contexte ». En effet, il semble que l’outil informatique interprète chaque vers comme un paragraphe à cause du retour systématique à la ligne. Il faut toutefois se méfier car le nombre de mots proposés ne correspond pas toujours au vers complet.

Sur l’ensemble des résultats dont le début est présenté ci-dessus, on peut compter que, sur 55 occurrences, le lemme se trouve seulement 3 fois comme premier mot du vers et 40 fois comme dernier mot du vers.

Est-ce spécifique à l’Hercule furieux ou commun à tout le corpus des tragédies à sujet grec de Sénèque ?

Dans HF (Hercule furieux), 72,73 % (arrondi à 2 décimales) et dans le corpus complet, 29,84 % (arrondi) des occurrences du lemme « manus » se trouvent en fin de vers, soit, arrondi, 2,43 fois plus, c’est-à-dire plus du double, près de deux et demi fois plus.
L’écart-réduit est de 5,82 (arrondi à 2 décimales) : la différence ne peut être le fruit du hasard.

8. Corrélats

Hyperbase comporte également un outil appelé « Corrélats ». Voici la position du lemme « manus » parmi les 50 mots les plus fréquents de l’Hercule furieux.

On peut regarder par cadran. Le lemme « manus » se trouve avec les lemmes « possum » (verbe pouvoir), « natus » (né), « vinco » (vaincre), « noster » (notre) et, plus loin, « ipse » (en personne), « ille » (celui-ci) et « rex » (roi) ; ces trois derniers mots peuvent peut-être être rapprochés quant à leur signification si l’on tient compte de la possible valeur laudative de « ille » (propre à désigner un roi). En tout cas, « manus » est assez proche de « possum » et « vinco », qui marquent la puissance. Mais, le lemme n’est pas dans le même cadran que « scelus » (crime), « arma » (arme) ni « telum » (arme de jet), même si ce dernier est sur le trait entre les deux cadrans, donc à la limite. Il semblerait que « manus » soit lié à une forme peut-être de pouvoir mais pas (forcément) guerrier, même si c’est à nuancer à cause de « vinco » qui suppose un combat préalable. Il convient d’être prudent avec cette conclusion car « telum » est sur la ligne entre les deux cadrans et « scelus » et « arma » vraiment proches de celle-ci, donc pas si loin que ça de « manus ».
Les lemmes à gauche ont plutôt à voir avec ce qui est naturel (on peut relever « terra » (terre), « dies » (jour), « tellus » (terre) et « caelum » (ciel) en particulier) et à droite avec le pouvoir, tandis qu’en haut se trouve plutôt ce qui correspond au sentiment, à l’intériorité par différence avec ce qui est en bas.
« manus » n’est pas lié à « labor » (qui se trouve dans le cadran en bas à gauche) correspondant aux travaux d’Hercule, ni à la sauvagerie (on peut noter « saevus » (cruel), à gauche, tout en haut).

Conclusion

Le lemme « manus », contrairement à ce que l’on aurait pu croire, n’est pas lié à la violence.

En particulier, il est peu employé par Lycus, le personnage qui semble le plus violent, le moins respectueux de l’ordre établi et de la moralité (le seul qui est prêt, de sang froid, à tuer des innocents) ; dans les deux seuls occurrences où il prononce un mot correspondant au lemme, la main sert à tenir un sceptre ou à jouer d’un instrument de musique, non à frapper ou à utiliser une arme.

Ce lemme ne semble pas non plus particulièrement lié aux travaux d’Hercule.

Il se trouve plus à la fin de la pièce (même s’il apparaît dès le prologue).

Il est très majoritairement situé en fin de vers (pour plus de 70 % des occurrences et c’est d’autant plus remarquable que ce n’est pas le cas dans l’ensemble des tragédies de Sénèque). Pourquoi ? Comment interpréter ce constat ? Seule une analyse pointue directe du texte, au-delà des outils numériques, pourrait permettre de répondre à ces questions.


1« La base TRAGOEDIAE comprend l’ensemble des tragédies de Sénèque traitées par le LASLA – Laboratoire d’analyse statistique des langues anciennes de l’Université de Liège, disponibles au 1er mars 2017. » Ce corpus comprend les 9 tragédies à sujet grec attribuées traditionnellement à Sénèque  : Hercule furieux (Hercules furens), Thyeste (Thyestes), Les Troyennes (Troades), Agamemnon, Les Phéniciennes (Phoenissae), Hercule sur l’Œta (Hercules Oetaeus), Œdipe (Oedipus), Médée (Medea) et Phèdre(Phaedra). Octavia, tragédie prétexte, à l’authenticité d’ailleurs discutée, n’en fait pas partie.

Projet commun sur Hercule

Contexte : cours de master 1

Tous les billets de ce blog ayant comme étiquettes « projet collaboratif » et « Hercule » ont été rédigés par les étudiants de première année (du master d’humanités classiques et numériques, comme pour l’ensemble du site) de l’année 2018-2019. Ils constituent l’aboutissement du projet collaboratif d’analyse textuelle outillée du cours d’humanités numériques du second semestre, par Mme Denizot en collaboration avec M. Bortolussi.

Outils

Les étudiants ont pu apprendre à manier des outils, statistiques (moyenne, variance, écart-type, écart-réduit et chi carré) et, dans la continuité du cours d’humanités numériques du premier semestre, numériques. Certains de ces derniers avaient déjà été présentés sur ce blog, au premier semestre (seuls les liens vers les billets de 2018 sont donnés ci-dessous, mais les travaux des années antérieures sont également toujours en ligne).

Pour le latin, PHI Latin Texts (cf. billets des 14.10.18, 16.10.18 et 22.10.18) est une banque en ligne gratuite de textes latins, libres de droits. Le site permet de trouver toutes les occurrences d’un mot ou d’une partie de mot dans un corpus (un auteur ou une œuvre), en le situant dans son contexte, et de visualiser des statistiques sur la fréquence du mot recherché chez les différents auteurs.

Pour le grec, le TLGThesaurus Linguae Graecae : « A Digital Library of Greek Literature » – (cf. billets des 19.10.18 et 21.10.18) est payant (accessible notamment par la B.U. de l’Université de Nanterre) mais offre plus d’outils d’analyse textuelle et, surtout, des textes lemmatisés (avec des lemmes regroupant toutes les formes d’un mot, par exemple, pour un nom, singulier/pluriel et les différents cas).

Perseus (cf. billets du 19.10.18 et, pour la nouvelle plateforme, Scaife Viewer, du 08.12.18) permet d’accéder à une édition scientifique des textes grecs ou latins en version originale mais aussi en traduction anglaise, avec une analyse du vocabulaire, notamment statistique, des références et des notes. Il est possible de chercher par mot. Comme PHI Latin Texts, le site est en anglais.

Voyant Tools, open source, est un outil d’analyse de texte qui ne contient pas de corpus, mais permet notamment d’obtenir facilement des graphiques. Il est présenté comme « a web-based text reading and analysis environment ». Il n’est pas possible de travailler sur un lemme.

Hyperbase, autre outil d’analyse, propose, lui, des corpus et permet d’utiliser des lemmes. Selon sa présentation en page d’accueil, il « combine deux types de fonctions, documentaires et statistiques, qui permettent à l’analyste de décrire, caractériser, classer et interpréter les textes ».

Méthodes

Il existe deux logiques d’analyse d’un corpus avec ces outils numériques. En « corpus-based », on teste une hypothèse, formulée préalablement par une lecture non outillée du texte. Au contraire, en « corpus-driven », on commence par une analyse numérique des données du texte, afin de formuler une hypothèse à tester ensuite.

Corpus

Le corpus était constitué de deux œuvres similaires à comparer, l’une en grec et l’autre en latin : les tragédies Héraclès d’Euripide et Hercule furieux de Sénèque, qui s’en inspire.

Une étudiante du groupe, Nadine Rakofsky, a été chargée de faire le plan des deux pièces. Son travail est disponible en ligne sur ce blog, dans les billets « Plan: l’Hercule Furieux de Sénèque » et « Plan: l’Hercule Furieux d’Euripide ».

Les éditions imprimées ou numériques des deux textes sont assez nombreuses mais présentent des variantes. En particulier, chez Sénèque, certaines répliques sont attribuées à des personnages différents. Comme la difficulté n’a pas été repérée immédiatement, les étudiants ont travaillé sur des textes différents, ce qui fausse légèrement certains résultats.

Billets réalisés

Voici les liens vers les différents billets publiés à l’issu du projet.

L’emploi de « Manus » dans l’Hercule furieux de Sénèque
par Sandrine Rieu

Une première analyse du texte par Voyant Tools a permis de repérer la surreprésentation de « manus » (main) et d’émettre les hypothèses d’une corrélation entre la main et la violence et d’un emploi fréquent du lemme par l’un des personnages (Lycus). Une analyse plus poussée par hyperbase a cherché à valider ou infirmer ces pistes et a permis de compléter les observations (notamment sur la place du lemme dans le vers).

Le personnage de Mégare chez Euripide et chez Sénèque

Ce travail thématique met en lien l’Hercule furieux de Sénèque et l’Hercule furieux d’Euripide. Il a été mené en collaboration entre Nadine Rakofsky (pour la partie grecque) et Constance Détroyat (pour la partie latine). C’est suite à une première analyse du texte de Sénèque via Perseus qu’il est apparu qu’il semblait y avoir une grande concentration de négations dans la scène qui opposait Lycus et Mégare, scène qui n’existe pas chez Euripide (étude corpus-driven, donc). Cet élément nous a poussées à faire une étude de l’usage des négations pour le personnage de Mégare, à la fois chez Sénèque et chez Euripide. Nous avons ensuite tenté de voir par le recensement des lemmes les plus courants s’il était possible de dégager des thématiques  propres à Mégare chez Euripide et chez Sénèque. Ce travail a permis d’aboutir à une intéressante caractérisation du personnage de Mégare, à la fois chez Euripide et chez Sénèque. 

Le vocabulaire de la maison dans l’Héraclès d’Euripide
par Sarah Muller

Une première approche corpus-driven de l’Héraclès d’Euripide ayant révélé la fréquence des lemmes δόμος et δῶμα, leurs occurrences et cooccurrences ont été étudiées afin de repérer un emploi du vocabulaire de la maison spécifique à Héraclès ou à la tragédie classique, notamment en rapport avec la représentation théâtrale et la désignation de la skênê.

La nécessité dans l’Hercule furieux d’Euripide et de Sénèque
par Kévin FRAIR

Une première approche « corpus-based » a permis de soulever l’hypothèse selon laquelle la tragédie, le destin et la nécessité marquaient significativement le corpus, avec notamment la récurrence remarquée de l’impersonnel χρή  chez Euripide.  Une approche « corpus-driven »  a cherché à confirmer cette hypothèse.

L’analyse de l’ombre et la lumière dans l’Hercule furieux de Sénèque
par Paul Beaumarchais et Julien Matteï

À travers l’alternance jour/nuit qui traverse la pièce, il est possible de s’interroger sur la place et le rôle de l’ombre et de la lumière.  L’étude a notamment été menée avec le logiciel TXM.

Plan: l’Hercule Furieux de Sénèque

1-124 Monologue Junon

Junon se plaint qu’Hercule ait réussi toutes les épreuves qu’elle lui a imposées et qu’il s’en soit sorti grandi. Elle décide de l’obliger à affronter un être aussi fort que lui: lui-même. Elle va lui envoyer la folie furieuse qui le poussera à tuer ses propres enfants.

1-21 Junon vient sur terre à cause des infidélités de son mari dont les concubines habitent le ciel
Énumération des mortelles transformées en divinités qui habitent le ciel, évocation de Bacchus. Évocation de Thèbes et des concubines de Zeus qui l’ont habitée.
Thèmes: Mythes (Bacchus, Sémélé, Ariane, Antiope, Calisto, Europe, les Atlantides, Orion, Persée, Diane et Apollon)
21-29 Évocation d’Alcmène, de la naissance d’Hercule et de la haine qu’elle éprouve envers lui
Junon évoque la guerre qu’elle veut lui livrer.
Thèmes: Généalogie (Hercule), haine de Junon
30-52 Comment lui nuire?
Hercule a vaincu toutes les épreuves qu’Héra lui a envoyées ; elles ont fait grandir sa gloire et ont prouvé sa filiation à Jupiter.
Thèmes: Mythe d’Hercule (lion de Némée, hydre de Lerne, descente aux enfers)
52-74 Il pourrait un jour vaincre Jupiter et prendre sa place
Hercule a mis à découvert les secrets des enfers et ramené Cerbère ; s’il a vaincu les régions inférieures, il pourrait s’emparer du royaume supérieur. Il veut atteindre les dieux d’en haut.
Thèmes: Mythe d’Hercule (enfers, Cerbère, Hercule a porté le ciel), Enfer Haut/bas
75-83 Junon parle à sa colère
Elle lui demande de poursuivre Hercule.
Thèmes: Mythes (Titans, lion de Némée)
84-106 Junon décide qu’Hercule se fera la guerre à lui-même
Puisqu’il n’a d’égal en force que lui-même, il se fera la guerre. Junon appelle les Euménides. Elle appelle des Enfers –auxquels Hercule croit avoir échappé– plusieurs calamités parmi lesquelles la Folie Furieuse (furor), surtout, qui doit servir sa passion.
Thèmes: Mythes (Euménides), colère de Junon, violence, Enfers
Remarque: 2e pers. sg, s’adresse à Hercule.
107-122 Junon décide qu’Hercule tuera ses enfants
Pour qu’Alcide soit mené par la folie, elle-même doit d’abord délirer. Il faut qu’après être revenu des Enfers, il souhaite la mort. Il tuera donc ses enfants lui-même.
Remarque: elle le nomme «Alcide».
Thèmes: Enfers/en haut/ en bas
123-124 Le jour se lève: il est temps d’entamer le combat
Thème: lumière

125-204 Choeur

La vie est brève, il faut en profiter. Une vie modeste est moins dangereuse qu’une vie de gloire. On ne peut pas lutter contre son destin: Alcide va vers la mort.

125-136 Éveil de la nature à l’arrivée du jour
Thèmes: Mythe (Callisto), Lumière
137-159 Début des activités des hommes et des animaux
Thèmes: Lumière, Mortels, Mythe (Philomèle)
160-185 Réflexion philosophique
Réflexion sur les préoccupations humaines, l’inconstance et la brièveté de la vie dont il faut donc profiter tant que les circonstances le permettent.
Thèmes: Destin, mortels, brièveté de la vie
186-191 Adresse à Alcide qui se presse vers la mort alors qu’on ne peut rien contre le destin
Thème: Destin
192-201 Considérations sur la gloire
Vivre une vie modeste est moins dangereux qu’une vie de gloire: un cœur ambitieux retombe de plus haut.
Thème: gloire, destin
202-204 Annonce l’arrivée de Mégare et d’Amphitryon

205-331 Mégare – Amphitryon

Mégare demande à Jupiter de faire cesser les souffrances qu’Héra envoie. Elle évoque les épreuves d’Hercule, la ville de Thèbes à présent aux mains de Lycus. Elle promet des sacrifices à Jupiter et à Cérus si Hercule revient.

205-251 Adresse de Mégare à Zeus pour qu’il fasse cesser les épreuves que Junon envoie à Alcide
Mégare rappelle les exploits de son mari et déplore qu’il n’en profite pas.
Thèmes: Mythe d’Hercule (serpents, hydre de Lernes, biche aux cornes d’or, lion de Némée, étables d’Augias, chevaux de Diomède, sanglier d’Arcadie, taureau de Crète, pommes du Jardin des Hespérides, oiseaux du lac Stymphale, reine des Amazones), colère de Junon
251-278 Mégare parle de Thèbes
Elle évoque la mort de son père et de ses frères, l’histoire de Thèbes, les liens entre Thèbes et Jupiter. Elle ajoute que Thèbes est tombée maintenant aux mains de Lycus, mais qu’Hercule reviendra bientôt pour le châtier.
Thèmes: Généalogie, histoire de Thèbes, mythe (Amphion, Cadmos), pouvoir, vengeance
279-308 Mégare appelle Hercule pour qu’il revienne
Elle évoque ses exploits. Elle promet des sacrifices à Jupiter et à Cérès si Hercule revient ; s’adressant à Hercule (304), elle souhaite soit qu’il revienne, soit qu’il entraîne la famille dans la mort.
Thèmes: Mythe d’Hercule (fleuve Tempé), lumière (v.282), rapports Hommes/dieux, Eleusis, mort
309-328 Dialogue Amphitryon – Mégare: Amphitryon demande à Mégare de reprendre courage et d’espérer ; Mégare est pessimiste.
Échange sur les optimistes et les pessimistes. Amphitryon rappelle les exploits d’Hercule
Thèmes: Optimisme, pessimisme, mythe d’Hercule (Syrtes)
329-331 Mégare annonce l’arrivée de Lycus

332-357 Lycus, Megare, Amphitryon – Monologue de Lycus

Lycus n’a pas de sang royal ; il a usurpé le trône par la violence, ce qui le place dans une situation instable. Il a décidé de s’unir à Mégare pour affermir son pouvoir.

332-340 Lycus se présente: il énumère tout ce qu’il possède. Il se glorifie de ne pas avoir de nobles aïeux
Pour lui, qui vante sa race ne se targue que du mérite d’autrui.
Thème: Généalogie (Lycus)
341-348 Il veut s’unir à Mégare
Comme le pouvoir usurpé est instable, il pense que son union à Mégare affermira sa puissance et donnera de l’éclat (colorem) à son origine.
Thèmes: Pouvoir, mariage, lumière/obscurité
348-353 Si elle refuse, Lycus veut tuer les enfants d’Hercule
Il pense qu’elle ne refusera certainement pas mais si c’est le cas, il supprimera la lignée d’Hercule. Le peuple lui en voudra peut-être mais un roi doit supporter d’être haï.
Thèmes: Généalogie (lignée), pouvoir, rapports roi/peuple

354-357 Annonce de l’arrivé de Mégare à côté d’Amphitryon.

358-429 Lycus – Megare

Lycus propose à Mégare de faire la paix en s’unissant à lui. Elle refuse parce qu’il est le meurtrier de son père et de ses frères et qu’elle veut rester fidèle à Hercule. Lycus décide de la faire mourir.

358-383 Lycus propose à Mégare de partager le trône avec lui
Il dit que vouloir la paix est utile au vainqueur et nécessaire au vaincu. Mégare refuse de toucher la main souillée par le meurtre de ses frères et son père. Elle partage avec le peuple sa haine pour lui.
Thèmes: Souillure, haine, rapports peuple/roi, pouvoir
384-396 Mégare prédit à Lycus une punition par un dieu vengeur
Évocation des crimes punis à travers l’histoire de Thèbes.
Thèmes: Mythes de Thèbes (Œdipe, Eteocle et Polynice, Niobé, Cadmus), destin, vengeance
397-412 Lycus insiste pour faire la paix avec Mégare
Il veut que Mégare quitte sa rage et apprenne à se soumettre, comme Alcide. Il se justifie par le fait que la violence n’a pas de mesure et que, si le père de Mégare luttait pour son royaume alors que Lycus était poussé par la cupidité, ce qui importe est l’issue de la guerre, non sa cause. Mégare lui plaît parce qu’elle reste fière dans sa disgrâce.
Remarque: arma non seruant modum («le fer est sans mesure») = annonce des actes d’Hercule?
Thèmes: Guerre, valeurs, violence, pouvoir
413-421 Mégare refuse
Elle veut rester fidèle, même sous la menace de la violence.
Remarque: v. 421, elle s’adresse à son Hercule: moriar, Alcide, tua («je mourrai tienne, Alcide»).
Thèmes: violence, fidélité
422-429 Lycus finit par décider de tuer Mégare
Courtes répliques. Lycus trouve ce désir de fidélité à Hercule inutile. Il traite Mégare d’orgueilleuse, menace de la forcer, il lui demande de choisir un cadeau. Mégare résiste. Elle demande comme cadeau aut tuam mortem aut meam («ta mort ou la mienne») ; Lycus décide qu’elle mourra.
Thèmes: Mythe d’Hercule (descente aux Enfers), fidélité, mariage.

429-515 Lycus-Mégare-Amphitryon

Lycus met en doute l’origine divine et le courage d’Hercule. Évocation par Amphitryon d’être punis par Hercule, dont aucun cependant n’avait violé sa femme. Lycus estime qu’il a le droit de la forcer puisqu’il est roi. Mégare invoque les âmes des Thébains au destin malheureux pour qu’elles frappent de malédiction cette union forcée. Lycus fait préparer un bûcher.

429-438 Lycus-Mégare Lycus dévalorise Hercule en le traitant d’esclave (au service d’un roi). Il dit que la valeur ne consiste pas à être exposé aux monstres. Il met en doute sa naissance divine (quo patre genitus caelitim sperat domos?)
Thèmes: Valeur, généalogie d’Hercule, mythe d’Hercule.
438-442 Amphitryon-Lycus: Amphitryon prend la parole pour défendre Hercule
Il fait taire Mégare: miseranda coniunx Herculis magni, sile («épouse infortunée du grand Hercule, silence!»). Il prouve l’origine divine d’Alcide en rappelant ses exploits (combat contre les Géants) pour défendre les dieux et en évoquant la haine de Junon, preuve supplémentaire de son origine.
Thèmes: Mythe d’Hercule (combats contre les géants), colère d’Héra, généalogie d’Hercule
442-463 Lycus-Amphitryon: échanges sur les unions entre hommmes et dieux
Lycus déclare que les hommes ne peuvent pas s’unir aux dieux. Amphitryon rappelle les origines d’Apollon, de Bacchus. Ces naissances sont toujours compensées par des périls parce qu’il coûte cher de naître dieu. Pour Lycus, quand un être est malheureux, c’est qu’il est humain.
Thèmes: Rapports Dieux/mortels, différences dieux/mortels, Mythes (Apollon, Bacchus)
464-489 Lycus-Amphitryon: discussion sur le courage d’Hercule
Lycus met en doute le courage d’Hercule en évoquant dans son histoire des faits qui prouveraient qu’il est efféminé et en rappelant des exploits/massacres qui ne lui étaient pas demandés (Eurytos) ; Amphitryon réplique en évoquant d’autres exploits. Il prédit à Lycus qu’il sera parmi les victimes citées dont aucune pourtant n’a souillé sa couche nuptiale.
Thèmes: Mythe d’Hercule (Antée, Cycnus, lion de Némée, Omphale, Iole, Eryx, Cycnos, Géryion), mariage, courage, viol
489-494 Lycus veut un enfant de Mégare, même s’il doit la violer.
Lycus estime que ce qui est permis à Jupiter l’est au roi. Même si Mégare refuse, il aura un enfant d’elle.
Remarque: comparaison par Lycus de l’union Jupiter/Alcmène au viol de Mégare par Lycus.
Thèmes: viol, Hommes/dieux, Jupiter, pouvoir
495-500 Mégare invoque les âmes des anciens rois de Thèbes pour qu’ils maudissent cette union
Elle évoque les destins malheureux qui ont frappé les anciens rois de Thèbes.
Thèmes: Mythe, Histoire de Thèbes (Œdipe, Créon, Labdacus, Aegyptus, Danaïdes)
501-515 Lycus ordonne que l’on prépare un bûcher
Il veut y faire périr Mégare et les siens. Amphitryon demande à tomber le premier. Lycus s’en va adorer le roi des mers

516-523 Amphitryon

Amphitryon prie Jupiter qui ne l’entend pas ; il reconnaît le bruit des pas de son fils.

524-591 Chœur

Éloge d’Hercule et de ses exploits ; description des enfers. Souhait qu’Hercule parvienne à sortir des Enfers, comme Orphée avant lui.
524-546 Injustice de la Fortune: Eurysthée règne oisif alors qu’Hercule se fatigue: évocation de ses exploits
Thèmes: Mythe d’Hercule (Atlas, hydre de Lernes, pommes du jardin des Hespérides, Scythes nomades, ceinture de la reine des Amazones), destin
547-565 Description des Enfers
Thème: Enfers
566-591 Souhait qu’Hercule parvienne à revenir des Enfers. Évocation d’Orphée.
Évocation du retour d’Orphée des enfers, de sa perte d’Eurydice par amour. Si la royauté a pu être vaincue par l’harmonie, elle peut l’être par la force.
Thèmes: Destin, lumière/obscurité, Mythe d’Orphée, Enfers

592-617 Arrivée d’Hercule

Hercule revient triomphant des Enfers. Il demande à Junon ce qu’il doit encore faire et s’interroge sur la présence des soldats de Lycus devant le temple.
592-612 Retour triomphant d’Hercule
Il demande à Phébus de lui pardonner s’il a vu Cerbère (qu’il ne devait pas voir) et demande à Jupiter et à Neptune de ne pas le regarder pour ne pas être souillés puisque Cerbère ne doit être vu que de celui qui l’a amené et de celle qui a ordonné.
Thèmes: Souillure, Interdiction, mythe d’hercule, Nuit/jour, Enfers
613-617 Il demande à Junon ce qu’il lui reste encore à faire et découvre la présence des soldats de Lycus.

618-639 Amphitryon-Hercule-Thésée-Mégare

Amphitryon explique la prise de pouvoir et les intentions de Lycus ; Hercule s’en va pour le tuer.

618-630 Hercule apprend que Lycus a pris le pouvoir
Il découvre ses enfants en haillons, Mégare en vêtements de deuil ; Amphitryon lui explique que Lycus a tué le père et les frères de Mégare et veut les mettre à mort: Mégare, les enfants et lui.
631-639 Hercule décide de tuer Lycus
Il veut s’en charger lui-même, malgré le fait que Thésée, arrivé avec lui, se propose de s’en charger. Il s’en va.
Thèmes: Vengeance, ingratitude, violence

640-829 Thésée-Amphitryon

Thésée décrit les Enfers ; il raconte comment Hercule y est descendu et est parvenu à en sortir avec Cerbère et lui.

640-661 Thésée tranquillise Amphitryon et Mégare. Amphitryon l’interroge sur les Enfers
Avant de commencer à parler des Enfers, Thésée s’adresse à Pluton et à Proserpine pour qu’ils lui permettent d’en révéler les secrets.
Thèmes: Mythe de Proserpine, Enfers, interdits, rapports dieux/mortels
662-727 Situation géographique de l’entrée des Enfers
Courant, gouffre, chemin sans retour, atmosphère lugubre (hibou, vautour), sons (cris de la chouette), personnification de sentiments liés au malheur (Épouvante, Terreur, Désespoir…), rien de vivant n’y habite. Description de Pluton (il a les traits de Jupiter quand il lance sa foudre).
Thèmes: Enfers, obscurité/lumière («faible lueur du jour», «soleil mourant», «lumière mêlée de nuit»)
727-759 Jugement des mortels aux Enfers
Parmi les juges, il y a Minos et Rhadamante. Chaque coupable souffre du mal qu’il a fait. Thésée parle des gens condamnés qu’il a vus. Ceux qui se sont bien comportés vont dans l’Elysée.
Thèmes: Mythes (Ixion, Sisyphe, Tantale, Tityos, Danaïdes, Ino, filles de Cadmus, Phinée)
760-812 Récit de l’exploit d’Hercule aux Enfers
Ceux qu’Hercule a vaincus se mettent à trembler. Il prend la barque de Charon et arrive devant le palais de Pluton. Description de Cerbère. Hercule présente la tête de Némée à Cerbère et le frappe de sa massue. On lui permet de repartir avec Cerbère et avec Thésée.
Thèmes: Mythe d’Hercule (Centaures, Lapithes, hydre de Lernes), Enfers (Charon, Cerbère)
813-829 Sortie des Enfers
Cerbère frappé par la lumière du soleil secoue ses chaînes. Thésée aide Hercule à le maîtriser. L’animal ébloui se cache dans l’ombre d’Hercule. Le peuple loue Hercule.
Thèmes: Cerbères, Lumière/Obscurité, mythe d’Hercule

830-894 Choeur

Le chœur chante Hercule qui revient vivant des Enfers.

830-874 Description des enfers où Hercule a été envoyé et adresse à la mort
Description des Enfers et des personnes qui les peuplent. On n’y arrive jamais trop tard car quand on y est on ne peut plus en revenir. Adresse à la mort à qui nous sommes destinés dès la naissance.
Thèmes: Obscurité, Vieillesse, mort
875-894 Invitation à se préparer à fêter la victoire d’Hercule
C’est un jour de bonheur pour Thèbes.
Thèmes: Lumière/ombre, Mythe d’Hercule

895-939 Hercule veut faire un sacrifice

Hercule a tué Lycus et ses partisans. Il veut faire un sacrifice pour honorer Jupiter et les autres dieux.

895-918 Hercule annonce qu’il a tué Lycus et ses partisans
Il se prépare à offrir un sacrifice à son père (Jupiter) et aux dieux d’en-haut en y immolant des victimes. Prière à Pallas, Bacchus, Phébus et Diane, et aux autres dieux qui ne sont pas les fils d’Héra.
Thèmes: religion, rite, mythes (Pallas, Bacchus et Lycurguee, Phébus et Diane, Zéthus, Dircé)
918-939 Amphitryon conseille à Hercule de se purifier. Prière et vœux d’Hercule
Amphitryon conseille qu’Hercule se purifie d’abord les mains souillées du sang des ennemis ; Hercule veut offfrir le sang de Lycus à Jupiter. Il fait une prière appelant à la paix, à l’absence de tyrans…
Remarque: et si quod parat (tellus) monstrum, meum sit («et si la terre doit encore porter un monstre, qu’il soit pour moi»)
Thèmes: religion, rites, souillure

939-986 Début de la folie d’Hercule

939-952 Hercule commence à avoir des illusions
Sed quid hoc? («Qu’est-ce que c’est?»). Il voit le ciel s’assombrir, se couvrir d’étoiles en plein jour ; il voit Lion («son premier travail») briller, bouillant de colère.
Thèmes: Folie, lumière/obscurité, Mythe d’Hercule (Lion de Némée)
952-954 Amphitryon remarque un changement de comportement chez son fils
Il perçoit sa vue troublée et son regard égaré ; il tente de le ramener au calme.
Thème: Folie
955-986 Hercule veut accéder au ciel, après avoir vaincu terre, mers et Enfers. Il menace Jupipter. Amphitryon tente de le calmer
Il croit voir les dieux l’appeler au firmament ; une seule voix s’y oppose. Il menace Jupiter de libérer Saturne, d’envoyer vers lui les Titans, de superposer les montagnes pour atteindre le ciel. Il croit voir des êtres échappés des Enfers.
Thèmes: Folie, enfers, mythes (Titans, Centaures, Géants, Tityos, Erynis, Tisiphone)

987-1053 Hercule Furieux

Prenant ses enfants pour ceux de Lycus et Mégare pour Junon, Hercule les tue l’un après l’autre. C’est Amphitryon qui annnonce chaque fois la mort des enfants, puis de Mégare. Il présente son cou pour qu’Hercule le tue lui aussi, mais Thésée l’éloigne. Hercule s’endort. Amphitryon cache ses armes.

987-1029 Hercule prenant ses enfants pour ceux de Lycus et Mégare pour Junon les tue, l’un après l’autre
Il tue les deux premiers enfants de ses flèches ; le troisième, qu’il poursuit, meurt de peur. Il abat Mégare en la frappant de sa massue.
1030-1053 Fin de la folie d’Hercule, qui s’endort
Hercule croit avoir sacrifié un troupeau à Junon. Amphitryon se présente pour être sacrifié. Hercule se met à trembler et s’endort. Lorsqu’il est endormi, Amphitryon demande aux esclaves d’enlever ses armes.

1054-1137 Chœur

1054-1081 Lamentations du chœur qui prie les dieux pour qu’ils le ramènent à la raison
Le choeur invoque le Soleil dont Hercule connaît les deux maisons (Orient-Occident). Il prie les dieux de ramener Hercule à la raison et demande au sommeil de le garder jusqu’à ce que sa raison soit revenue.
1082-1099 Description d’Hercule qui dort
Dans son sommeil, il cherche son arc. Prière du chœur pour qu’Hercule retrouve la raison. Prière aussi pour qu’il continue à délirer parce que la folie peut l’innocenter.
1100-1121 Invitation au deuil, souhait qu’Hercule puisse le surmonter
Le chœur invite le ciel, les Enfers, les mers à participer au deuil.
Thème: deuil
1122-1137 Adresse aux enfants d’Hercule

1138-1191 Réveil d’Hercule

Hercule se réveille. Il pense qu’un être plus fort que lui a volé ses armes. Il découvre les corps de sa femme et de ses enfants et réclame le coupable pour les venger.

1138-1142 Hercule se demande où il est
Thème: Mythe d’Hercule (Géryon)
1143-1148 Il comprend qu’il est de retour. Il aperçoit des corps sanglants
Il a peur (paueo) et pressent un malheur.
1149-1159 Hercule réclame de voir celui, certainement engendré par Jupiter, qui l’a vaincu
Il ne voit pas son père, sa femme, ses fils, ses armes, sa peau de lion. Il pense qu’un héros plus fort que lui les lui a ôtés.
Thème: Mythe d’Hercule (naissance d’Hercule, force)
1159-1173 Il découvre les corps de sa femme et de ses enfants. Il défie le coupable en se présentant à lui désarmé
Il réclame son vainqueur (uictor Alcidiae) – peut-être le vengeur d’un des monstres qu’il a vaincus.
Thème: Mythe d’Hercule (Diomède, Géryon, Titans)
1173-1182 Hercule demande à Thésée et à son père de lui répondre
Il remarque que Thésée et son père fuient son regard, cachent leur «visage rouge de honte» (pudibunda ora) et pleurent. Il insiste pour qu’on lui réponde, songe à Eurysthée ou à des partisans de Lycus.
1183-1191 Amphitryon tente de fuir les questions
Court échange entre Hercule et Amphitryon sur la lâcheté et la vengeance.
Thèmes: Vengeance, lâcheté

1192-1294 Désir de suicide d’Hercule

Quand Hercule comprend qu’il est l’auteur du meurtre de sa femme et de ses fils, il réclame ses armes pour se tuer. Amphitryon tente de l’en dissuader en accusant Junon d’être la vraie coupable, en demandant à Hercule de prendre pitié de lui, le père ; pour Hercule, la honte est trop forte. Si on ne lui rend pas les armes, il menace de tout détruire pour se tuer.

1192-1201 Hercule comprend qu’il est coupable. Amphitryon accuse Junon
Hercule reconnaît ses flèches et comprend. Amphitryon estime que son fils est victime et que Junon est la vraie coupable.
Thèmes: Mythe d’Hercule (hydre de Lernes), colère de Junon
1202-1221 Hercule décide de se tuer
Il demande à son père Jupiter de venger ses petits-fils en le punisssant, comme il a puni d’autres hommes. Amphitryon pense que son fils n’est pas délivré de sa folie mais qu’il la retourne contre lui-même
Remarque: «Je vais rendre Hercule aux enfers» (inferis reddam Herculem)
Thèmes: Mythes (Prométhée, Jason et les Argonautes), suicide, deuil
1221-1236 Hercule décrit les Enfers qu’il veut rejoindre. Il veut aussi détruire ses armes et brûler ses mains
Remarque: dent arma poenas («que mes armes soient punies») – novercales manus («mains de marâtre»)
Thèmes: Enfers, vengeance, punition
1237-1245 Amphitryon explique à son fils qu’il doit être courageux en supportant son malheur
Amphitryon explique à son fils qu’il est temps qu’il «soit Hercule» (nunc Hercule opus est) en supportant son malheur. Hercule ne peut se débarrasser de sa honte. Il réclame ses armes.
Thèmes: Courage, honte
1246-1257 Amphitryon réclame en vertu de sa place de père le droit de jouir de la présence de son fils
Il dit que jusqu’à présent il n’a jamais pu profiter de ses travaux et a vécu dans la crainte.
Thèmes: Famille, généalogie d’Hercule
1258-1272 Pour Hercule, seule la mort peut effacer sa souillure
Il ne voit aucune raison de maintenir son âme à la lumière (in ista luce). C’est pour éviter de tuer son père qu’il veut périr. N’ayant accordé de grâce à personne, il ne peut se l’accorder à lui même.
Remarque: iam amisi (…) manus, etiam furorem «J’ai déjà perdu… mes mains (souillées), et même ma folie»
Thèmes: Lumière, souillure
1272-1294 Thésée tente en vain de convaincre Hercule
Hercule menace de tout détruire pour se tuer si on ne lui rend pas ses armes. Il estime que vivant il est coupable et mort il est victime. Il sent un monstre féroce rôder près de lui depuis longtemps. Il veut que sa main (dextra) accomplissent un acte qui dépasse ses douze travaux.
Thèmes: folie, suicide, douleur.

1295 – 1321 Hercule renonce au suicide

On rend ses armes à Hercule. Amphitryon menace de se suicider. Hercule renonce au suicide.

1295-1313 On rend ses armes à Hercule. Amphitryon menace de se suicider
Il le rend responsable de ses choix: (miserum aut potes me facere, felicem potes, «tu ne peux faire mon malheur, mon bonheur, si»)
1314-1321 Hercule décide d’obéir à son père (succumbe, uirus, perfer imperium patris) en renonçant à son intention
Remarque: Il demande à Thésée de relever son père, puisque sa main étant souillée, il ne peut le faire lui-même. Amphitryon «la baise avec joie».
Thèmes: Famille, généalogie d’Hercule, souillure, rapports père/fils

1321-1344 Départ d’Hercule et Thésée

Hercule ne sait où aller, où se cacher. Thésée lui propose de le suivre à Athènes, terre qui rend l’innocence, même aux dieux.

1321-1341 Hercule demande à Thésée de le reconduire chez les morts, à l’abri des regards
Connu partout Hercule ne sait où aller pour laver les souillures de sa main (dextram). Il veut retourner chez les ombres pour être à l’abri des regards… Quoique là aussi, on le connaisse (sed et ille nouit).
Thèmes: Honte, souillure, Enfers
1341-1344 Thésée l’invite chez lui
Chez Thésée, la main de Mars (Gradiuus) fut absoute d’un crime, parce que c’est la terre qui rend l’innocence, même aux dieux.
Thèmes: Souillure, Hommes-dieux, amitié

Plan: l’Hercule Furieux d’Euripide

1-59 Monologue d’Amphitryon

Amphitryon expose la situation: il garde les enfants d’Héraclès avec leur mère, Mégare, à Thèbes, alors qu’Héraclès s’est rendu aux Enfers. Lycos a pris le pouvoir. Ils ne peuvent plus rentrer dans le palais, parce qu’on en a scellé les portes. Le père de Mégare et ses frères ont été tués.

1-12 Généalogie d’Amphitryon, Mégare, Héraclès
Thèmes: Naissance d’Héraclès, généalogie, Thèbes
13-25 Dernière épreuve d’Héraclès
Thèmes: Exil d’Amphitryon, colère d’Héra, Enfers
26-36 Généalogie de Lycos et meurtre de Créon
Thèmes: Généalogie
37-43 Intentions de Lycos
Lycos veut faire périr Amphitryon, Mégare et les enfants d’Héraclès par crainte que devenus adultes ils ne vengent leurs parents.
Thèmes: Généalogie (enfants d’Héraclès), Enfers (Héraclès dans les profondeurs de la terre)
44-59 Conditions de vie d’Amphitryon, de Mégare et des enfants
Thèmes: Dénuement, abandon des amis

60-106 Amphitryon-Mégare

Mégare expose la situation. Elle évoque son bonheur passé (sa naissance, son mariage avec Héraclès). Elle parle de ses enfants. Elle pense qu’ils vont mourir. Amphitryon continue à espérer.

60-68 Mégare évoque le passé et le sort qui les attend
Mégare évoque la jeunesse d’Amphitryon puis sa propre naissance, son mariage avec Héraclès, son bonheur passé, le sort qui les attend, les enfants qui attendent leur père.
Thèmes: Généalogie, Destin
80-87 (Mégare-Amphitryon) Mégare demande s’il faut encore espérer ou accepter la mort
Thèmes: Destin, abandon par les amis
88-106  (Mégare-Amphitryon) Mégare pense que si la mort est inévitable, il ne faut plus la retarder. Amphitryon garde espoir
Thèmes: Destin, bonheur, espoir

107-139 Chœur: Parodos

Les vieillards expriment leur soutien à la famille d’Héraclès.

107-117 Strophe
Les vieillards se présentent + adresse à Mégare, aux enfants et à Amphitryon.
Thèmes: Vieillesse
118-129 Antistrophe
Les vieillards se soutiennent – souvenir de la force de leur jeunesse.
Thèmes: Vieillesse
130-137 Épode
Le chœur se lamente du malheur qui attend les enfants d’Héraclès et de ce que la Grèce va perdre.
138-139 Annonce de l’arrivée de Lycos

140-251 Lycos, Amphitryon

Lycos conseille à Mégare et à Amphitryon d’accepter leur mort et celle des enfants. Il refuse l’origine divine d’Héraclès ainsi que la grandeur de ses exploits et l’accuse de lâcheté, ce qu’Amphitryon réfute. Lycos ordonne qu’on prépare un bûcher.

140-150 Lycos conseille à Amphitryon et à Mégare d’accepter la mort.
Il leur dit qu’il n’y a plus d’espoir qu’Héraclès revienne et qu’il n’est pas nécessaire de retarder leur arrêt de mort
151-164 Lycos: il minimise les travaux d’Héraclès et l’accuse de lâcheté (arc)
Thèmes: Mythe d’Héraclès (hydre de Lerne, Némée), valeur (courage)
165-169 Lycos explique pourquoi il veut tuer les enfants d’Héraclès
Thèmes: Créon, vengeance
170-187 Amphitryon défend Héraclès
Il accuse Lycos de sacrilège pour avoir accusé Héraclès de lâcheté. Il évoque la renommée d’Héraclès issue de ses exploits et la compare à celle de Lycos, inexistante. Il souligne les qualités qu’a un archer.
Thèmes: Mythe d’Heraclès (Gigantomachie, Centaures), valeur (courage)
206-216 Amphitryon implore la pitié de Lycos pour les enfants, accuse Lycos de lâcheté et Zeus d’injustice
Il menace Lycos de subir la violence divine s’il use de la violence.
Thèmes: Destin, dieux, vengeance
217-235 Amphitryon parle des exploits d’Héraclès et de sa vieillesse
Il parle des exploits accomplis par Héraclès pour Thèbes, pour la Grèce, sans retour ; s’il était encore jeune, il se battrait.
Thèmes: Ingratitude, vieillesse
236-237  Coryphée : il soutient Amphitryon
Remarque: Il parle de sa vieillesse (κἄν βραδύς τις ᾖ λέγειν: même quand il est lent à parler).
Thèmes: vieillesse
238-251 Lycos ordonne qu’on prépare un bûcher et menace les vieillards du chœur d’un malheur

252-274 Chœur

Le chœur défend les enfants d’Héraclès. Il accuse Lycos d’avoir ruiné le pays qu’il gouverne. Il dit ce qu’il ferait s’il n’était pas devenu impuissant à se battre.
Mythe (origine des Cadméens), vieillesse

275-311 Mégare

Mégare demande à Amphitryon d’accepter la mort.

275-294 Mégare conseille aux vieillards de ne pas se mettre en danger en défendant sa famille et demande à Amphitryon de se résigner
Elle lui demande de se résigner pour mourir dans l’honneur plutôt que dans les flammes.
Thèmes: Valeur (honneur)
295-311 Mégare argumente
Aucun mort n’est jamais revenu de l’Hadès ; il ne sera pas possible de faire fléchir Lycos ; l’exil plongerait les enfants dans la pauvreté ; lutter contre les décisions des dieux est courageux mais insensé.
Thèmes: l’Hadès, le destin, les décisions des dieux

312-315 Coryphée

Il se dit trop vieux pour lutter, pour aider Amphitryon.
Thème: Vieillesse

316-347 Amphitryon, Mégare, Lycos

Amphitryon se résigne à accepter de mourir. Mégare et lui demandent la faveur de mourir les premiers et se retirent pour se préparer.

316-326 Amphitryon se dit résigné et demande une grâce
Il a résisté pour conserver les enfants mais il se résigne. Il demande la grâce pour Mégare et lui de mourir avant les enfants pour ne pas les entendre les appeler.
327-338 Mégare demande une grâce que Lycos accepte
Elle demande la grâce d’ouvrir le palais pour mettre à ses enfants les parures des morts. Lycos accepte et donne ses ordres aux serviteurs ; il sort. Mégare entre dans le palais avec ses enfants.
Thèmes: mort, religion (rite)
339-347 Amphitryon, seul, s’adresse à Zeus
Il se dit plus vertueux que lui, l’accuse d’un manque de sagesse et lui reproche de ne pas aider les amis.
Thèmes: Dieux, rapport dieux-mortels, ingratitude

348-450  Chœur: Premier stasimon

Chant en l’honneur d’Heraclès.

348-363 Strophe I
Thèmes: Mythe d’Héraclès (lion de Némée)
364-379 Antistrophe I
Thèmes: Mythe d’Héraclès (Centaures, biche aux cornes d’or)
380-393 Strophe 2
Thèmes: Mythe d’Héraclès (chevaux de Diomède, Cycnos)
394-407 Antistrophe 2
Thèmes: Mythe d’Héraclès (pommes du Jardin des Hespérides, monstres marins)
408-424 Strophe 3
Thèmes: Mythe d’Héraclès (ceinture de la reine des Amazones, hydre de Lerne, Géryon)
425-435 Antistrophe 3: dernier travail d’Héraclès + sort qui attend sa famille
Lien entre la descente dans l’Hadès dont Héraclès n’est pas revenu et ses enfants qui y sont attendus parce qu’il n’est pas là pour les défendre.
Thème: Mythe d’Héraclès (Hadès)
436-450 Le chœur déplore de ne pas pouvoir sauver les enfants à cause de sa vieillesse. Annonce de l’arrivée de Mégare, des enfants et d’Amphitryon
Thème: Vieillesse

451-522 Lamentations de Mégare et Amphitryon sur leur sort

451-461 Lamentations de Mégare
Elle pleure sur le sort de ses enfants qu’elle a mis au monde pour ses ennemis.
462-475 Mégare évoque l’héritage qu’Hercule réservait à chacun des enfants
Thèmes: Mythe d’Héraclès (Eurysthée, lion de Némée, Oechalie)
476-489: Elle évoque le femmes qu’elle leur destinait alors que la mort les attend
Elle parle des femmes qu’elle leur aurait choisies alors qu’ils doivent épouser les Kères (filles d’Hadès).
Thèmes: Destin, mort
490-496 Elle appelle encore Héraclès
497-513 Amphitryon appelle Zeus et s’adresse au chœur
Il s’adresse à Zeus en insistant sur l’urgence de la situation. Il dit aux vieillards que rien ne garantit qu’un bonheur durera et qu’ils le voient pour la dernière fois.
Thèmes: Destin, fragilité du bonheur
514-522 Mégare et Amphitryon : Annonce de l’arrivée d’Héraclès

523-637 Arrivée d’Héraclès

Héraclès revient des enfers. Mégare et Amphitryon lui racontent la situation. Il décide de se cacher dans le palais et de tuer Lycos.

523-561  Héraclès apprend ce qui est arrivé
Héraclès remarque les vêtements funèbres, les larmes de son père. Mégare et Amphitryon lui racontent la situation (Mort de Créon et des frères de Mégare, usurpation du trône par Lycos, sort qu’il réservait à Mégare, Amphitryon et aux enfants).
Thèmes: Force, ingratitude, abandon des amis, vieillesse (quels amis reste-t-il à l’homme malheureux?)
562-582 Héraclès se prépare à venger sa famille
Il s’indigne de l’ingratitude des Cadméens. Il se prépare à commettre un carnage parce que les travaux qu’il a réalisés ne seraient rien s’il ne parvenait pas à sauver sa propre famille.
Mythes: Ingratitude, valeur, vengeance, Lumière (v. 563 « levez vos regards vers la lumière »), mythe d’Héraclès (lion de Némée, hydre de Lernes)
583-609 Le chœur approuve. Sur les conseils d’Amphitryon, Héraclès décide d’entrer dans le palais les paroles d’Héraclès
Amphitryon conseille à Héraclès de prendre garde aux alliés de Lycos qui risquent de le frapper par surprise. Héraclès s’est caché par précaution parce qu’il a vu un signe (un oiseau) de malheur. Il entrera dans le palais et saluera les dieux de la maison.
Thèmes: Rites (dieux de la maison), signes (oiseau), obscurité (de l’enfer), vengeance
610-621 Héraclès raconte à Amphitryon son voyage aux enfers dont il a ramené Cerbère
Il a fait sortir Thésée des enfers: première mention de Thésée.
Thèmes: Mythe d’Héraclès, Enfers
622-637 Héraclès entre avec sa femme et ses enfants dans le palais
Il console sa femme, exprime sa tendresse paternelle et attribue l’amour pour les enfants à tout le genre humain.
Thème: Valeurs (famille)

638-654 Chœur: Deuxième stasimon

638-672 strophe 1 Chant de la tristesse d’être vieux et de la beauté d’être jeune. Si les dieux comprenaient les hommes, ils leur donneraient une deuxième jeunesse ; ça permettrait de reconnaître les bons des mauvais.
Thèmes: Vieillesse, dieux, destin
673-686 strophe 2
Le chœur chante les Muses et Héraclès.
Thèmes: Poésie, Héraclès, Dionysos
686-700 antistrophe 2
Le chœur chante les Muses et Héraclès.
Thèmes: Poésie (péan), Héraclès, Apollon

701-734 Lycos -Amphitryon

Lycos, après avoir réclamé qu’Amphitryon fasse sortir Mégare, entre lui-même dans le palais où la mort l’attend.

701-725 Lycos exige qu’Amphitryon fasse sortir Mégare, ce qu’Amphitryon refuse
Lycos s’impatiente et veut envoyer Amphitryon chercher Mégare et les enfants. Amphitryon refuse de prendre part au meurtre en allant la chercher. Lycos entre lui-même dans le palais avec ses gardes.
726-734 Amphitryon se réjouit du destin qui attend Lycos
Il estime que qui a fait le mal peut s’attendre à subir le mal. Il entre dans le palais pour voir son cadavre s’écrouler.
Thèmes: Vengeance, destin

735-814 Chœur: Troisième stasimon

Alternance des chants du chœur, des paroles du choryphée et des cris de Lycos venant de l’intérieur du palais.

735-750 strophe 1
Alternance chants du chœur, répliques et répliques du choryphée. Le chœur se réjouit du retour d’Héraclès et du fait que Lycos soir sur le point de payer. Il se prépare à entrer dans le palais pour assister à sa mort. Cris de Lycos.
Thèmes: Vengeance, punition, violence
751-762 antistrophe 1
Alternance chœur/choryphée/Lycos en train de mourir. Le chœur se réjouit d’entendre Lycos gémir.
v. 760 : Le coryphée annonce que Lycos n’est plus, que le chœur peut chanter.
Thèmes: Vengeance, punition, rapports dieux/mortels
763-771 strophe 2
Thèbes peut se réjouir.
772-780 antistrophe 2
Les dieux reconnaissent justice et la pureté; l’or et le succès entraînent le pouvoir à l’injustice.
Thèmes: rapports dieux/hommes, richesse, pouvoir et injustice
781-797 strophe 3
Le chœur invite les divinités naturelles à se joindre à ses chants en l’honneur d’Héraclès.
Thèmes: divinités naturelles (Isménos, Dircé, Parnasse)
798-814 antistrophe 3
Les exploits d’Héraclès prouvent qu’il est fils de Zeus.
Thèmes: Mythe d’Héraclès, généalogie, enfers

815-874 Iris et Lyssa

Iris et Lyssa sont envoyées par Héra pour provoquer la folie chez Héraclès et le conduire ainsi à tuer ses propres enfants.

815-820 Le chœur voit arriver Lyssa et Iris
Il invoque Apollon.
821-842 Iris, servante des dieux, tente d’apaiser le chœur en disant qu’elles ne sont là que pour Héraclès
Elle dit qu’elles sont envoyées par Héra pour punir Héraclès, protégé jusque là par Zeus, tant qu’il n’avait pas terminé ses travaux. Elle demande à Lyssa de le pousser dans la folie, parce que s’il n’est pas puni, les dieux compteront pour rien et la race mortelle aura la puissance.
Thèmes: Rapports dieux/hommes, vengeance d’Héra
843-874 Lyssa, fille de la nuit, n’aime pas faire du mal mais elle est obligée d’obéir
Elle se présente en parlant de ses origines paternelle et maternelle. Elle n’aime pas faire du mal et voudrait convaincre Héra et Iris de renoncer à leur projet. Iris refusant, il lui faut obéir contre sa volonté. Elle explique qu’elle va mettre le palais en pièces, le pousser à tuer ses enfants. Elle décrit Héraclès, en train de sombrer dans la folie.
Thèmes: Mythe /généalogie(Ouranos), rapports de pouvoir entre les dieux, rapport dieux/mortels, folie

875-1015 La folie d’Héraclès

Alternance Chœur/Amphitryon (de l’intérieur du palais) jusqu’à l’annonce par le messager de la mort de Mégare et des enfants; alternance chœur/messager et récit de la folie d’Héraclès.

875-905 Le chœur annonce ce qui va se produire
Description de Lyssa par le chœur, annonce de la mort prochaine des enfants; cris d’Amphitryon depuis l’intérieur du palais qui assiste au désastre.
Thèmes: violence, folie
906-909 Le chœur remarque Pallas Athéna sur le toit
910-921: Arrivée du messager
Alternance chœur/messager; le messager au chœur qu’Héraclès a tué sa femme et ses enfants.
Thèmes: Destin, pouvoir des dieux
922-1001 Messager : Récit de la folie d’Héraclès
Remarque: Description visuelle détaillée qui permet de percevoir « en temps réel » comment Héraclès sombre dans la folie.
1002-1015 Récit par le messager de l’arrivée de Pallas et du sommeil d’Héraclès
Pallas arrête Héraclès s’apprêtant à tuer son père et le plonge dans le sommeil. On a attaché Héraclès: il est en train de dormir.

1016-1087 Lamentations du chœur

Le chœur se lamente; Amphitryon sort du palais pour rejoindre le chœur et se lamenter avec lui.

1016-1027 lamentations sur la gravité des actes d’Héraclès
Les crimes d’Héraclès vont plus loin que d’autres actes bien connus.
Thèmes: mythes (crime des Danaïdes, de Procné et sa sœur
1028-1041 Description par le chœur des corps de Mégare et des enfants
Les portes du palais s’ouvrent; les corps des enfants, de Mégare et celui d’Héraclès, enchaîné, en train dormir, son amenés sur scène. Lamentations du chœur et annonce de l’arrivée d’Amphitryon.
1042-1080 Alternance lamentations du chœur/Amphitryon qui craint le réveil d’Héraclès
Amphitryon craint que son fils ne se réveille et ne le tue. Il ne craint pas sa propre mort mais qu’en le tuant, son fils ajoute un forfait à ses forfaits. le chœur évoque le crime qu’il a commis lui-même pour venger les frères de sa femme.
Thèmes: Mythe, destin, crime
1081-1087 Amphitryon éloigne le chœur parce qu’Héraclès se réveille
Le chœur reproche à Zeus de n’avoir pas protégé son enfant.
Thèmes: Généalogie d’Héraclès, destin/dieux

1088-1162 Réveil d’Héraclès

Héraclès se réveille. Il apprend qu’il a tué sa femme et ses enfants et veut se suicider.

1088-1108 Héraclès se réveille
Il ne sait pas où il est, ne se souvient de rien. Il ne sait pas pourquoi il est attaché.
Thèmes: Mythe d’Héraclès (Hadès), mythes (Sisyphe)
1109-1129 Dialogue Amphitryon-Héraclès
Amphitryon déclare à Héraclès qu’il est son fils, même dans le malheur. Héraclès demande à Amphitryon de lui expliquer pourquoi il est attaché; Amphitryon veut s’assurer que son fils n’est plus habité par la folie. Il s’adresse à Zeus en lui reprochant sa passivité.
Thèmes: Liens père/fils, destin, rapports dieux/mortels, colère d’Héra
1130-1145 Amphitryon montre les corps à Héraclès et lui fait comprendre qui est le meurtrier
1146-1152 Héraclès veut se tuer
1153-1162 Annonce de l’arrivée de Thésée
Héraclès se couvre d’un manteau pour ne pas souiller la vue de son ami des horreurs qu’il a commises.
Thème: souillure

1163- 1254 Arrivée de Thésée

Après avoir appris les actes commis par Héraclès, Thésée tente de lui apporter son aide et de le dissuader de se tuer. Il lui offre de le suivre à Athènes où il recevra les honneurs qu’il mérite.

1163-1172 Thésée arrive pour défendre Thèbes et chasser Lycos
Il a appris que Lycos s’était emparé du pays. Il vient avec des Athéniens armés prêter main forte à Héraclès pour le remercier de l’avoir sauvé des enfers.
Thèmes: gratitude, amitié, mythe
1173-1177 Thésée découvre les cadavres
Il demande qu’on lui explique.
1178-1197 Répliques courtes Amphitryon-Thésée qui comprend petit à petit
Amphitryon répond par des phrases «détournées»; emprunts au vocabulaire de la navigation.
Thèmes: Mythe d’Héraclès (hydre de Lernes, guerre contre les Géants), mythes (dispute Athéna/Posséidon)
1198-1228 Amphitryon et Thésée insistent pour qu’Héraclès découvre sa tête
Héraclès ne parle pas. Il ne veut pas découvrir sa tête à cause de la honte.
Thèmes: Amitié, rapports dieux/mortels, honte, mythe (allusion à l’errance d’Ulysse), obscurité
1129-1254 Héraclès veut se suicider; Thésée veut l’en dissuader
Échanges de courtes répliques entre Thésée et Héraclès. Héraclès veut retourner aux enfers (Héra est souveraine). Il veut éloigner Thésée pour ne pas le «polluer»
Thèmes: Souillure, honte, colère d’Héra, amitié

1255-1310 Héraclès

Héraclès tente de prouver à Thésée que la vie n’est pas possible pour lui depuis longtemps.

1255-1265 Amphitryon, qui l’a engendré, porte une souillure; Zeus l’a engendré comme ennemi pour Héra
Amphitryon a tué le père de sa mère. Zeus l’a engendré comme ennemi pour Héra. Il précise que c’est Amphitryon qu’il considère comme son vrai père.
Thèmes: Souillure, paternité, colère d’Héra
1266-1198 évocation de ses exploits
Il évoque ses exploits depuis le berceau jusqu’à sa descente dans l’Hadès.
Thèmes: Mythe d’Héraclès (serpents à sa naissance, lion, Géants, Centaures, hydre de Lerne, Hadès), colère d’Héra
1199-1300 Son ultime épreuve est le meurtre de ses enfants et de sa femme
Il ne peut donc plus se rendre nulle part (il doit quitter Thèbes, est banni d’Argos, risque d’être chassé d’une autre cité). Pour lui, le mieux est qu’aucun des Grecs ne le voie.
Thèmes: Destin, mythe (Ixion), mise au ban, souillure
1301-1310 Tentation du suicide
Héraclès veut quitter sa vie inutile et interdite. Pour lui, Héra a ce qu’elle voulait. Accuse Héra de l’avoir fait périr à cause d’une femme alors qu’il n’y était pour rien.
Thèmes: Colère d’Héra, mise au ban, suicide, rapports dieux/mortels

1311- 1339 Thésée

Thésée tente de convaincre Héraclès qu’il ne serait pas juste qu’il soit coupable d’une lutte venant d’Héra. Il lui propose de le suivre à Athènes.

1311-1321: La lutte ne vient que d’Héra. Tous, hommes et dieux commettent des fautes
Les dieux commettent des fautes eux aussi, mais ils les portent plus légèrement. Il ne serait pas juste qu’Hercule souffre de ce qui arrive et pas les dieux.
Thèmes: Destin, rapports Hommes/dieux
1322-1339 Thésée propose à Héraclès et de le suivre
Il lui propose de quitter Thèbes pour obéir à la loi et de l’accompagner à Athènes où il recevra les honneurs qu’il mérite et où Thésée lui donnera une partie de ses biens.
Thèmes: Mythe (victoire de Thésée sur le Minotaure), amitié, loi, gloire

1340-1393 Héraclès

Héraclès ne veut pas être accusé de lâcheté; il décide donc d’affronter son destin en suivant Thésée. Il recommande à Amphitryon d’offrir une sépulture à sa femme et à ses enfants

1340-1346 Héraclès réfute que les dieux puissent aimer dans des unions interdites Remarque: Mise en abîme: «Ce sont des arguments de poète»
1347-1357 Par peur d’être accusé de lâcheté, Héraclès décide de suivre Thésée
Il n’a refusé aucune épreuve; il décide d’être courageux en affrontant son malheur, d’être esclave du sort.
Thèmes: Dieux/hommes, lâcheté, destin
1358-1366 Héraclès demande à Amphitryon d’offrir une sépulture à ses enfants
Lui ne peut pas.
Thèmes: Souillure, mort, destin
1367-1385 Il s’adresse à ses enfants, sa femme, hésite à emporter ses armes
Il se lamente sur ses actes. Il hésite à emporter ses armes, qui ont tué ses enfants. Il décide de ne pas être lâche et de les emporter comme épreuve.
1386-1388 Il demande à Thésée de l’accompagner pour rechercher Cerbère Il craint de causer un malheur s’il est seul. Thèmes: Mythe d’Héraclès, Hadès, folie
1389-1393 Hercule demande que les Thébains portent le deuil
Il leur demande de pleurer les morts et lui-même parce qu’ils ont tous péri par Héra.
Thèmes: Colère d’Héra, deuil, destin

1394-1428 Départ d’Héraclès

Courtes répliques. Héraclès semble affaibli par le chagrin. Thésée l’entraîne à partir. Héraclès quitte Amphitryon en lui promettant de le faire venir à Athènes. Il loue l’amitié.

Thèmes: Lâcheté, souillure, destin, amitié
Remarque: C’est le chœur, silencieux depuis le vers 1110 qui prononce les deux derniers vers.

Mnémosyne : projet collaboratif

Nous présentons ici notre travail du second semestre de l’année universitaire 2017-2018, dans le cadre du séminaire « Humanités numériques 2 ».

L’idée au début du projet était de concevoir et réaliser un site électronique pour publier les textes encodés au premier semestre. La compréhension de plusieurs paramètres était essentielle, depuis la sélection des textes jusqu’à leur présentation en ligne, sur le modèle des sites du projet Perseus (latin et grec).

Puisqu’il s’agissait d’un projet collaboratif en six séances, le communication a largement eu lieu sur le forum en ligne du cours, mais la première étape était de s’organiser en créant un framapad pour définir les tâches, réfléchir sur une thématique possible pour la sélection du corpus et suggérer des auteurs. La thématique choisie dans la première séance était le sujet féminin, avec des textes écrits par des femmes ou destinées à elles, comme des poèmes de Sappho et L’Assemblée des femmes d’Aristophane. Au final, nous avons décidé de nous occuper surtout de textes classiques : ce choix semblait plus pertinent puisque ce site est destiné aux élèves plus tard, pour servir comme une base de données plus vaste. Par conséquent, le nom proposé était Mnémosyne, qui fait allusion à une mémoire diverse du monde antique (Revelio a aussi été suggéré).

Nous avons commencé par une auteure féminine, Sappho, une décision qui a soulevé beaucoup de problèmes. Premièrement, son corpus n’existait pas dans l’entrepôt de Perseus, qui constituait notre source principale pour rassembler les textes, du coup on a récupéré des fichiers XML à partir d’une page Web qui recueillait les fragments de l’édition Lobel-Page. Au niveau de l’encodage, il fallait supprimer les informations inutiles et structurer les métadonnées pour préparer une version TEI. Dans la source, se trouvaient plusieurs versions des textes, dont il fallait garder certaines indications intégrées au grec. En plus, il fallait respecter les conventions papyrologiques pour quelques fragments, en introduisant des balises EpiDoc. Le but était d’harmoniser le fichier, pour l’ajouter enfin dans le dossier partagé où nous avons préparé le corpus de notre site en ligne.

Nous avons créé un tableur sur Framacalc pour faciliter la documentation des textes et des informations qui seraient utiles pour l’avancée de notre projet. Chacun pouvait modifier et suggérer des auteurs supplémentaires. D’ailleurs, on a discuté sur la plateforme Moodle de l’université pour partager des idées et du code CSS pour l’interface de Mnémosyne au moyen de Capitains-Nemo, pour proposer des améliorations, soit esthétiques soit pour la mise en page soit pour la navigation. Le travail principal était d’ajouter et après modifier les fichiers __cts__.xml pour chaque auteur et chaque œuvre de notre corpus. Concernant les modifications, il fallait contrôler les fichiers CTS, en ajoutant au début de chaque fichier la déclaration <?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>, en supprimant les informations sur les traductions, que nous n’avons pas conservées, en ajoutant le nom de l’auteur et de l’œuvre en français. C’était une tâche exigeante parce que le corpus se composait d’un grand nombre de fichiers, et que parfois les métadonnées CTS n’existaient pas encore. L’harmonisation des fichiers demandait de l’exactitude pour que tous les fichiers soient uniformes et cohérents.

Sur notre site, les auteurs sont séparés automatiquement en deux listes : auteurs grecs et auteurs latins, selon la langue déclarée dans les fichiers. L’interface est en français ou en anglais selon les réglages de votre navigateur. Le corpus sur lequel on a travaillé était constitué des auteurs suivants :

  • Aristophane
  • Aristote
  • Athénée
  • Homère
  • Sappho
  • Sophocle
  • Thucydide
  • César
  • Cicéron
  • Lucrèce
  • Plaute
  • Sénèque
  • Virgile

Toutes les informations sur les données et les outils pour la mise en ligne se trouvent sur la page d’accueil de Mnémosyne, qui renvoie aussi au compte GitHub du séminaire. Étant donné que le moyen pour la mise en ligne était l’infrastructure CapiTainS, nous avons également utilisé ses tests automatisés pour vérifier la compatibilité avec ses principes, tests qui donnaient un résultat de 100 % à la fin du projet. Concernant les droits et les licences des textes, dans le site et dans l’entrepôt, une licence Creative Commons a été ajoutée.

Enfin, un résumé du projet collaboratif a été préparé sous forme de « diapositives » en HTML (produites dans un premier temps avec Pandoc au format Revealjs).

Nous espérons que ce projet donnera aux étudiants des prochaines années un exemple concret des compétences d’encodage acquises au premier semestre et du fonctionnement de standards d’édition numérique (TEI-EpiDoc, CTS, CapItainS).

Ioanna Faita, Pauline Hessel, Fanny Lauret, Tsilla Meyer, Aude Perrineau, Cyril Stephan, Melina Tzamtzi

Notre odyssée

Voir maintenant la version hébergée par la BNF.

Cette année, notre projet du second semestre repose sur deux collaborations. En partenariat avec le master « Création et édition numérique » (université Paris VIII, Vincennes Saint-Denis) et dans le cadre de l’IDEFI CreaTIC, nous concevons une édition numérique augmentée de l’Odyssée. Dans le même temps, nous participons au programme Sunoikisis Digital Classics (université de Leipzig, chaire Humboldt de Digital Humanities), consortium international qui réunit actuellement vingt-deux institutions de treize pays dans le but d’élaborer en commun et de proposer aux étudiants une initiation aux humanités numériques appliquées à l’étude de l’Antiquité.

Si la forme finale de notre exposition virtuelle sur l’Odyssée sera définie chemin faisant, notre point de départ est le thème de la séduction. Notre groupe est plus particulièrement responsable de la « curation » du corpus. Il s’agit ainsi de sélectionner des passages dans le texte original, de les aligner avec des traductions françaises, d’encoder les entités nommées et spécialement les noms de lieux – la cartographie est une dimension essentielle du projet – et de compiler les documents textuels, visuels ou multimédias qui nous paraissent pertinents.

Pour collecter et communiquer les métadonnées, nous utilisons une base de données Omeka, tandis que nous partageons les tâches et les fichiers au moyen de Trello et de DropBox. La partie textuelle enrichie sera au format XML TEI. Nous utiliserons également d’autres outils ou méthodes proposés par les membres de SunoikisisDC.

Bientôt plus d’informations sur ce carnet…

Ulysse_mosaique

Pelagios : géolocaliser les textes antiques

Texte rédigé par les étudiants à l’issue du projet collaboratif (master 1, second semestre).

Dans le cadre de notre master « Humanités classiques et humanités numériques », nous nous sommes proposé de contribuer au projet Pelagios (Pelagios: Enable Linked Ancient Geodata In Open Systems). L’interdisciplinarité et le caractère contributif de cette base de données intelligente de lieux anciens en faisaient un objet idéal pour des étudiants en humanités numériques. Littéraires de formation, nous nous sommes immédiatement intéressés au traitement que Pelagios réservait aux textes littéraires : l’idée était de marquer les noms de lieux d’un texte de notre choix via l’outil Recogito. Cela devait nous permettre d’avoir une expérience concrète des problèmes que pouvait poser le balisage d’un texte littéraire, activité élémentaire et essentielle des humanités numériques. Au cours de notre balisage, puis de notre vérification, du De reditu suo de Rutilius Namatianus (voir la carte), nous nous sommes aperçus qu’il n’était pas si simple, dans certains cas, de déterminer s’il s’agissait ou non d’un nom de lieu et, le cas échéant, s’il fallait le marquer. Les textes anciens ont cela de particulier qu’ils évoquent fréquemment des lieux mythologiques : un lieu mythologique est-il un lieu ? Faut-il marquer l’Olympe quand il s’agit du séjour des dieux ? Lorsqu’un lieu est désigné par le peuple qui l’occupe, des cas se présentent où l’on ne peut pas dire clairement si le narrateur désigne le pays ou s’il désigne le peuple. Baliser un texte s’est donc révélé être une activité passionnante, tout à fait philosophique, et ceux qui la disent fastidieuse ne sont sans aucun doute que des mauvaises langues.